Beckett Koltes

Commentaire composé, L'autoportrait de Zucco Ce texte est un extrait de la pièce de théâtre Zucco, écrit par Bernard-Marie Koltès en 1988. Cette pièce est basée sur un fait divers dont Zucco incarne Roberto Succo, un criminel qui a commit de nombreux crimes, tel que des vols, des viols, et des meurtres, en Italie, en France et en Suisse. Cette pièce a fait un énorme scandale lorsqu'elle est sortit, car elle est fondée sur une histoire triste et tragique, le public était donc choqué qu'une telle

l'Antigone de Sophocle en l'adaptant à la situation politique de la 2nd guerre mondiale; dans Les Mains Sales de J.P Sartre, une pièce de théâtre écrite en 1947 sur un fond d'épopée politique, communiste ou dans Le Retour Au Désert de Bernard-Marie Koltès, une pièce écrite en 1988 ayant pour cadre spatio-temporel l'Algérie coloniale des années 60. Le théâtre semble donc être un terrain privilégié du conflit, quel est son intérêt ? Les conflits possèdent différents enjeux et s'expriment à travers

opéras de Wagner, DerRing des Nibelungen, qu’il monte en 1976 avec le chef d’orchestre Pierre Boulez à Bayreuth, en Allemagne. Il devient en 1982 co-directeur du théâtre des Amandiers à Nanterre où il met en scène la plupart des pièces de Bernard-Marie Koltès qu’il fait connaître à travers toute l’Europe. En collaboration étroite avec le scénographe Richard Peduzzi, il signe des spectacles où il exploite les ressources de la scène à l’italienne. Considéré comme un artiste à la puissance créatrice hors-pair

la tirade d'Arlequin, que l'esclavage est quelque chose d'inhumain et que s'il connaissait les souffrances d'un esclave, il n'exploiterait pas d'autres Hommes Ensuite, le conflit permet d'accrocher le spectateur. Ainsi, dans Le retour au désert de Koltès, Mathilde et Adrien entrent en conflit sur une question d'héritage. L'utilisation du conflit dans ce texte permet d'utiliser des tirades tout en rythmant le récit ce qui permet de maintenir l'attention du spectateur. On peut aussi citer l'exemple

spectateurs. Nous avons ici quatre extraits de scènes de théâtre aux accents moralisateurs L’île des esclaves datant du XVIIe s. de Marivaux, puis Antigone de Jean Anouilh, Les Mains sales de Jean-Paul-Sartre et enfin Le Retour au désert de Bernard-Marie Koltès, tous datant du XXe s.. Nous nous demandons comment ces différentes scènes permettent à leurs différentes époques et auteurs de donner des points de vue sur des questions sociales, morales et politiques ? Nous verrons dans un premier axe que ces

Question Documents A – Sophocle, Antigone, ve siècle av. J.-C. (vers 441-472). B – Marivaux, L’Île des esclaves, 1725 (extrait des scènes 1 et 2). C – Jean Anouilh, Antigone, La Table ronde, 1944. D – Bernard-Marie Koltès, Le Retour au désert, Minuit, 1988. > Après avoir défini l’enjeu de l’affrontement dans chacune de ces scènes, vous direz laquelle vous paraît la plus intense. Vous justifierez votre choix. Après avoir répondu à cette question, vous traiterez au choix un des sujets suivants : commentaire ; dissertation ouécriture

Les quatre scènes de théâtre du corpus sont représentatives de l’évolution du genre, depuis l’Antiquité avec l’Antigone de Sophocle, jusqu’à nos jours avec la réécriture d’Antigone par Anouilh et Le Retour au désert de Koltès, en passant par le siècle des Lumières avec L’Île des esclaves de Marivaux. Elles mettent toutes en scène des affrontements, mais de nature différente. Les différents enjeux L’enjeu des deux scènes d’Antigone se ressemble. Elles mettent en scène la même tragédie : Antigone

Bernard-Marie Koltès, Dans la solitude des champs de coton. Spontanément : Quai-Ouest : zone urbaine désertique : le milieu, la violence, l’esthétique du vide. Personne mais plein de gens sont là. Le soir, la nuit, les hangars. La nuit tous les chats sont gris. Or, avec cette similitude d’atmosphère entre les deux pièces et leur proximité temporelle, on est en droit de se demander dans quelle mesure La solitude… n’est pas une sorte de suite, ou d’intermède, ou d’intervalle quelconque EN LIEN avec

Sujet de type BAC - classe de 1ère- Mme Merckaert Ribeiro. Sujet de type BAC / Roberto Zucco de Koltès Objet d’étude : le théâtre, texte et représentation Document A : Extrait du tableau X- L’otage (pp. 58 à 63), Roberto Zucco de Bernard –Marie Koltès (1990) Document B : Extrait de la scène 13 de l’acte IV, Caligula d’Albert Camus (1945) Document C : Extrait de la scène 3 de l’acte II , Montserrat d’Emmanuel Roblès (1948) Document D : Extrait du tableau 20, tableaux 21 à 23 , Deux frères de Fausto

de têtes (1956). Dans la même période, Jean Anouilh s'intéresse dans des « Pièces costumées » à des figures lumineuses qui se sacrifient au nom du devoir : envers la patrie comme Jeanne d'Arc dans L'Alouette (1953) ou envers Dieu comme Thomas Becket (Becket ou l'Honneur de Dieu (1959) adapté au cinéma en 1964. Le dramaturge a continué dans le même temps à servir le genre de la comédie dans de nombreuses pièces où il mêle farce et ironie (par exemple Les Poissons rouges ou Mon père ce héros, 1970)