Arnolphe Tragique

Agnès, à son interlocuteur. Le quiproquo vient de ce qu’ Horace ignore que ce dernier est aussi le M. de la Souche qui séquestre Agnès. Le récit qu’ Horace fait de sa rencontre avec Agnès donne de l’amour un autre tableau que celui qu’a donné Arnolphe. On peut cependant s’apercevoir qu’au début Horace adopte le même registre qu’Arnolphe et les mots « aventure », « petits soins », « Mes affaires », « bonne posture », pourraient faire croire à une simple entreprise de séduction. Mais dans l’ensemble

principal Arnolphe a fait élever une jeune fille, Agnès, dans l’ignorance afin de l'épouser une fois majeur. Il espère ainsi ne pas être trompé. Dans la scène quatre de l'acte cinq , Arnolphe essai désespérément de prouver a Agnès qu'il vaut mieux que Horace et de lui prouver son amour. Agnès, elle, reste indifférente et ignore ses propos et lui fait comprendre que sa décision est définitif. Comment cet extrait peut être Tragique et comique a la fois ? Nous verrons tout d'abord une scène tragique en apparence

Détournement burlesque de ces registres II. Un passage qui détourne les spectateurs des passions Agnès, la force de la parole conquise Arnolphe, l’aliénation provoquée les passions Molière dramaturge, comédien et metteur en scène majeur du 17eme siècle a écrit l'École des Femmes en 1663. L'extrait de l'acte V, scène 4 met en scène Arnolphe qui apparaît ridiculement pathétique et où Agnès prend le dessus grâce à sa conquête de la parole. Dans un premier temps nous analyserons de quelle

fille, enfermée depuis son enfance par un barbon, Arnolphe pour prévenir du cocuage qu’il redoute La scène 3 de l’acte V s’inscrit dans le dénouement de la pièce Cette scène présente la versatilité du personnage d’Arnolphe et l’affirmation du caractère d’Agnès. Arnolphe tente désespérément de convaincre Agnès de l’épouser. Enjeux du texte : une scène qui fait résonner le titre de la pièce/ l’anti honnête homme Problématique possible: En quoi Arnolphe est-il un personnage excessif, ridicule, faisant

amour, il laisse éclater une passion maladroite et furieuse. 2 Dans les trois quarts de l’extrait, Arnolphe se présente sous les traits de l’amoureux, de l’homme passionnément amoureux, mais tragiquement éconduit. Mais, face à l’insensibilité d’Agnès par rapport à la longue déclaration d’amour d’Arnolphe, qui, non seulement le repousse, mais aussi le provoque en évoquant le succès de son rival, Arnolphe change de visage. Il redevient le tuteur intransigeant, la figure paternelle inexorable qui gronde

Molière La confrontation entre Arnolphe et Agnès Passage : « Eh bien, faisons la paix. Va petite traîtresse » jusqu’à « Mais un cul de couvent me vengera de tout » Questionnaire pour préparer la lecture analytique : 1) Voyez la progression des répliques d’Arnolphe. Donnez un titre à chacune de ces étapes. 2) Quel est le mode principalement utilisé par Arnolphe ? En quoi l’utilisation de ce mode est-elle pathétique ? 3) a) A quelle personne Arnolphe s’adresse-t-il à Agnès ? Dans quel

Arnolphe peut faire partie du comique et de la tragedie . Car son personnage evolue au fur et à mesure de la pièce Acte II, scène 5 : Ce fameux passage du ruban => quiproquo entre Arnolphe faisant allusion au pucelage et Agnès à son ruban. Ainsi les registres employés sont le registre comique exprimé par le malentendu entre ces deux personnages et la naïveté d'Agnès, aussi le registre tragique où Arnolphe souffre seul face à ce drame. => Après les romantiques, de nombreux metteurs en scène ont plaint

demanderons en quoi cette scène est une scène comique, pour répondre à cette question nous étudierons d'abord les éléments qui nous apportent des informations, et nous verrons en quoi cette pièce révèle un caractère comique avant d'envisager le caractère tragique de cette pièce. Tout d'abord, la pièce est animé par plusieurs comiques différents, on reconnaîtra d’abord le comique né des gestes, des mouvements, des mimiques, signalés dans les didascalies. L'héritage de la commedia dell’arte se manifeste à

ridicule comique ou un héros tragique ? Cet acharnement du destin sur un seul personnage confère à ce personnage une dimension tragique. La grande quantité de monologues qu’il prononce y concourre également : ce mode d’expression est privilégié chez les héros tragique, il leur permet de susciter la compassion du spectateur ou de résoudre les dilemmes auxquels ils sont confrontés. Le « jeu » que nous venons d’évoquer participe également de cette impression : Arnolphe est destiné à perdre Agnès, comme

Dans cette tirade, Arnolphe semble incarner avant tout l’homme amoureux. Arnolphe ne raisonne plus, c’est un homme amoureux et qui ne parle qu’avec une rhétorique sentimentale. Le champ lexical de la galanterie est dense et bien réparti tout au fil du texte : « mari », « femme », « galant », « plaisir », « objet », «cœur », « rival ». Son amour le rend vulnérable et son tourment est nettement représenté par le style heurté et la sur-expressivité de sa tirade. Il s’interroge à de nombreuses reprises