Apollinaire La Porte

L' ABSTRACTION EN FRANCE AVANT 1945 Première abstraction : l' orphisme En 1912, Apollinaire traite de l'orphisme. Le baptême officiel de l'orphisme date du salon des indépendants de 1913. «  C'est effectivement Apollinaire qui avait inventé le terme (orphisme : culte rendu à Orphée) et l'avait employé publiquement pour la première fois lors d'une conférence sur la peinture moderne prononcée à l'occasion du Salon de la section d'or en octobre 1912. Qu'entendait-il par là ? Il semble qu'il ne

Frappe-toi le coeur, c'est là qu'est le génie » Alfred de Musset Guillaume Apollinaire Biographie : Guillaume Apollinaire est né à Rome le 26 août 1880, il meurt à Paris à 38 ans (09 novembre 1918). Fils naturel d'un prince italien, il ne vivra qu'aux côtés de sa mère et de son jeune frère sur la Côte d'Azur. Bien qu'étant un élève des plus brillants, Guglielmo Alberto Wladimiro Alessandro Apollinaire de Kostrowitzki, que tout le monde appelle Wilhelm, quitte le lycée. Il délaissera

il emploie cette période comme "saison mentale" (Apollinaire) pour illustrer ses sentiments. Plus récemment, on retrouve l'utilisation de la première personne, chez Apollinaire par exemple qui dans A la Santé réussit à traduire son expérience de la prison grâce à la poésie. La célébration d'un être aimé est également un thème récurrent dans la poésie comme si le langage courant n'était pas assez "riche" pour exprimer tout l'amour que l'auteur porte à sa muse. En effet, grâce aux hyperboles, métaphores

détruisent. Derniers vers : hémistiches + antithése + hypallage. Le chiasme du dernier vers (Lutteurs éternels, frères implacables) alors qu’on attend frères éternels, lutteurs  implacables. Cela souligne une nouvelle fois une lutte intérieure. Le titre porte plusieurs sens : l’Homme et/est/hait la mer. La mer et l’homme sont à la fois reliés et séparés par ‘et’. Rîmes embrassées. Tantôt l’homme embrasse la mer, tantôt la mer embrasse l’homme.(Cf.  rîmes féminines masculines (avec ou sans –e muet)). Le

(Louis Aragon, André Breton, Paul Éluard, Philippe Soupault, Pierre Reverdy). Quant aux premières œuvres plastiques, elles poursuivent les inventions du cubisme. À partir de 1917, et du ballet Parade, Cocteau et Apollinaire réfléchissent sur ce qu'ils ressentent être un esprit nouveau. Apollinaire reprend les Mamelles de Tirésias, qu'il avait rédigé en 1903, pour y ajouter des éléments qui lui semblent découler tout naturellement des sensibilités de l'époque : tout un peuple représenté par une seule personne

Alcools, Apollinaire, « Automne malade » Comment A. renouvèle-t-il l’expression de la nostalgie liée à l’automne ? Introduction : Quelques mots sur l’œuvre, la réception, le contexte, la publication, la disposition. + Ce poème est écrit en vers libres sans ponctuation selon une technique commune à tous les poèmes du recueil. Le thème choisi est traditionnel : l’automne ; cette saison est associée à la nostalgie. Le poète la choisie car c’est la fin de l’été et annonce l’hiver. Chez A. l’automne

COMMENTAIRE : Il ne s’agit pas d’un commentaire rédigé mais d’éléments de réponse. Apollinaire publie en juillet 1914, dans la revue des Soirées de Paris, ses premiers « idéogrammes lyriques » auxquels il donnera plus tard le nom de Calligrammes. Le recueil paraît en 1918 sous le titre Calligrammes, poèmes de la paix et de la guerre (1913-1916). Comme l’ambition du poète Apollinaire est de revenir à l’idéogramme, signe graphique minimal qui, dans certaines formes d’écriture, constitue un mot

Toulet. 6 commentaires Allons plus vite Et le soir vient et les lys meurent Regarde ... Poème classé dans Guillaume Apollinaire, Le temps qui passe, Lieux. 3 commentaires Angélus I Tapi dans les rochers qui regardent la plage, Au ... Poème classé dans François Coppée, Le temps qui passe, Mort, Religion, Tristesse. 4 commentaires Après trois ans Ayant poussé la porte étroite qui chancelle, Je me ... Poème classé dans Le temps qui passe, Nature, Paul Verlaine, Sonnets. 7 commentaires

les regrets » de Du Bellay par exemple, il respecte les deux quatrains et le deux tercets ainsi que les alexandrins. La forme libre quant à elle nous la retrouvons dans la prose de Baudelaire le « spleen de Paris » ou encore le poème de Guillaume Apollinaire « zone » ou l’auteur s’amuse avec les formes. En effet c’est en jouant avec les formes et en donnant une forme nouvelle à la poésie, que le verbe « trouver » de sons sens premier « troubadour, trouvère », « celui qui trouve » prend tout son sens

les mots d’Umberto Eco, une “œuvre ouverte”. Pour Michel Collot, cette ouverture apparaît sous les termes de “dehors” et d’”horizon”. La poésie “vise constamment un dehors” écrit-il. Mais de quel “dehors” s’agit-il? Sur quel objet l'œuvre poétique porte-t-elle son attention? En fait, ce dehors peut être à la fois le premier destinataire du poème, c’est-à-dire le lecteur, un ensemble plus vaste représenté par la société ou encore le réel, le monde extérieur pris dans sa globalité. Dans la poésie