Beckett Extrait Fin De Partie

THEATRE ET REPRESENTATION Etude d'une œuvre complète : Don Juan de Molière Les 4 extraits sont étudiés en lectures méthodiques. - Acte I scène 2, "Quoi tu veux qu'on se lie ... et vous parlez tout comme un livre." - Acte III scène 1, "Mais laissons-là la médecine" jusqu'à la fin de la scène. - Acte III scène 2 - Acte V scènes 5 et 6 Etude comparative de quelques mises en scène de Don Juan - Bluwal (la réalisation de Bluwal est visible sur YouTube), Mesguich, Lassalle, etc. - Réflexions sur quelques

poètes. Ces poètes ont une culture poétique importante : ils ont lus les textes de leurs prédécesseurs. Ces poètes se rebellent en créant un mouvement littéraire opposé à celui en cours. La rébellion contre l’héritage poétique peut avoir aussi en parti un rapport avec l’Histoire. Nous étudierons ces rébellions dans un ordre chronologique. Par exemple

intrigues mythologiques. Les ouvrages sont pléthoriques, mais je vous suggère deux références : d’une part, l’ouvrage d’Edith Hamilton, La Mythologie, chez Marabout, très clair, complet et d’une lecture aisée ; d’autre part des extraits des Métamorphoses d’Ovide : ce grand poète latin (fin du 1er s. av. J-C., début du 1er s. ap. J.-C.) a rassemblé en un seul ouvrage en vers (il s’agit de poésie) les grands mythes qui mettent en scène des métamorphoses diverses (Narcisse, Orphée, Actéon, Hermaphrodite, etc

INTRODUCTION Á LA PIÈCE JUSTE LA FIN DU MONDE de Jean-Luc LAGARCE Présentation de l’auteur et de son œuvre Objectifs : ➢ Faire connaissance avec l’auteur, son parcours, son œuvre ➢ Entrer dans la pièce : contextualisation, réflexion sur le titre, étude des didascalies initiales, lecture du prologue, présentation des enjeux thématiques et dramaturgiques A- Présentation biographique de Jean-Luc Lagarce (1957-1995) ➢ Auteur dramatique, metteur en scène et fondateur d’une troupe de théâtre

l’aparté, voir p. 178) ; – un personnage de la pièce tente d’établir le dialogue avec le public, le prend directement à parti, lui demande son avis, le critique… ; – un personnage ne participe pas à l’action mais la juge (distanciation) et se situe, par son statut même, à mi-chemin entre la fiction (la pièce) et le public (au moment de la représentation) ; il ne fait pas non plus partie du public, puisque c’est un acteur (qui joue un être fictif). Ce rôle était dévolu dans les pièces antiques au Prologue

des élèves et de les aider à construire leur pensée. Si la lecture de textes, d’images fixes ou mobiles est le moteur essentiel de cet objet d’étude, l’oral et l’écrit doivent aussi être travaillés. ACTIVITÉS DE LECTURE On pourra par exemple, à partir d’une situation qui pose un problème d’ordre éthique, moral, religieux, politique : - Lire un groupement de textes ou une œuvre littéraire à visée philosophique. - Lire et/ou étudier une œuvre picturale, littéraire ou filmique en rapport avec les

moment de son agonie, le personnage voit en trois ou quatre "visions" les quelques raisons profondes qui expliquent in fine ce qui l’aura fait agir et vivre. Il y assiste comme un spectateur étonné qu’un sens vienne expliquer sa vie, ainsi, à l’extrême fin. Alors ce sens révélé procède comme d’un don grâcieux : connaître par quoi et pour-quoi (tenants et aboutissants en effet se rejoignent à ce moment, comme les mains de Madeleine sur la balustrade, puisqu’il ne fut question – et toujours – que de cela

connaissance de l'homme peuvent se superposer ". Les règles de la tragédie, par exemple, " fixent les moyens efficaces pour produire et contrôler, grâce au mécanisme de la catharsis, ces deux effets propres que sont la terreur et la pitié ".11 A partir de l'époque moderne cependant, les registres échappent à la notion de genre : le tragique peut se manifester ailleurs que dans la tragédie, le comique ailleurs que dans la comédie, etc.12 Les genres, liés à un usage, peuvent également disparaître

supérieure de l’art qui a une priorité sur le réel. Ce qui compte pour l’artiste, c’est d’étudier „les rapports, c’est-à-dire la façon dont nous percevons les objets”. Avant Proust, Joyce, Kafka et Beckett, Flaubert a voulu voir au-delà des apparences sociales, saisir l’essentiel des rapports humains. Mais la partie la plus intéressante de l'esthétique flaubertienne est formée des réflexions sur le style et sur le travail littéraire. La création suppose un travail lucide, une invention disciplinée, une

L’humour est également une forme utile car accessible à un public large. Ainsi la fable est un moyen ludique, mettant en jeu des animaux pour parler des hommes, régulièrement employé pour l’éducation des enfants. C’est le cas des obsèques de la lionne, extrait de Fables VIII, 14, de Jean de La Fontaine dans laquelle l’auteur fait une satyre de la société en parodiant la cour de Versailles. La morale de l’histoire montre l’excès de douleur, sans aucun sens, qui n’est qu’une façade des personnages pour être