Analyse Linéaire Fonction Du Poete

narratif. Michon : fragmentation des Vies minuscules, réflexion sur la mémoire et l’archive (vie de gens très ordinaires). - Murat note le déplacement d’une éthique individuelle (Augustin, Rousseau), où l’autobiographe dote le récit de sa vie d’une fonction explicative, d’aveu et d’apologétique, à une éthique collective (Michon s’implique par métonymie secondairement dans les vies d’autrui). b) pacte et transaction : la part du lecteur - forte sollicitation du lecteur : l’autobiographie est une

comme universelle et dépassant ainsi les particularismes individuels, pour exister au monde. Mme de Staël (1766-1817) et Lamartine (1790-1869) par exemple en ont démontré la recherche de l'infini dans chaque émotion humaine. On remarquera que le poète romantique a toujours un rapport particulier avec la nature. Jadis expression d'un ordre supérieur ou divin, elle est magnifiée en tant que miroir des passions humaines indomptables, seulement soumises à leurs propres nécessités, et prend une importance

meilleure intégration au lieu, n’expliquent toutefois pas les fonctions artistiques mise en œuvre dans une relation avec le spectateur. De plus, personne n’est parvenu, jusqu’à présent, à dégager précisément les significations artistiques des Deux Plateaux. Nous tenterons donc de répondre à la question suivante : quelles fonctions artistiques cette œuvre opère-t-elle dans une relation avec le spectateur ? Pour mieux identifier des fonctions artistiques du travail de Buren, qui est composé － 67 － Le

depuis les Tragiques grecs, des modifications qui – par dérivation ou déviation – en changent le contexte et la signification1. Aussi, à travers les démarches d’une mémoire poétique toujours active, la trame du mythe a-t-elle été réélaborée en fonction des valeurs idéologiques propres aux différents paradigmes historiques et culturels2. Plus précisément, chaque performance des récits mythiques s’apparente à l’ensemble des représentations et pratiques symboliques de ses contextes de production

l’intérêt de l’étude des rimes et des sonorités, c) le pouvoir d’évocation, d’où l’intérêt d’étudier les images. Bref, le poème est un choix de mots, de sonorités, de rythmes, d’images. Tous ces choix définissent l’univers poétique propre à chaque poète. 1.3. L’analyse des textes poétiques n’est guère possible si l’on ignore tout des principes, des techniques auxquels ils se nourrissent. Par conséquent, il convient de se familiariser avec les règles de la versification classique pour comprendre de

procure l'une des bases de l'analyse psychanalytique soit dans le domaine de la psychologie soit dans le domaine de la critique littéraire. Il est évident que lorsqu'il s'agit de l'analyse du rêve, l'important consiste à analyser le contenu du rêve de la personne en question, cette analyse se concentre bien évidemment sur l'inconscient de l'individu. Ce dernier, lorsqu'il s'agit de l'analyse d'une œuvre littéraire (qui est considérée comme une manifestation de l'inconscient de l'auteur) se présente sous

je puis être tenu pour partiellement responsable de cette impropriété, c'est que l'écriture « automatique » ou mieux « mécanique » comme eut voulu Flournoy, ou « inconsciente » comme voudrait M. René Sudre, m'a toujours paru la limite à laquelle le poète surréaliste doit tendre, sans toutefois perdre de vue que, contrairement à ce que se propose le spiritisme : dissocier la personnalité psychologique du médium, le surréalisme ne se propose rien moins que d'unifier cette personnalité. C'est dire que

puisqu’il se construit de façon sinueuse non seulement à travers les souvenirs autobiographiques, mais aussi dans le labyrinthe de la création fictionnelle. L’interrogation sur la construction de l’identité chez Nothomb a fait l’objet de nom- breuses analyses, se révélant fondamentale dans l’approche des thèmes abordés dans sa production littéraire4 Christine Ferreira Azzi5 approfondit le rapport qui s’établit entre le discours autobiographique et le discours fictionnel nothombiens, tout en le comparant

mélancolie :les poètes vont donc exprimer leur mal de vivre et leurs souffrances affectives en méditant sur la mort, sur Dieu, sur l'amour et la fuite du temps, sur la nature et sur la gloire, et au-delà de ces thèmes lyriques traditionnels sur la fonction du poète (Hugo) et sur une perception plus originale du fantastique avec Nerval, Nodier ou Aloysius Bertrand. Poésie de la sensibilité et d'une certaine musicalité, la poésie romantique se plaît dans des poèmes plutôt longs que la génération suivante

FICHE GENRE N°3: Le personnage de roman du XVII° à nos jours Histoire du genre et personnages(Rappel) : Poésie vient de “poien” = créer , fabriquer en grec. Le poète est celui qui crée à partir des mots, celui qui va donner forme au langage. Moyen âge : Le mot « roman » est apparu au XIIe siècle. Il a alors deux sens : • la langue parlée dans le nord de la France • un récit en vers français (comme les romans de la Table ronde). Le roman en prose n’apparait qu’audu XIVe siècle. Comme récit il a déjà