Analyse Peinture Couleur Froide

rôle important dans le mouvement artistique mexicain de son époque ; elle a toujours montré son désir d’émancipation, de liberté, d’études, de voyages (elle a rencontré Trotski, André Breton, Picasso, Kandisky…) Description Petit format de peinture à l’huile, œuvre figurative, autoportrait Au premier plan, une femme jeune, belle, debout mais raide dans un corset qui découpe son corps nu, un buste fendu qui fait apparaître la vision terrible, de sa colonne vertébrale , représentée par une

recherche avant tout d’exotisme, tant bien par les scènes représentées que par les couleurs choisies. « La mort de Sardanapale » est une huile sur toile, exécutée en 1827 et de nature orientaliste. En effet, cette scène montre « l’avant mort » du Roi assyrien Sardanapale qui fait tuer sous ses yeux ses femmes et ses chevaux par dignité et qui mettant lui même le feu à son palais car son royaume est assiégé. De plus cette peinture ayant pour origines, légende et mythologie a pour dimension 392 cm x 496 cm

Les époux Arnolfini, Jan Van Eyck Présentation du tableau Les époux Arnolfini est le titre donné à une peinture de Jan Van Eyck (1390-1441), réalisée sur bois (82x60). Cette œuvre, peinte en 1434 est aujourd'hui conservée à la National Gallery de Londres. → Contexte : Ce tableau, naît au début de la Renaissance en Europe. Ce temps est marqué par l’avènement de l'idéal antique (science grecque, droit romain), le foisonnement de réalisations architecturales et d'inventions, mais aussi un

peintres et sculpteurs qui offrent une riche diversité entre 1911 et à la Première Guerre mondial Contexte : Élaboré avec l'intention d'un jeu intellectuel et non d'un manifeste esthétique , la peinture occidentale en rejetant le système illusionniste établi à la Renaissance Développement ANALYSE DU 1er PLAN : ● Dans cet autoportrait le visage du peintre occupe toute la surface du support . Cet autoportrait est démesuré la taille de la tête est grande par rapport aux épaules . Elle

du "sujet ". Le point de départ de l’aventure cubiste est l’exposition du tableau de Picasso en 1907, les Demoiselles d’Avignon. " la révolution cubiste " représente sans doute la plus grande mutation de l'histoire de la peinture depuis la Renaissance. En effet, la peinture cubiste montre ce que l’on sait des choses et non ce que l’on voit d’un point de vue donné. On adapte la figuration à l’espace et au plan du tableau. Ils pensent que montrer une seule vue des choses ne suffit pas. C’est pourquoi

Massacre en Corée est un tableau de Picasso peint en 1951, dans le style expressionniste. Le tableau est conservé au Musée Picasso de Paris. Présentation de l'œuvre Réalisé sur contreplaqué, cette œuvre de dimension de 110x120cm est une peinture à l'huile. C’est une reprise du « Tres de Mayo » de Goya , qui représentait les troupes napoléoniennes fusillant des civils espagnols insurgés contre l’occupation française à Madrid en 1808. Tres des Mayo, Francisco Goya, 1814

composition du tableau : premier plan ? Arrière-plan ? À droite ? À gauche ? - les rapprochements que l'on peut faire entre les trois visages - les sources : « Pot de tabac » et « Le Christ jaune » de Gauguin, autoportrait de Poussin - le choix des couleurs - l'orientation des regards 2) Qu'apprend-on avec cet autoportrait ? ----------------------------------  Histoire des arts  Autoportrait au Christ jaune, Paul Gauguin, 1890. ---------------------------------- | Né à Paris

testament, elle a spécifiquement désigné 52 toiles, les meilleures de leur genre, pour 8 musées majeurs: Art Institute of Chicago, Boston Museum of Fine Art, MOMA, National Gallery of Washington et le MET. -40 d'oeuvres environ au total, dont 25 peintures -expositions: New york, Australia. Au début de sa carrière, O'Keeffe dispose tout ce qu'elle a créé jusqu'ici dans une pièce. Après avoir observé ses oeuvres, elle finit par toutes les détruire, chacune d'elle étant un dérivé du style de quelqu'un

LES AVANT-GARDES Désigné pour une série de mouvements artistiques qui ont lieu entre 1905 et 1920, en Europe, qui veulent rompre avec les règles et les conventions établies depuis la renaissance. La couleur, la perspective, la fonction de l’art et du statut de l’artiste seront leur domaine. Ce mouvement a littéralement perturbé l’art, et c’est le seul qui l’ait fait à un tel niveau et qui continue d’influencer aujourd’hui. Ces mouvements trouvent leur origine au XIX°s, notamment dans l’invention

description et analyse de Guernica Oeuvre de dénonciation et de protestation contre le bombardement de la ville basque Guernica, Guernica est une lutte révolutionnaire par la peinture, le manifeste politique de Picasso et l’emblème de la participation du peintre aux drames de son temps : la violence, la Barbarie et la guerre. Pablo Picasso rejoint en ce sens Francisco Goya, devenu lui aussi témoin engagé des évènements de son époque. Picasso utilise à ces fins une peinture aux formes dramatiques