Apologue Comique

Feydeau On purge Bébé ! A savoir : - le vaudeville est une comédie légère et divertissante, fertile en rebondissements, qui s'est développée au XIXe siècle - la farce est un comique grossier, bouffon, où dominent les jeux de scène. Problématique : A quel public s’adresse cette scène ? Quel est le but de ce type de comédie vers 1900 : simple divertissement ? Portée morale ou sociale? I. La farce réinventée En quoi le titre est-il original? : Ton familier, modalité exclamative, registre du bas corporel

multiple, de décor et d’acteur performant, la pièce va tenter d’intéresser le spectateur et de le faire ressortir, rempli d’émotion.       Le théâtre peut chercher à faire rire le spectateur, couramment nommé théâtre comique, il englobe plusieurs variantes dont la farce, où le comique de geste, de répétition ou de situation est très employé et la parodie, où le bouffon, personnage dont l’emploi est de faire rire par des gestes et plaisanteries de mauvais gout est utilisé pour provoquer les éclats

Blazius, gouverneur de Perdican. Maître Bridaine, curé. Camille, nièce du Baron Dame Pluche, sa gouvernante. Rosette, sœur de lait de Camille. Le chœur de paysans. Acte I Sc 1. (Une place dans le château) Le chœur ouvre la pièce d’une façon comique, en décrivant Maître Blazius (arrive sur une mule… c’est un poivreau) tout à fait ridicule. Celui-ci vient donner des nouvelles de Perdican. Perdican revient de Paris aujourd’hui, le jeune l’impressionne par son savoir. C’est au tour de dame Pluche

temps contre les femmes Comédie au classicisme La comédie Le terme « comédie » a d’abord désigné le théâtre en général. S’opposant à la tragédie, la comédie cherche à divertir, à faire rire (→ comique) par la légèreté de l’intrigue ou la peinture des personnages qui y est faite. Quelques pièces comiques de Molière (1622-1673) : * Les Précieuses ridicules (1664) * Le Misanthrope (1666) * L’Avare (1668) * Le Bourgeois Gentilhomme (1670) * Les Femmes savantes (1672) * Le Malade

et Barthélemy, de la rancœur, envers Josiane, de la compathie, pour la voisine de Bart et enfin de la tristesse, pour les orphelins en d'autre Siméon à l’hôpital. Le registre varie de même, on passe du dramatique, au pathétique puis évidemment au comique avec Barthélemy. Même lors de la dernière page, on finit par un éclat de rire. D'autre part, l'auteur remarque rapidement que Murail utilise une écriture familière à celle du langage familier, et facile à comprendre tout en donnant énormément

cette pièce est tragique ou comique, il est nécessaire de définir ces deux termes. Par le tragique, l’auteur cherche à rendre le sentiment de l’homme qui prend conscience que des forces le dominent, et, le cas échéant, l’écrasent malgré la résistance qu’il leur oppose. La comédie, quant à elle, est destinée à provoquer le rire. Elle est caractérisée par trois traits principaux : elle souligne des défauts humains, emploie des procédés comiques variés, tels que le comique de gestes, de mots, de situation

la barbe », « il écure ses dents ». Et enfin la tournure « il le répand en chemin dans un autre plat et sur la nappe ; on le suit à la trace ». b. Gnathon, un personnage de comédie qui fait rire : → registre comique : on n’est pas loin d’un type de la commedia dell’arte. - comique de geste : « on le suit à la trace » - exagérations : « il voudrait pouvoir savourer tous [les plats] tout à la fois » - accumulations : « il manie les viandes, les remanie, démembre, déchire » - incise ironique

s'attache à souligner le caractère comique, ridicule, absurde ou insolite de certains aspects de la réalité , il doit séduire par sa forme, doit aussi bien convaincre ou informer par son fond. L'humour est aussi un métier à la fois très ancien et particulierement prisé aujourd'hui. Qui sont et que font donc ces bouffons de métier ? A partir de quatre documents dont une photographie évoquant les professionnels du rire ; nous verrons d’abord qui sont les comiques puis comment ils font rire et ce qu’il

emploie le ou les registres : - lyrique (exprime ses sentiments et les fait partager), - tragique (personnage victime d’un destin fatal), - polémique (crée un débat vif, dénonce quelque chose ou quelqu’un, veut faire réagir le lecteur), - comique (fait rire, amuse), - réaliste (fais passer la fiction pour vraisemblable), - épique (les personnages sont transformés en héros), - satirique (dénonce des personnes connues ou des faits de société par la moquerie, la caricature), - fantastique

que nous l’avons déjà établi, le drame, c’est le grotesque avec le sublime, l’âme sous le corps, c’est une tragédie sous une comédie. Ne voit-on pas que, vous reposant ainsi d’une impression par une autre, aiguisant tour à tour le tragique sur le comique, le gai sur le terrible, s’associant même au besoin les fascinations de l’opéra, ces représentations, tout en n’offrant qu’une pièce, en vaudraient bien d’autres ? La scène romantique ferait un mets piquant, varié, savoureux, de ce qui sur le théâtre