Valet Miroir Du Maitre

déroulement de la représentation. • • I. La pièce Dom Juan, jeune noble vivant en Sicile séduit sans relâche les jeunes filles de bonnes familles et les servantes avec un égal succès. Seule la conquête l'intéresse, comme il l!explique à son fidèle valet Sganarelle. Mais l!une de ses proies, Elvire, qu!il a enlevée de son couvent pour ensuite l!abandonner, lui réclame des comptes. L!arrivée des deux frères de la jeune femme bafouée embarrasse Dom Juan… DOM JUAN OU L’HYPOCRITE FOUDROYÉ – Note du metteur

décadrés (cf. le plan en plongée verticale de Valmont tué en duel). - montage alterné de la Passion de Tourvel et du suicide de Valmont. - colère irrépressible de Valmont dans la séquence de déclaration de guerre et hystérie de Merteuil brisant ses miroirs à l'annonce de sa mort. II. LE THEATRE DES APPARENCES – ANALYSE DU PROLOGUE Dans la séquence initiale, consacrée aux préparatifs matinaux de Valmont et Merteuil, le réalisateur présente deux personnages similaires et introduit deux thèmes importants

divin. Face à lui, Sganarelle est à la fois le complément indispensable et l'antithèse exacte : son costume est coloré quand celui de Don Juan est noir, et ses réactions de pantin de comédie italienne font contrepoint avec la rigidité glaciale de son maitre. Les représentations diffèrent en fonction de l’interprétation de chaque dramaturge mais aussi en fonction des évènements de l’époque. Par exemple un an après les évènements de mai 68, Patrice Chéreau, jeune metteur en scène de vingt-cinq ans

détails (sa voix, son apparence) qui donne à cette femme un semblant d'identité. - Sa métamorphose La femme devient un monument d'espoir sculpté dans l'imaginaire. Mais dans sa réalité que l'on devine dans les derniers vers ne représente-t-elle pas le miroir abstrait dont a besoin le poète pour que lui soit retournée l'image de sa souffrance qui amplifiée devient la source du pouvoir magique du poète. - Le thème de la mort. Cette femme rêvée apparaît dans les vers 11 à 14 sous le signe de la mort "

bas, et aspirant très haut ; ayant sur le dos les marques de la servitude et dans le cœur les préméditations du génie ; le peuple, valet des grands seigneurs, et amoureux, dans sa misère et dans son abjection, de la seule figure qui, au milieu de cette société écroulée, représente pour lui, dans un divin rayonnement, l’autorité, la charité et la fécondité [Ruy Blas, valet, est amoureux de la reine d’Espagne]. Le peuple, ce serait Ruy Blas. Victor Hugo, Préface à Ruy Blas Le romantisme en littérature

entraîne la chute de tous les autres : Mme de Tourvel y succombe, Mme de Merteuil en perd sa réputation et sa jouissance de libertine en plus de fortune, Mme de Volanges en est que trop plus aveuglé, Mme de Rosemonde se morfond dans le mutisme, son valet perd toute assurance financière, Danceny se retouve cantonné à cette nouvelle place de libertin par la victoire de ce duel ; comme si c'était un fatalisme en cette société.Une manipulation et une personnalité fourbe du Vicomte de Valmont qui trouve

théâtrale du roman, que l’on pourra étudier sous trois angles : - les procédés comiques - la dimension tragique - la symbolique théâtrale I- L’aspect comique On peut isoler dans le roman plusieurs procédés qui évoquent le genre comique. - Maîtres et valets : le couple formé par Valmont et Azolan rappelle avec certaines nuances celui formé par Sganarelle et Don Juan. L’entreprise de séduction que mène Valmont est constamment secondée par son fidèle serviteur, qui apparaît ici comme le double burlesque

situation dramatique : comment montrer au théâtre le double espace – celui de l’enfermement et celui du monde extérieur – ? D’autre part, il s’agira d’aborder l’univers farcesque en comparant différentes propositions de mises en scène du couple de valets. 1. Matérialiser l’espace de l’enfermement : un problème scénographique Documents iconographiques : – Photographie montrant la pièce L’École des femmes de Molière, mise en scène de Jacques Lassalle à la Comédie Française, reprise du 7 juin 2013. ©

|Contrôle de lecture | |Séance 3 - L’épreuve du miroir : une|*scène 6 |*Lecture de la scène à voix haute |*Travail individuel et cours dialogué. |Nœud de l’action | |critique sociale ? |*Le pèlerinage à Cythère

vacances Séance 3 - L’épreuve du *scène 6 *Lecture de la scène à voix haute *Travail individuel et cours dialogué. miroir : une critique *Le pèlerinage à Cythère, Jean *Compter le nombre de répliques de sociale ? Antoine Watteau chaque personnage. 3h *Repérer de quelle manière s’expriment Iphicrate et Euphrosine. *Etudier une scène *S’interroger sur la façon dont les charnière nouveaux maîtres s’adressent à leurs *S’interroger sur le rapport esclaves (à relever). entre texte et mise en *Relever les clichés/les