Whitney Houston

Clemente et Enzo Cucchi. Basquiat quitte la Galerie Annina Nosei avec fracas à la fin de l'année. Basquiat passe l'hiver dans un luxueux hôtel de Los Angeles et dépense d'importantes somme d'argent en drogue. Il participe en mars 1983 à la Biennale du Whitney Museum of American Art, devenant à 23 ans le plus jeune artiste jamais exposé dans cette exposition. Au mois d'août, il loue un atelier appartenant à Andy Warhol. Ce dernier lui suggère de suivre des cours de dessin anatomique à la New York Academy

premières années en tant que peintre, Katz a admis avoir détruit un nombre important de ses peintures. Dans les années 1960 à 1970 il a développé sa technique et fait largement connaître son œuvre en exposant dans les plus grands musées parmi lesquels le Whitney Museum of American Art et le Tate Modern Museum à Londres. Son fils nait également en 1960. Il deviendra le sujet de nombreux tableaux, découpages et estampes. Vincent écrira plusieurs textes sur le travail de Katz.  Le Colby College lui a remis

Francesco Clemente et Enzo Cucchi. Basquiat quitte la Galerie Annina Nosei avec fracas à la fin de l'année, passe l'hiver dans un luxueux hôtel de Los Angeles et dépense d'importantes sommes d'argent en drogue. Il participe en mars 1983 à la Biennale du Whitney Museum of American Art, devenant à 23 ans le plus jeune artiste jamais exposé dans cette exposition. Au mois d'août, il loue un atelier appartenant à Andy Warhol. Ce dernier lui suggère de suivre des cours de dessin anatomique à la New York Academy

Modèle pour peintres amateurs (paysage), au Musée Ludwig, à Cologne. Campbell's Soup Cans (Chicken with Rice, Bean with Bacon), au Museum Abteiberg, à Mönchengladbach. Peach Halves, à la Staatsgalerie, à Stuttgart. Green Coca Cola Bottles, au Whitney Museum of American Art, à New York. Marilyn Monroe's Lips, au Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, à Washington D.C. The Twenty-Five Marilyns, au Moderna Museet, à Stockholm. Big Torn Campbell's Soup Can, collection privée. Do-It-Yourself (Flowers)

furent partis du « Independant group » de l’institut d’art contemporain de Londres. Titre : Green Coca-Cola Bottles (bouteilles vertes de Coca-Cola) Date : 1962 Technique : sérigraphie sur toile Dimension : 209,55 x 144,78 cm Collection : Whitney Museum of American Art, New York. L'œuvre représente une multitude de bouteilles de coca cola identiques, bien rangées comme dans une usine ou un supermarché, bien que la sérigraphie permette des impressions identiques, Andy Warhol différencie chaque

dessins sur les panneaux publicitaires, non occupés, dans le métro new-yorkais. 1982 Participation à la Documenta 7 à Kassel, en Allemagne. Exposition personnelle à la Galerie Tony Shafrazi de New York. 1983 Exposition à la Biennale du Whitney Museum et à la Biennale de Sao Paulo. Première exposition de sculptures et de reliefs en bois à la Galerie Tony Shafrazi. Keith Haring, Photographie Lenore Seroka 1984 Réalisation de fresques murales à Sydney, Melbourne, Rio de Janeiro, Dobbs

1. Présentation de l’œuvre Titre original: Green Coca-Cola Bottles (bouteilles de coca-cola vertes) Date: 1962 Origine: Etats Unis, Technique: Sérigraphie sur toile Dimension: 209.55 x 144.78 cm Style: Pop Art Collection: Whitney Museum of American Art, New York. 2. Présentation de l’auteur Andy Warhol (de son vrai nom Andrew Warhola), né le 6 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie et mort à New York le 22 février 1987 est un artiste américain, figure centrale du

Gallery, pendant que les nouvelles sculptures de la série Gazing Ball sont présentées chez David Zwirner à New York. La vente de Balloon Dog (Orange) chez Christie’s établit un record mondial pour un artiste vivant (58,4 Millions de $). 2014-2015 Le Whitney Museum of American Art de New York, le Centre Pompidou et le Guggenheim Museum de Bilbao présentent une rétrospective majeure de l’ensemble de son oeuvre. Façade du Centre Pompidou DEMARCHE DE L’ARTISTE Ses œuvres sont réalisées

Gloucester dans le Massachussetts et plus tard à Ogunpint dans le maine, et en 1913, il peint une huile sur toile le "Sailing" qui est exposé à "l'Armony Show". De 1915 à 1926, premières gravures à l'eau-forte, il en réalisera une cinquantaine.En 1920, le Whitney Studio Club lui permet de réaliser là-bas sa première exposition particulière d'huile sur toile de Paris, qui ne tarde pas à être suivie par une deuxième dès 1922, exposition de caricatures. En 1923, il commence à peindre à l'aquarelle, il reçoit

Après le Whitney Museum of American Art de New-York et la Fondation Canal de Madrid, c’est au tour de la Galerie Emmanuel Perrotin à Paris d’accueillir sept pièces majeures de l’artiste américain Duane Hanson (1925-1996), précurseur dans les années 60 et aujourd’hui maître incontesté de l’hyperréalisme, rendu célèbre dans le monde entier par ses sculptures figuratives à taille humaine et toujours à hauteur d’homme dont il est seul à avoir le secret. « Illusions perdues », tel est le nom romanesque