Apollinaire Musicalité

Mai ; guillaume Apollinaire Mai est un poème lyrique du recueil Alcool, écrit par G. Apollinaire et publié en 1913. Après sa rupture avec Annie Pleydon, Apollinaire laisse l’image d’un homme mal aimé. La déception amoureuse deviendra alors l’un de ses principaux thèmes poétiques. L’auteur allie ainsi la tradition romantique à la modernité. Comment l’échec amoureux est-il perçu dans ce poème ? Pour répondre à cette question, nous étudierons dans un premier temps l’écoulement du temps et les

prose avec des mots rares, des symboles, des tournures recherchées, …), suggérer plutôt que décrire et de privilégier une musicalité plus subtile (vers libre). Le symbolisme a plusieurs thèmes : la quête de l’idéal, la pureté et le blanc et la mélancolie. B| Quelques poètes symbolistes. Charles Baudelaire (1821-1867) - Paul Valéry (1871-1945) Guillaume Apollinaire (1880-1918) - Paul Verlaine (1844-1896) Villiers de l’Isle-Adam (1838-1889) - Arthur Rimbaud (1854-1891) C| Poème représentatif

analytique n°1 : Guillaume Apollinaire, « Le Pont Mirabeau », Alcools, 1913 (hors manuel) Alcools, dont le titre primitif était «Eau de vie» est paru en 1913. Ce poème est le second du recueil. Il date de 1912, époque de la rupture avec Marie Laurencin (peintre). « Le pont Mirabeau » a pour cadre Paris comme « Zone » qui le précède. Et il est suivi par la « chanson du mal-aimé » qui traite aussi du thème de la rupture amoureuse. Ami des peintres Derain et Picasso, Apollinaire est sensible à la nouvelle

Guillaume Apollinaire a eu, malgré sa courte vie, de nombreuses aventures amoureuses. En effet, il a connu 5 femmes dans sa vie : tout d’abord, Annie Playden, gouvernante dont il est tombé amoureux à son dépens. Puis Marie Laurencin, peintre avec qui il a entretenu une aventure houleuse ensuite Lou, une aristocrate infidèle, et Madeleine Pagès auquel il se fiance et pour finir Jacqueline qu’il épouse. Il meurt encore jeune de la grippe espagnole. Dans Le Pont Mirabeau d’Alcools, Apollinaire écrit sur

Les maux d'amour : une force créatrice Les maux d'amour ! !1 Julie Olmos Préface de l'anthologie : La poésie permet de me plonger dans l'univers d'un poète, de me laisser porter par les images qu'il évoque et par la musicalité des sons qu'il crée. Pour apprécier un poème, je dois accepter de m'y perdre, de ne pas saisir le sens d'emblée et d'admettre son mystère. Dans cette anthologie, chers lecteurs, vous allez entrer dans un univers à la fois traditionnel et complexe. Traditionnel, car le thème

» de Paul Verlaine (1844-1896) • « L’invitation au voyage » de Charles Baudelaire (1821-1867) • « Autre éventail de mademoiselle Mallarmé » de Stéphane Mallarmé (1842-1898) • « Les colchiques » de Guillaume Apollinaire (1880-1918) • « Cœur couronne et miroir » de Guillaume Apollinaire • « Rêves » de Philippe Soupault (1897-1990) • « Pour faire le portrait d’un oiseau » de Jacques Prévert (1900-1977) Certains des poètes du XVIème s’inscrivent parmi les plus grands de notre littérature, comme

nous étudierons les limites de cette thèse. Tout d’abord, lors de la création du genre poétique dans l’antiquité gréco-romaine, la forte majorité des œuvres étaient contées par des aèdes. Homère s’accompagnait avec une lyre ce qui amplifiait la musicalité dans l’Iliade ou bien dans l’Odyssée. Ceci dura tout le long du Moyen-Âge lorsque les poèmes furent contés par les troubadours et ce jusqu’à la Renaissance. Les mythes grecs, comme celui d’Orphée et Eurydice qui furent repris en poésie, furent même

Alcools Guillaume Apollinaire 20ème siècle Mouvement L’ESPRIT NOUVEAU Ecriture poétique et quête de sens Pbq : Tradition et modernité dans le recueil Alcools Zone et Vendémiaire se répondent : un clôt et l'autre ferme le recueil. Tous les deux abordent les mêmes thèmes sauf que Zone ne cite que Paris alors que Vendémiaire a une dimension plus universelle. Dans Zone, Apollinaire meurt de cette ivresse avec que dans Vendémiaire elle le fait vivre. Zone est une descente aux enfers. Le brasier permet

Les colchiques : Commentaire Littéraire. Le poème Les colchiques de Guillaume Apollinaire, fut publié en 1907 dans Les Phalanges puis dans le recueil Alcools en 1913. Ce poème présente un cadre automnal et bucolique, grâce à la tonalité lyrique et pathétique employée. L’auteur déclare son amour à une femme, absente, en la comparant à une fleur de colchique. Dans un premier temps nous décrirons le paysage en distinguant ses aspects gais et mélancoliques, puis nous étudierons les sentiments du

pont Mirabeau », « Marie » est un poème de fin d’amour qui montre l’angoisse amoureuse de l’impossibilité d’aimer toujours. Il s’inspire de la rupture du poète avec Marie Laurencin mais évoque également une autre Marie, Marie Dubois que Guillaume Apollinaire avait rencontrée en Belgique. Nous nous demanderons comment s’exerce la plainte amoureuse ? I. Evocation de Marie entre absence et présence * Marie fait référence à Marie Laurencin * Le lecteur s’attend donc à une évocation lyrique