Art concret

appelle l'Idée, Idée qui, après s'être extériorisée dans la nature, revient en elle-même en niant cette altérité pour s'intérioriser, s'approfondir et se réaliser dans des formes culturelles (suivant une hiérarchie formelle d'un contenu identique : art, religion et philosophie). D'un point de vue très général, c'est donc une pensée qui veut concilier les opposés qui apparaissent, par la conciliation des philosophies de l'Être et des philosophies du devenir. En effet, avec la dialectique, ces oppositions

communion : point de depart . Cette idée de sartre n empêche pas que sa reflexion sur le theatre est nourri des apports contemporains : ami de charles : metteur en scene du cartel = un art de la mise en scene : chez sartre : une connaissance précise des débats contemporains sur le théâtre sur ce que artaud a appelé le langage concret de la scene : l ecriture d un ecrivain : de qqun qui a reflechi sur cette dimension double du theâtre : texte et representation . • l’engagement= une reflexion sur l’urgence

of something else. Mallarme: “evoking an object little by little so as to reveal a mood, or, conversely, the art of choosing an object and extracting from it an “etat d’ame” (Oeuvres Completes, p 869)” Object correlative, decipherments…mood not revealed openly, but hinted at. Expressing ideas and emotions not by describing them directly, nor by defining them with comparisons to concrete images, but by suggesting what these ideas and emotions are, by re-creating them in the mind of the reader through

d’abord assimiler l’artiste à l’artisan en mettant en avant l’idée selon laquelle il se caractérise par son habileté, sa maitrise technique qui l’autorise à toutes les imitations de la nature, c’est-à-dire, les peintures réalistes et fidèles au réel concret afin de donner l’illusion des choses vraies, tant au niveau des perspectives, des couleurs et des règles de l’art. Il s’agit ici de proposer un moyen de maîtriser la réalité que l’on cherche à transcrire par l’imitation tout en laissant une place

Le poète Jean Moréas, dans son "Manifeste du Symbolisme" publié dans le Figaro en 1886, donnera comme vocation à ce mouvement de "Vêtir l'idée d'une forme sensible". Il évoquera un art ennemi de la déclamation, de l'enseignement et de la fausse sensibilité. Pour les Symbolistes, la description objective et concrète d'un objet lui enlève les trois-quarts de sa valeur. Le Naturalisme tentera, au contraire, de peindre fidèlement le réel, parfois jusque dans la déchéance. Le symbolisme visera un

texte d'Aristote, il est conventionnel de se rapporter au texte d'Auguste Emmanuel Bekker (1785-1871) et il a édité les pervers complètes d'Aristote à L'académie nationale de Berlin entre 1831 et 1870. Page + Lettre = colonne + N° = ligne. I. Art et Mimésis : Aristote A) La place de l'âme dans les activités humaines 1. L'Art comme fait anthropologique Il est difficile de faire communiquer les doctrines car il y a un déplacement conceptuel entre les deux problématiques. L'Ion est un philosophe

ou lyriques, célébrant un au-delà aux idéaux absolus, éternels, mais donc immobiles, et ainsi, morts, selon Nietzsche. La poésie du modeste et du quotidien se veut le contrepied des grands poètes du prétentieux et de l'exceptionnel. La poésie du concret, du présent vivant et donc du changement s'oppose alors à celle de l'abstrait, du passé mort, de l'immobilité de l'idéal. Les poètes modernes doivent avoir la volonté d'atteindre la puissance d'une création poétique, à même le présent vivant du monde

proche de celle de la représentation. La pensée symbolique procède par images et analogues, à la différence de la pensée logique. Pour Platon, les réalités concrètes ne sont que des images des idées pures. En littérature, le mot symbole combine les deux définitions précédentes : comme en religion, il rend une réalité abstraite en une image concrète (allégorie). D'autre part, les mots du symbole littéraire sont des analogies ( ressemblances ) de puissances, de vérités ou de mystères cachés. ( Baudelaire

reçoit sa véritable consécration que dans la science » (26). C/ L’art n’est que le règne de l’apparence, de l’illusion (29-31) D/ L’art peut devenir objet de la philosophie, mais pas de la science (31-32). E/ L’art n’est qu’un jeu (32). 2/ Art, religion et philosophie. A/ « La plus haute destination de l’art est celle qui lui est commune avec la religion et la philosophie. Comme celles-ci, il est un mode d’expression du divin, des besoins et exigences les plus élevés de l’esprit » (32)

l'Allemagne et des Allemands. Le lien est direct avec la culture. La liberté est la valeur centrale. Le mouvement refuse les conventions sociales et morales qui brident l'épanouissement de la personne de même qu'un art moral qui dépeint des personnages éloignés de toute expérience concrète. Le Sturm und Drang s'oppose sur le plan esthétique à la tradition littéraire et artistique dominante et à une influence française, notamment dans le genre dramatique, jugée courtisane et desséchante. Ainsi, bien