Analyse Jaune Rouge Bleu

1° 2° . 3° Egon Schiele, Double autoportrait, 1915, mine de plomb, gouache, aquarelle,  32,5 x 49,4 cm., coll privée. Analyse et comparaison des trois tableaux : - Le premier autoportrait s’intitule autoportrait debout, fait en 1910 avec gouache, aquarelle ,et mine de plomb .Actuellement l’œuvre se trouve au Graphishe Sammlung Albertina , à Vienne .Le format est de 55

....................................................................20  Bleu posé et prudent – L’incubateur d’idées ..................................................................................................................................20 Vert calme et empathique – La communauté .................................................................................................................................20 Jaune Brillant – Le groupe de Jazz............................................

Rigaud SOMMAIRE Introduction : 2 I. / Analyse structurelle et graphique 2 A. / Les éléments figuratifs 2 a) Description générale 2 b) Détail du personnage 3 c) Détail du décor 3 B. / Les éléments structurels 3 a) La composition 3 b) Les couleurs 3 c) La lumière 4 II. / Interprétation des éléments 4 A. / Une structure très organisée 4 B. / Des couleurs très symboliques 4 C. / Une lumière « éclairante » 5 D. / Une mise en scène scrupuleusement étudiée 5 Conclusion

: Musée du Louvre Analyse du tableau: La liberté: Elle remplace d’Arcole. Vision nouvelle de l’allégorie de la Liberté, c'est une fille du peuple, vivante et fougueuse, qui incarne la révolte et la victoire. Coiffée du bonnet phrygien, les mèches flottant sur la nuque, elle évoque la Révolution de 1789, les sans-culottes et la souveraineté du peuple. Le drapeau, symbole de lutte, faisant un avec son bras droit, se déploie en ondulant vers l’arrière, bleu, blanc, rouge. Du sombre au lumineux

Couleur : La lumière l'élément essentiel, écarte les teintes sombre, utilisent couleurs pures. Les impressionnistes ne cherchent plus la précision, mais plutôt les formes créées par la lumière. C'est l'utilisation exclusive des couleurs primaires (rouge, bleu et jaune), et de leurs complémentaires (orange, violet et vert), plus de mélange. Même les ombres sont représentées par des couleurs vives; c'est la juxtaposition de ces couleurs qui produit une impression d'ombre Peindre par coups de pinceaux juxtaposés :

rentre en France en 1945 et s'inscrit au Parti communiste. Il défendra des idées de son époque comme le nouveau réalisme en art. A l'automne de sa vie, Fernand Léger retrouve et laisse transparaître une certaine joie de vivre dans ses toiles. * Analyse de l’œuvre 1. Présentation Le tableau a été peint par Fernand léger en 1917. Cette peinture à l’huile a été réalisée sur une toile. Les dimensions de cette peinture sont 129 x 193 cm. L’œuvre est maintenant exposé au Kröller-Müller Museum

juin 2002 Analyse du tableau : la représentation de la douleur • Les signifiants iconiques – éléments identifiables de l’image – et leur signification. Ce qui est vu L’interprétation possible Décor Colonne Temples Dallage Obélisque Ciel bleu Nuages Paysage en arrière-fond Antiquité Religion, noblesse Civilisation, ordre Orgueil Beauté, divinité Troubles, menaces (?) Indifférence de la nature Objets et vêtements Glaive Drapés, sandale Cape rouge de l’homme Robe jaune Robe bleue

sont le rouge, le jaune et le bleu. En imprimerie et en arts plastiques, on utilise le magenta (un rouge un peu plus rosé), le jaune et le cyan (un bleu) car ils conviennent le mieux aux mélanges et permettent d'obtenir des couleurs secondaires plus équilibrées. Le mélange de ces 3 couleurs primaires donne le noir. Couleur secondaire : On obtient une couleur secondaire en mélangeant deux couleurs primaires entre elles. Le rouge (magenta) et le jaune donnent l'orangé, le jaune et le bleu (cyan) donnent

semble important de mettre en place un cahier de l’étude de l’œuvre de manière à ce que l’élève garde une trace et un souvenir du roman. Plan du dossier 1) Analyse du roman 2) Premier contact avec le livre 3) Lecture de l’œuvre 4) Etude des modes de narration 5) Ecrire 6) Ateliers de lecture 7) Annexes pour la mise en place du cahier Analyse du roman La technique narrative L’auteur a utilisé la technique de l’enchâssement avec d’une part l’histoire du loup puis en parallèle celle du petit garçon

et en nombres de styles. Pour le grand public, son œuvre, aujourd'hui universellement accessible dans les plus grands musées et, sa vie digne d’un héros romantique, l’ont transformé en mythe, celui du peintre incompris ou de l'artiste maudit. 4°Analyse peinture Van Gogh Contexte « Terrasse du café le soir, Place du Forum » fait partie des toiles célèbres de Van Gogh, cette terrasse existe réellement et se trouve à Arles en France. Vincent Van Gogh a peint cette toile (81x 65,5cm) représentant