Barbier De Séville Rosine

Les quatre textes proposés mettent en œuvre tous les types de comiques reconnus. Ainsi Le Barbier de Séville se fonde sur un comique de situation : Le comte et Rosine trompent Bartholo, en direct, si l’on peut dire, et ce avec la complicité du spectateur, qui, seul, comprend l’ambivalence de certaines répliques : « Le coup m’a porté au cœur » ou « La Précaution inutile », comme titre de la chanson. Le jeu des apartés accentue cette forme de comique. Le comique de caractère se manifeste tout autant

composée du Barbier de Séville (1775), et de la Mère coupable (1792). Dans un premier temps, je ferais la description physique et psychologique des personnages principaux, puis je trouverais les éléments prouvant que cette pièce est une comédie. Enfin, je chercherais la visée de cette œuvre. I) La description des personnages principaux : Les personnages ayant une importance plus ou moins grande dans cette œuvre sont : - Figaro, le valet - Le comte Almaviva - La comtesse Rosine - Suzanne

propre jeu.   Acte 1 Scène 3 - La rencontre avec Bartholo   Figaro rencontre Bartholo. Il le provoque en faisant référence à la pièce du Barbier de Séville. Marceline semble pousser le comte à ne pas marier Figaro et Suzanne. Il sort.   Acte 1 Scène 4 - Marceline arrive   Marceline explique au médecin (Bartholo) qu'on lui a demandé de venir car Rosine est mal : le comte ne s'occupe plus d'elle. Bartholo est ravi en apprenant cela (elle devait se marier avec lui avant que le comte intervienne)

comte Almaviva, comme dans Le Barbier de Séville. Amoureux lui-même, il s'installe à la place centrale du héros. Dans Le Barbier de Séville, titre auquel il donnait sa situation professionnelle et géographique, sinon son nom, il était déjà véritablement le héros, mais occupait, dans un schéma actantiel, le rôle d'auxiliaire ou d'adjuvant du sujet-Almaviva dans sa quête de l'objet-Rosine, contre les menées et visées de l'opposant-Bartholo. Le titre en rendait compte : barbier, ayant son entrée dans toutes

Comme le Barbier de Séville, cette pièce reçoit un accueil chaleureux du public. Selon Beaumarchais toujours : « La plus badine des intrigues. Un grand seigneur espagnol (un héros picaresque ou picaro), amoureux d’une jeune fille qu’il veut séduire, et les efforts que cette fiancée, celui qu’elle doit épouser et la femme du seigneur, réunissent pour faire échouer dans son dessein un maître absolu, que son rang, sa fortune, sa prodigalité rendent tout-puissant pour l’accomplir. Voilà rien de

épouse délaissée du comte, Rosine dans Le Barbier de Séville Figaro, valet de chambre du comte et concierge Suzanne, première camériste de la comtesse et fiancée de Figaro Marceline, vieille gouvernante de la Comtesse, soupirante de Figaro mais aussi sa mère naturelle ! Antonio, jardinier du château, oncle de Suzanne et père de Fanchette Fanchette, fille d'Antonio Chérubin, premier page du comte, très épris de la comtesse, sa marraine Bartholo, médecin de Séville, père de Figaro Bazile, maître

des missions secrètes pour le compte du roi à Vienne et Londres, ses premières œuvres littéraire ne connaissent pas le succès. Faussement accusé de corruption, il fait une brève expérience de la prison mais devient célèbre en 1775 avec La Barbier de Séville. Neuf ans plus tard, après avoir été interdit par Louis XVI, le Mariage de Figaro est un nouveau succès. Exilé pendant la Révolution, il revient en 1796 à Paris, où il assiste au triomphe de sa dernière pièce : La Mère Coupable. 1 : Le

comique libre, qui caractérise ses premières productions, se doubla d’une passion toute différente pour le drame bourgeois. Selon lui, seul le drame sérieux peint avec exactitude la véritable nature des mœurs des hommes. Des pièces telles Le Barbier de Séville (1775), Le Mariage de Figaro (1784) qui eut d’ailleurs plus d’une centaine de représentations, ou encore La Mère coupable (1792) sont caractéristiques de ce nouveau genre théâtral qu'est le drame bourgeois. Beaumarchais est aussi l’homme de

de l’homme », comme l’assurait Rabelais, il est ici surtout le propre des valets. Il est leur force, leur arme, leur privilège. CHAPITRE 1 : NOUS AUTRES FEMMES… NOUS AUTRES CHANTEUSES A la différence du Barbier de Séville où n’intervenait qu’un seul personnage féminin, Rosine, Le Mariage de Figaro en compte quatre, de l’adolescente Fanchette à Marceline, la femme mûre. Ces héroïnes sont de conditions sociales différentes : peuple, bourgeoisie, noblesse. Mais elles ont en commun d’être sensibles

est un échec, mais la reprise au Théâtre de la rue Feydeau, en1797, se révèle un grand succès. Elle représente la troisième partie de la trilogie de Figaro, constitué en outre du Barbier de Séville et duMariage de Figaro. Acte I Figaro et sa femme Suzanne sont toujours au service du comte Almaviva et de son épouse Rosine, mais la famille a déménagé en France. Le comte veut y dénaturer ses biens. La pièce débute le jour de la Saint-Léon, anniversaire du fils naturel de la comtesse et de son ex-page