Werther Héros Romantique

savait pas le verdict où il vivait comme tous les hommes. Désormais, il est marqué par la différence, il se sent loin des hommes et il livre ses sentiments exacerbés. Le thème de la nostalgie et de l’épanchement des sentiments sont deux thèmes romantiques. Conclusion : ce passage est intéressant d’un point de vue documentaire sur le fonctionnement de la justice au début du XIX siècle, cependant, on s’aperçoit déjà que derrière le récit se cache une argumentation indirecte contre la peine de mort

pour les anciens comme pour les modernes. Je me demanderai donc en quoi la mélancolie peut constituer un trait constitutif du héros romantique, nécessairement lié à la marginalité dans la mesure où le mélancolique se définit, depuis le pseudo-Hippocrate, comme celui qui vit à l'écart de la cité. J'émettrai tout d'abord l'hypothèse que la mélancolie comme attribut du héros est indissociable de la substitution du génie à la valeur guerrière comme fondement d'un nouvel héroïsme. Je m'interrogerai alors

Musset, pièce maîtresse du romantisme aussi pour la dimension accordée à l’Histoire et non seulement aux tourments de son héros. En outre il s’agit d’un « drame historique »). La forte passion du roi et les désillusions en la matière que nous montre le film ne sont pas encore autre chose que de la fidélité, puisque l’Histoire rappelle bien la figure de Louis comme un romantique tardif. Les sommes faramineuses déboursées pour Wagner, la construction de l’Opéra de Bayreuth en son honneur, ce long mécénat

s’impose de toute manière à cet âge avec l’obligation de renoncer à une enfance vers laquelle il n’y aura plus de retour possible. L’idée de mort est liée au sentiment de l’éphémère, d’où la facilité des identifications aux héros romantiques (cf. Manuscrit N, 31 mai 1897, à propos de Werther). Au-delà du jeu avec l’idée de la mort, la tentative de suicide peut se présenter comme une démarche pour restaurer une identité perdue (le corps prépubère de l’anorexique) ou une identité délirante. De même, l’intégration

instantanément dans l’histoire. Maupassant choisit de plonger immédiatement son lecteur dans l’histoire au moyen d’un début in medias res : Georges Duroy sort d’une petite gargote parisienne (l. 2, p. 11). Il n’y a pas de présentation directe du héros : le lecteur peut se faire une idée du personnage d’après son attitude lorsqu’il arpente les rues de la capitale. Le portrait du jeune homme donne quelques indications sur sa situation et son passé militaire tout en laissant subsister une grande

« référent » (au sens de JAKOBSON). FOUCAULT [(9)] donne l'exemple de Don Quichotte qui marquerait selon lui la fin, le « négatif » de l'esprit de l'époque antérieure en ce qu'il se présente comme la mise en abyme de ce nouveau rapport au langage (le héros de Cervantès confond les signes littéraires qu'il décrypte dans les romans de chevalerie avec se propre vie) : « Don Quichotte est la première des oeuvres modernes puisqu'on y voit la raison cruelle des identités et des différences se jouer à

historique (1830 est une révolution qui amène de nombreuses désillusions après un demi-siècle de fortes agitations politiques), que sur le plan littéraire et culturel (on est en plein romantisme et l’écriture théâtrale est bouleversée avec le drame romantique théorisé par Hugo). Enfin la genèse de l’œuvre est connue : George Sand, à partir d’une chronique historique de la Renaissance, écrite par un historiographe nommé Varchi, a écrit une scène historique, Une conspiration en 1537. Elle la donne

historique (1830 est une révolution qui amène de nombreuses désillusions après un demi-siècle de fortes agitations politiques), que sur le plan littéraire et culturel (on est en plein romantisme et l’écriture théâtrale est bouleversée avec le drame romantique théorisé par Hugo). Enfin la genèse de l’œuvre est connue : George Sand, à partir d’une chronique historique de la Renaissance, écrite par un historiographe nommé Varchi, a écrit une scène historique, Une conspiration en 1537. Elle la donne à son

temps, personnages proches de la réalité quotidienne. De plus, il atteignait un puplic plus populaire, que la poésie et le théâtre be pouvaient conquérir. L'empire moderne du roman nait avec La Nouvelle Héloïse, qui donne, par le truchement de ses héros, des leçons d'amour, de sagesse et de bonheur. Le public populaire est avide de romans, et le roman commence à devenir une véritable industrie et un commerce. Le roman noir : vient de l'Angleterre, à la fin du XVIII° siècle, aussi appelé "roman

|7 | |LE XIXème SIECLE OU LE ROMAN ROI | | |Le roman romantique |8 | |Le roman réaliste et naturaliste, populaire, satirique