Valère Novarina

au poète par un simulacre respiratoire qui, par instants, s’identifie au souffle créateur.» Mis en scène par Lassalle, V¦naver en sait quelque chose, tout comme Vauthier par Maréchal ou l’acteur André Marcon, joliment tatoué par la langue de Valère Novarina. Certes, les mises en scène passent, les textes restent. Mais il n’en est pas moins vrai que dans la création d’un spectacle on ne fait pas toujours la part des choses - aujourd’hui plus que naguère - entre ce qui revient au texte nouveau et

texte lyrique, la duplication de la même apparence, peut-il faire entendre la différence ? Quelle est la fonction d'un chœur diffracté, dispersé, reniant la parole commune chez Peter Handke, ou faisant entendre une cacophonie jubilatoire chez Valère Novarina ? http://www.tattoodle.com/?tid={60CA151D-9CF2-4e91-98C2-FE28F85C9408}&v=12%00-4e91-98C2-FE28F85C9408}%00= Vsevolode Meyerhold (1874-1940), né 28 janvier (10 fevrier de style nouvel) en Russie à Penza dans une famille allemande, commence sa

Goscinny, Faire rire, quel métier ! (2009). Jim Holt, Petite Philosophie des blagues et autres facéties (2008). Georges Minois, Histoire du rire et de la dérision (2000). Olivier Mongin, Éclats de rire. Variations sur le corps comique (2001). Valère Novarina, Pour Louis de Funès (1989). Robert Provine, Le Rire, sa vie, son œuvre : le plus humain des comportements expliqué par la science (2003). Jean-Michel Ribes, Le Rire de Résistance, de Diogène à Charlie Hebdo (2007). Éric Smadja, Le Rire, Que sais-je

Faire rire, quel métier ! (2009). − Jim Holt, Petite Philosophie des blagues et autres facéties (2008). − Georges Minois, Histoire du rire et de la dérision (2000). − Olivier Mongin, Éclats de rire. Variations sur le corps comique (2001). − Valère Novarina, Pour Louis de Funès (1989). − Robert Provine, Le Rire, sa vie, son œuvre : le plus humain des comportements expliqué par la science (2003). − Jean-Michel Ribes, Le Rire de Résistance, de Diogène à Charlie Hebdo (2007). − Éric Smadja, Le Rire

Keywords: monologue, soliloquy, Bernard-Marie Koltès, solitude, theatre play « Je suis seul » monologua Didier mine de rien1— même si notre étude portera sur les monologues de Bernard-Marie Koltès, nous commençons notre réflexion par une citation de Valère Novarina pour bien présenter la complexité fondamentale du terme monologue. Dans le domaine du théâtre, chez Pavis, la définition du terme semble être bien simple : « [l]e monologue est un discours que le personnage se tient à lui-même2. » Tout d’un coup

sur le travail corporel, le travail physique et le refus du jeu conventionnel. Ce « système » (nom donné, par les contemporains, à sa façon de travailler) qu'il décrit dans son livre, La formation de l'acteur, influence ses successeurs, dont Valère Novarina, Claude Régy ou encore Jean Vilar qui, dans la préface du roman, expose qu'« il n'est pas de comédien authentique qui n'ait, un jour ou l'autre, emprunté, sciemment ou non, quelques-uns des sentiers » du livre de Stanislavski. Le jeu, l'acteur[modifier]

sur le travail corporel, le travail physique et le refus du jeu conventionnel. Ce « système » (nom donné, par les contemporains, à sa façon de travailler) qu'il décrit dans son livre, La formation de l'acteur, influence ses successeurs, dont Valère Novarina, Claude Régy ou encore Jean Vilar qui, dans la préface du roman, expose qu'« il n'est pas de comédien authentique qui n'ait, un jour ou l'autre, emprunté, sciemment ou non, quelques-uns des sentiers » du livre de Stanislavski. Le jeu, l'acteur

pour cette énergie vive et première que j’ai choisi la pièce de Molière. PARCOURS BERANGERE JANNELLE, metteur en scène Née à Paris en 1977, je commence à faire du théâtre, dans la cour du Lycée. Je rencontre Gilberte Tsaï, Michel Deutsch, Valère Novarina qui interviennent dans les ateliers. Plus tard, j’entre en hypokhâgne et en khâgne. Je fais mes classes. Je commence mes humanités. Je fais de la philosophie, Je vais au théâtre découvrir les auteurs que je n’étudie pas. A partir de 1998, j’entre

sur le travail corporel, le travail physique et le refus du jeu conventionnel. Ce « système » (nom donné, par les contemporains, à sa façon de travailler) qu'il décrit dans son livre, La formation de l'acteur, influence ses successeurs, dont Valère Novarina, Claude Régy ou encore Jean Vilar qui, dans la préface du roman, expose qu'« il n'est pas de comédien authentique qui n'ait, un jour ou l'autre, emprunté, sciemment ou non, quelques-uns des sentiers » du livre de Stanislavski. Le jeu, l'acteur[modifier]

sur le travail corporel, le travail physique et le refus du jeu conventionnel. Ce « système » (nom donné, par les contemporains, à sa façon de travailler) qu'il décrit dans son livre, La formation de l'acteur, influence ses successeurs, dont Valère Novarina, Claude Régy ou encore Jean Vilar qui, dans la préface du roman, expose qu'« il n'est pas de comédien authentique qui n'ait, un jour ou l'autre, emprunté, sciemment ou non, quelques-uns des sentiers » du livre de Stanislavski. Le jeu, l'acteur[modifier | modifier