Analyse Linéaire Le Serpent Qui Danse

croisées, Triste, et le jour pour moi sera comme la nuit. Je ne regarderai ni l'or du soir qui tombe, Ni les voiles au loin descendant vers Harfleur, Et quand j'arriverai, je mettrai sur ta tombe Un bouquet de houx vert et de bruyère en fleur. Analyse du poème : Ce poème évoque la mort de Léopoldine la fille de Victor Hugo qui est décédée et de l'amour inconditionnel que porte l'auteur à sa fille. Ce poème retrace de façon simpliste le chemin que parcours Hugo pour rejoindre la tombe de sa

Intro et Conclusion des 13 lectures linéaires : Intro en bleue Conclusion en rouge LL1 : Ce poème publié en 1857 dans l’édition les Fleurs du Mal a pour but de présenter la transformation et la transmutation d’un élément sensible et matériel : une charogne en un objet poétique et recomposé en œuvre d’art grâce a l’agent alchimique du soleil et grâce a la beauté du verbe poétique

WILD AT HEART UNE ANALYSE À sa sortie de prison, Sailor Ripley décide de s’enfuir vers la Californie avec sa compagne, Lula. Ainsi débute Wild At Heart, une épopée qui s’inscrit dans une droite lignée de la mythologie américaine où figurent les grands espaces, la route, la liberté… Le cinéaste David Lynch a mis en scène la mythique conquête de l’ouest sur le mode métaphorique dans plusieurs de ses oeuvres (Lost Highway, A Straight Story), mais toujours avec le regard particulier

« À CELLE QUI EST TROP GAIE » : analyse linéaire et commentaire rédigé Le titre : - Déjà, on constate une tension : l’adverbe d’intensité « trop », connoté négativement, et l’adjectif « gaie », chargé de sens positif. Comment peut-on être trop gaie ? Il faut une conception corrompue du bonheur pour écrire cela… - « A celle » : le poème est dédié à une femme en particulier. La 2e personne, employée dans tout le poème, le confirme. Strophe 1 : Eloge de la femme - Accumulation et rythme ternaire

été autre chose, que cette profonde ressemblance au-delà des formes et des couleurs sous lesquelles les choses se présentent. » Propos de Picasso cité par Brassaï, Conversations avec Picasso, Paris, Gallimard, 1964, p.198. 1925 : Picasso peint La Danse (huile sur toile, 215 x 142 cm, Londres, The Tate Gallery) : point nodal dans son œuvre, elle montre des déformations violentes, qui annoncent une nouvelle liberté d’expression où la forme humaine va être disloquée, non pas tant disséquée que réinventée

principales caractéristiques des gdes périodes de l’histoire de la musique et les relier aux mvts historiques et esthétiques de leur époque Savoir-faire : Situer des œuvres musicales à l’intérieur des gdes périodes historiques Décrire, commenter et analyser des œuvres musicales par le biais d’un vocabulaire technique utilisé à bon escient Périodes esthétiques Antiquité Grecque Moyen-Age Renaissance Baroque Classicisme Romantisme XX / XXIème siècle Musicologie Une discipline scientifique

de Schopenhauer selon laquelle la musique est une affirmation de la vie, une expression d'un vouloir vivre universel et primitif, l'auteur fait naître l'art dramatique à partir des chants primaires en l'honneur de Dionysos. Le Grec, dans son cortège bachique, dans sa danse païenne, réveille les forces naturelles et les soumet au pouvoir harmonisant duchœur. Le chant du chœur est le socle de la tragédie, il est une somme d'individus ne faisant qu'un et chantant la plénitude. C'est à partir de lui que se détachent

POESIE : AL 1 ANALYSE LINEAIRE 1 « Une Charogne », Les Fleurs du Mal, Baudelaire INTRODUCTION Souvent considéré comme le père de la modernité poétique, Charles Baudelaire est un poète du XIXe siècle, qui s’est inspiré à la fois du Romantisme et du Parnasse, et fut tout à tour journaliste, traducteur, critique d’art. Il reste célèbre pour avoir introduit des thèmes novateurs et provocateurs dans ses Fleurs du Mal, recueil condamné en 1857 pour outrage à la morale publique. En affichant pour objectif

Intro : 28ème poème du recueil, issu de la section « Spleen et Idéal », « Une Charogne » se situe entre les poèmes « Le Serpent qui danse » et « De profundis clamavi », tous inspirés par Jeanne Duval. Composé de douze quatrains alternant alexandrins et octosyllabes en rimes croisées, ce poème a pour thème un cadavre en décomposition qui étrangement permet au lecteur d'assister à la naissance d'une « Fleur du Mal » et de comprendre les étapes de l'activité poétique, leur sens et leur

« Les Colchiques » · Vers libre mais avec des rime, la plupart son rime suivis· Son mouvement : · 1ère partie : Les vaches abandonne le pré : première strophe · 2ème Partie : Comment le lyrisme investie une scène champêtre Analyse I. Fssdda. Un cadre toxique, une nature malsaine i. Champs lexical de la nature : « le pré », « les vaches », « le colchique », « lilas », « fleur » ii. Une antithèse initiale entre vénéneux et joli qui traite du pré iii. « Les vaches paissant »