Analyse Jeu Acteur Cinéma

Lucas COUCHOURON, ISTS 2 Devoir Maison de Mise en scèneFILM ANALYSE : TAXI DRIVERDans la liste de films à analyser, j’ai choisi Taxi Driver, réalisé par Martin SCORSESE en 1976, avec pour acteur principal Robert DE NIRO.J’ai adoré ce film, drame psychologique, relatant l’histoire d’un vétéran du Vietman, film d’ailleurs considéré comme «l’un des plus grands films du cinéma».Ce film raconte l’histoire de Travis BICKLE (Robert DE NIRO), ancien combattant au Vietnam, qui essaie difficilement de réintégrer

Camera cadre le tueur, puis la victime, le chef d’orchestre qui tourne la page et on parcourt les notes... les insoutenables minutes de suspense on été finir par le moment du coup de feu et le crit de Jo. C’est l’univers d’Hitchcock, d’exellents acteurs, du suspense, une mise en scène et un montage du filme à couper le souffle. 2. « Alexandre Nevski » (Serguei Eisenstein, 1938) « Alexandre Nevski » est une filme epique sovietique, une commande des autorites staliniennes, une propagande

hétéroclite et sa cohésion formelle, économique et parfois politique. Car pour appréhender le cinéma hollywoodien classique, il faut avant tout rendre compte de l’ambiguïté qui le caractérise : celle inhérente à son système, à son mode de représentation et à ses valeurs enfin, qui flattent la conscience collective tout en exaltant le sentiment individuel… Ce n’est donc pas l’analyse des modes de productions qui est en jeu dans ce séminaire car ils déterminent la répétition mais d’abord la connaissance du contexte

fiévreuses de son lit de mort dans son cerveau embrouillé qui souffre de la syphilis. Il s’interroge sur sa présence à l'Exposition universelle de Paris de 1900 pour recevoir une médaille d'or pour son travail «philosophie» et rencontre un pionnier du cinéma Georges Méliès , son débat esthétique parmi les académiciens de l'Autriche, son lancer d'un gâteau dans le kisser d'un détracteur, ses réflexions sur sa couvée de bâtards ,son caractère grossier, ses nombreuses aventures torrides, son association

I-Présentation du film Fiche générique * Titre : La vie est belle (la vita è bella) * Année : 1997 * Réalisateur/scénariste : Roberto Benigni * Genre : Drame (comédie, guerre) * Pays d’origine : Italie (regardé en VOSTF) * Acteurs : Roberto Benigni (Ofrecido Guido); Nicoletta Braschi (Dora) , Giorgio Cantarini (Giosuè) L’affiche du film * 1er plan : On voit les trois personnages principaux du film en couleur: Ofrecido Guido, sa femme Dora et leur fils Giosuè. Giosuè

j'ai choisi l'âge que Conrad définit comme celui de « la ligne d'ombre de l'enfance », l'âge où l'on peut aussi croire qu'il s'agit d'un jeu. Giosuè a probablement tout compris… www gallimard.fr ● ● ● 1 er extrait Présentation d'une analyse basé sur le contexte historique + analyse de la fiction crée par Guido Donc une approche + sur le jeu et le texte des acteurs que sur la mise en scène pur comme dans le triomphe de la volonté ● Évoquer le rôle du rire et absurdité ● Farce – décalage – exagération

Rôles. (Attribution des rôles des personnages principaux aux acteurs) IV. Problématique et Analyse. ( Analyse du film au regard de la problématique choisie) V. Photos extraites du film et photos des acteurs. ( Photos des passages importants du film et des principaux acteurs) Artiste ; Date de Sortie.) I. Caractéristiques. 1. Thématique : Montrer ; Raconter la Guerre 2. Oeuvre : Extrait de “La Vie est Belle“ 3.Catégorie : (Cinéma) - Comédie Dramatique 4.Artiste : Réalisateur Roberto Benigni

Citoyenneté 7 3. Paradigmes 8 A. La société comme un organisme social 8 B. La société comme une machine 8 C. La société comme un marché villageois 8 D. La société comme un théâtre d’impro 9 E. La société comme une montgolfière 9 F. La société comme un jeu vidéo 9 4. Institutions 9 A. La famille comme institution 10 B. L’école comme institution 11 C. La protection de la jeunesse comme institution 11 D. La justice comme institution 11 E. Les médias comme institution 11 Synthèse pour le cours de sciences

Il y a déjà bien longtemps, les frères Lumière inventaient le cinéma. Le septième art. Leur invention a révolutionné les habitudes des gens, leurs loisirs et jusqu’à la culture. Les techniques ont beaucoup évoluées. Les innovations technologiques ont explosées. En 1902, Georges Méliès a pour de bon intégré une nouveauté dans le septième art : les effets spéciaux. Ce dossier se veut être une synthèse complète des effets spéciaux au cinéma tout en répondant au sujet suivant : Effets spéciaux : les technologies

de León Adaptation. Littérature. Cinéma. En constatant un fait inéluctable, celui de l´importance de la présence des images dans la culture d´aujourd´hui; en constatant que l´étude des films en classe est une pratique désormais bien implantée dans les Universités, en faisant l´objet d´épreuves d´examens et de concours; en constatant que le cinéma apparaît comme un outil incontournable de la formation de la culture d´aujourd´hui; en constatant que le cinéma constitue un objet didactique précieux