Beaumarchais Genre Et Caractère

LES INTRIGUES DE LA PIECE Le choix du titre de la pièce nous renseigne sur l'intrigue de la comédie de Beaumarchais : le spectateur sait que le mariage annoncé, celui de Figaro, va être contrarié, selon le schéma canonique de toute comédie, et que, les opposants deviendront des adjuvants. La seule énigme réside dans les obstacles à ce mariage. La comédie de Beaumarchais n'est pas aussi simple que cela. La lecture de l'acte I nous conduit dans un dédale d'intrigues multiples qui se croisent

1 - Histoire de la comédie - Dans sa Poétique, Aristote oppose la comédie au genre noble de la tragédie. Pourtant, la comédie s’inscrit dans une longue tradition provenant de l’Antiquité gréco-latine (Aristophane, Térence ou Plaute). Elle suscite le rire, par opposition à la tragédie qui doit susciter la terreur et la pitié. - L’héritage de la farce. Au Moyen Âge, la farce des tréteaux et les différents spectacles de foire utilisent des procédés comiques simples, grossiers, destinés à faire rire

BAC BLANC : sujet Première STG Le théâtre, texte et représentation Corpus BEAUMARCHAIS, Le Mariage de Figaro, acte I, scène 1, 1784. J. COCTEAU, La Machine infernale, 1934. S. BECKETT, Oh les beaux jours, 1961. Texte 1 : Beaumarchais, Le Mariage de Figaro, acte I, scène 1,1784 ACTE I Le théâtre représente une chambre à demi démeublée ; un grand fauteuil de malade est au milieu. Figaro, avec une toise1, mesure le plancher. Suzanne attache à sa tête, devant une glace, le petit bouquet

sujets des comédies sont alors politiques ou religieux. La comédie grecque inspire au IIIéme siècle avant J-C les auteurs latins. L'un de ses représentants les plus connus est Plaute. Ses personnages sont des « types » qui incarnent un trait de caractère ou un statut social précis. La comédie doit délivrer un enseignement moral, inciter les spectateurs à corriger leurs défauts. Des personnages ordinaires -La comédie traite des réalités de la vie quotidienne : mariage, argent, éducation. Elle

devoir d’instruire ses spectateurs tout en ayant comme thèmes principaux la grossièreté et le vice. Dans un premier temps nous verrons que le rire et le divertissement est le fondement du genre comique, avant de nous intéresser à l’aspect didactique de cette dernière. Tout d’abord, la comédie est un genre dont les pièces ont souvent des intrigues très simple. En effet les spectateurs, et en particulier ceux du XVIIe siècle, décident d’aller voir des comédies afin de se détendre car ils savent

occidental. C'est à la suite de la découverte du théâtre balinais, qui met en avant les gestes et les postures bien plus que la parole qu'il construira sa pensée critique. Le théâtre lui désigne à la fois le genre littéraire mais aussi l'art de la représentation des œuvres qui appartiennent à ce même genre par des humains, souvent comédiens. Nous nous demanderons si, comme Antonin Artaud le pense, le théâtre occidental et plus particulièrement le théâtre français se fonde uniquement sur la parole. Nous verrons

études supérieures de droit à Orleans. Il a abandonné son père très vite à l'âge de 21ans pour faire du théâtre. C'était sa véritables vocation : il a rempli avec un même talent les fonctions d'auteur, de metteur en scène et d'acteur. Il avait un caractère rêveur et il parlait peu en compagnie. Il a eu beaucoup de dépressions et une jalousie énorme qui était attisée par les infidélités de sa femme, Armande. Il était d'une santé fragile. A 43 ans, il a été atteint d'une grave fluxion de poitrine. Une

de répétition De même, la succession des retournements de situation et des rapports de force, comme dans une comédie italienne, charme le public, augmente la tension dramatique et provoque le rire. du comique de caractère Dans cette concurrence des personnages, les traits de caractère se révèlent, de manière parfois inattendue, notamment quand Araminte elle-même prouve sa détermination en mettant en place le stratagème de la lettre, ou quand le Comte se retrouve amené à reconnaître ses torts. Cet

chambre que le Comte lui a donnée ainsi qu'à sa future épouse. LectureAnnonce du plan Etude : I) Scène d'exposition: le décor a) Différence entre Molière et Beaumarchais, qui donne de très nombreuses didascalies qui détaillent le décor >> cela montre le goût pour le spectacle visuel au XVIII ème siècle. On a dit pour cela que Beaumarchais était le créateur de la mise en scène écrite. L'unité de lieu n'est pas respectée; mais TOUT se passe à Aguas Frescas, près de Séville. b) Dans ce lieu d'ensemble

procédés comiques utilisés peuvent aller du comique de geste, de répétition, de langage, (mise en scène) au comique de situation et de mœurs (rire moqueur) qui visent à distraire le spectateur en lui procurant du plaisir. Dans Le Mariage de Figaro de Beaumarchais par exemple, les personnages sont comiques lorsqu’ils se poursuivent les uns les autres ou se cachent (on peut penser au jeu de scène autour du fauteuil dans I, 7 avec Chérubin, Le Comte et Suzanne), le divertissement est assuré par la représentation