Cantatrice Chauve Scene 10

Le Solitaire d’Eugène Ionesco avec François Marthouret, Jean-Louis Martinelli Montage texte de Jacques Maitrot et François Marthouret Mise en scène de Décor Gilles Taschet, Lumières Jean-Marc Skatchko Une production Théâtre de Nanterra-Amandiers et Théâtre de la Madeleine « À trente-cinq ans il est temps de se retirer de la course. Si course il y a. J’en avais par-dessus la tête de mon emploi. Il était déjà tard, je n’avais pas loin de quarante ans. Je serais mort d’ennui

à des éditeurs dont Lucien Attoun qui anime une émission sur France Culture « Le nouveau répertoire dramatique ». Il refuse ses quatre textes mais lui répond avec bienveillance. Ils nouent une solide amitié.1977 :* Devient petit à petit metteur en scène.* Compagnie de théâtre amateur avec des collègues du CDN « Le théâtre de la roulotte » = hommage à Jean Vilar. Jean Vilar est le créateur du festival d’Avignon et a été à la tête du Théâtre National Populaire (objectif : ouvrir les œuvres du patrimoine

la réalité. La représentation implique l'illusion automatiquement. L'illusion signifie une erreur de perception qui fait prendre l'apparence pour la réalité. C'est alors qu'on peut dire que rien n'est vrai au theâtre, car en fonction du metteur en scéne, du dramaturge et des acteurs, la piéce peut beaucoup varier. Tout ce qui dans notre vie est réel comme le temps la parole, le lieu et l'espace sont transformé. Diderot dit "On se rend au spectacle avec la persuasion que c’est l’imitation d’un événement

n'a pas toujours eu la même utilité qu'aujourd'hui. En effet, jusqu'au XXe siècle, il était considéré comme inutile puisque se taire sur scène, c'était pas plus exister. L'analyse du silence au théâtre est donc une analyse plus moderne dans Le Silence, de Nathalie Sarraute, puisque, écrite en 1967 où un personnage nommé Jean-Pierre se tait, du moins pendant la scène que nous étudierons. Face à ce silence, nous pouvons nous poser plusieurs questions : Comment le silence est-il incarné par Jean-Pierre 

œuvres principales sont ; La Cantatrice chauve, La Leçon, Rhinocéros et Le roi se meurt. Il passe la majeure partie de sa vie à voyager entre la France et la Roumanie. Il représente le théâtre de l’absurde. Rhinocéros En automne 1959, chez Gallimard, Rhinocéros paraît. C’est nouvelle pièce dans laquelle Ionesco manifeste son effroi devant toutes formes de totalitarisme (voir aussi guerre mondiale). C’est l’emblème du théâtre de l’absurde (comme la cantatrice chauve), la pièce dépeint une épidémie

Roumaine qui s'est exilé en France pendant la Seconde Guerre mondiale. Ionesco est, avec Becket, un des fondateurs de ce théâtre si particulier que l'on appelle « théâtre de l'absurde »,Ionesco est connu pour plusieurs de ses ?uvres comme La Cantatrice Chauve, La Leçon, Les Chaises, mais Rhinocéros est la plus particulière car... on peut y trouver un fil conducteur et un véritable sens caché. L'histoire de Rhinocéros est pour ainsi dire... absurde, en effet, une étrange maladie contamine toute une

Fabre, Anne Legoff, Alexandra Mori ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE : Jérémie Fabre COSTUMES ET MAQUILLAGES : Lison Desbrières et Géraldine Mollard TECHNIQUE : Frédéric Miquel et Bernard Bascoul CONTACT : Association FABRICATION ARTISANALE 31, rue des Ondes 12000 RODEZ fabrication.artisanale@laposte.net SIRET : 448 988 808 00011 - APE : 923A Licences d’entrepreneur du spectacle : 12 3563 (2ème cat.) - 12 3564 (3ème cat.) -3- Notes de mise en scène Le Lorenzaccio de Musset se passe à Florence, en Italie

implicitement ou explicitement sur la société et sur la condition humaine. Ce type de théâtre a été inventé après la seconde guerre mondiale pour dénoncer l’absurdité de la condition humaine, elle sera toujours remise en cause. Ainsi comme dans la cantatrice chauve d’Eugène Ionesco, le langage est tourné en dérision et est vide de sens. Il traduit le néant de l’existence. Par le rôle de l’engagement politique dans le théâtre, cet art de convaincre a aussi permis une ouverture sur d’autres genres littéraire

appelé théâtre de l'absurde. Théâtre révolutionnaire qui met en scène un sentiment d'angoisse et d'anxiété existentielle face à l'absurdité de la condition humaine et d'un monde énigmatique dont on ne peut comprendre le sens. D'origine roumaine, auteur de La Leçon, La Cantatrice chauve, Rhinocéros, Ionesco est l'un des dramaturges les plus célèbre de ce mouvement. Représenté en 1951, l'extrait de la comédie dramatique La Leçon met en scène un dialogue entre un élève et un professeur au sujet de la langue

envers son ami et lui reproche de ne pas avoir une personnalité forte et d’être quasiment apathique. Bérenger lui donne raison en ne répondant pas. Tout à coup, on aperçoit un rhinocéros sur la place principale de la ville. Ceux qui ont assisté à la scène s’interrogent alors et discutent de l’événement. Ils sont nommés principalement selon leurs professions (le Logicien, la Ménagère, le Patron du café, la Serveuse, le Vieux Monsieur). Puis la vie reprend son cours normal. C’est alors qu’apparaît Daisy