éloge Sur La Fidélité Sganarelle

éventuellement suppléée par des jeux de lumières, des bruitages, des vidéos est imaginable. L’essentiel reposant ici sur le jeu de l’actrice qui découvre l’appartement. 175 Les personnages de théâtre Exercice 8* 1. Arlequin, Scapin, Sganarelle sont des types de la comédie italienne. Ce sont des domestiques comme Figaro. Ruy Blas, même s’il est momentanément un domestique, remplit plutôt l’emploi du jeune premier. 2. On pourra demander aux élèves de raconter ce qui rend légendaires

prête aux bavardages et commérages. Analyse 4. Impératif présent => Arnolphe donne des ordres à Agnès pour la soumettre à son autorité. 5. a. Vers 1, 2, 5, 6, etc. : l’essentiel de la tirade (définitions, recommandations, etc.) b. Valeurs de fidélité, de loyauté et de respect. La femme doit respecter son mari en lui étant fidèle et obéissante. Ex. : modèle de soumission (v. 12), sermon religieux sur le péché et l’enfer (v. 33-34), etc. 6. Image hyperbolique qui vise à faire peur à Agnès, comme

comédiens qui sauvèrent sa carrière : le comédien Mondory (après 1629), le tragédien Floridor (après 1643) et le farceur Molière (après 1658). « Corneille est l’homme des longues fidélités théâtrales » affirme son dernier biographe André Le Gall (Pierre Corneille en son temps et en son œuvre, 1997, p. 411). La raison de cette fidélité est sans doute liée à sa peur de l’échec, car il fut surtout un homme inquiet et incertain de l’avenir. « Ce n’est pas l’un des moindres paradoxes que ce créateur de tant de

(l'homme idéal dans la société). Figaro évoque sa sagesse, sa vertu : « il est bien temps que la vertu d’un si bon maître éclate ». Suzanne vante hypocritement « sa vertu » (il vient d'essayer de la séduire dans la scène 9). La Comtesse évoque sa fidélité et « l'amour charmant » qu'il avait pour elle (elle laisse voir son désenchantement en utilisant le passé). Les conspirateurs donnent de lui l'image d'un maître idéal, image qu'il veut donner devant ses vassaux (importance de la foule dans la scène)

époux. Sévère, toujours généreux, est prêt à le faire : païen fort tiède, il donne toute son estime aux chrétiens (scène 5). Nous apprenons, à l'acte V, que l'intervention de Sévère est restée sans résultat ; Félix y a vu un piège pour éprouver sa fidélité à l'empereur. Malgré Albin, qui tente encore de sauver Polyeucte, il veut que son gendre se soumette ou périsse. Il tente encore cependant (scène 2) de le fléchir ; il feint de vouloir se convertir, puis le menace. Polyeucte reste inébranlable.

époux. Sévère, toujours généreux, est prêt à le faire : païen fort tiède, il donne toute son estime aux chrétiens (scène 5). Nous apprenons, à l'acte V, que l'intervention de Sévère est restée sans résultat ; Félix y a vu un piège pour éprouver sa fidélité à l'empereur. Malgré Albin, qui tente encore de sauver Polyeucte, il veut que son gendre se soumette ou périsse. Il tente encore cependant (scène 2) de le fléchir ; il feint de vouloir se convertir, puis le menace. Polyeucte reste inébranlable.

de France. La position agenouillée en signe de soumission témoigne d’une acceptation de cette situation hiérarchique, comme semblent le confirmer les deux sceptres royaux tenus par Philippe IV. La main de l’homme lige indique que le serment de fidélité, fait sur les Saintes Écritures, engage la foi du vassal. Ce tableau annonce le moment où le seigneur relèvera son vassal et lui donnera l’accolade (ou le baiser sur la bouche) qui le déclarera son égal en chevalerie, ainsi que le veut la cérémonie

», « Il se retire près de la première coulisse à sa droite ». w Les textes C et D mettent chacun en scène deux personnages (Sganarelle et Don Juan dans l’extrait C, Philippe et Lorenzo dans le texte D) dont l’un n’est (ici du moins) que le faire-valoir de l’autre à qui il offre l’occasion d’une tirade aux allures de morceau de bravoure, à cette différence près que Sganarelle est le valet de Don Juan – avec qui il entretient donc un rapport hiérarchique de soumission sociale –, ce qui n’est pas exactement

première tirade : le théâtre est un pisaller : « Ils ont pris le théâtre en cette extrémité » (v. 20), un pis-aller pour échapper à « un père » et un « prévôt » (v.  18), et à la « nécessité » (v.  19). Cette démystification débouche néanmoins sur un éloge du théâtre. Un plaidoyer pour le théâtre L’illusion détruite, il semble qu’Alcandre puisse sereinement parler de ce qu’est en réalité le théâtre à un Pridamant dont les yeux se sont dessillés. Nous pouvons relever, dans la deuxième tirade d’Alcandre

vengeur et fort saisit chaque aviron. Montrant leurs seins pendants et leurs robes ouvertes, Des femmes se tordaient sous le noir firmament, Et, comme un grand troupeau de victimes offertes, Derrière lui traînaient un long mugissement. 3 Sganarelle en riant lui réclamait ses gages, Tandis que Don Luis avec un doigt tremblant Montrait à tous les morts errant sur les rivages Le fils audacieux qui railla son front blanc. Frissonnant sous son deuil, la chaste et maigre Elvire, Près de l'époux