Tragédie Antique

apparence de sérieux ; l’humour noir souligne l’absurdité et la cruauté du monde • LE REGISTRE TRAGIQUE L'univers tragique La tragédie antique rassemble la cité au théâtre, dans un sentiment de terreur ou de pitié devant le danger qui menace le héros. Alors que le moyen âge mêle rire et émotion, la renaissance s'inspire de l'antiquité pour recréer la tragédie. Elle est 17e un genre noble qui montre le héros confronté à son destin à travers une situation de crise. Chez Corneille ou Racine,

Dissertation Phèdre est-elle une tragédie classique? Introduction La tragédie est un genre théâtral donc l'origine remonte au théâtre grec antique au V° siècle avant J-C à Athènes. Elle était représentée dans le cadre des fêtes de Dionysos. Délaissée au Moyen-Age, elle prend son essor dans la seconde moitié du XVII° siècle, pendant la période classique. Ses termes de prédilection reposent sur la fragilité des hommes terrassés par la fatalité, la passion ou la mort. La tragédie a été codifiée par Aristote

Séquence 5 Tragédie et comédie au XVIIe siècle : le classicisme Sommaire Objectifs & parcours d’étude Introduction 1. Autour de l’auteur Fiche méthode : Le classicisme Corrigés des exercices 2. Le classicisme de L’École des femmes : vue d’ensemble Fiche métode : Les règles du théâtre classique 3. Le classicisme de L’École des femmes : à l’épreuve du texte Corrigés des exercices Bilan Séquence 5 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs & parcours d’étude Objectifs

texte Corrigés des exercices Bilan Tragédie et comédie au XVIIe siècle : le classicisme Séquence 5 © Cned – Académie en ligne2 Séquence 5 – FR20 Objectifs & parcours d’étude • Approfondir votre connaissance du mouvement classique • Revoir les règles du théâtre classique • Revoir la notion de registre comique • Étudier une pièce de Molière dans son intégralité Objectifs • Molière, L’École des femmes (texte intégral Textes et œuvres La tragédie et la comédie au XVIIe siècle : le classicisme

Analyse Phèdre Révisions Analyse Phèdre vers 153-206 I.Introduction • • • Phèdre est une tragédie en cinq actes écrite par Jean Racine. C'est une pièce de théâtre écrite en alexandrins et en vers, qui date du 17ème siècle. Contexte : Phèdre est la dernière tragédie de Racine avant un long silence de 12 ans au cours duquel il se consacrera plus au service du roi et à la religion. De plus, le sujet de la pièce a déjà été traité par des poètes grecs et romains. Résumé pièce : A la suite de l'annonce

la raison que sont établies les règles qui par leur souci de mesure et d’équilibre sont censées égaler les œuvres antiques. Le respect de la raison engendre qu’on cherche toujours le mot juste, la clarté, la vraisemblance, mais aussi qu’on préfère le général au particulier. Ce souci de clarté rejoint une exigence de pureté de la langue ( Académie Française) et des genre (Tragédie ou comédie, pas tragi-comédie). Le public se reconnaît comme des honnêtes hommes. Cet idéal est avant tout social

Les personnages dans la tragédie racinienne b. L’Hippolyte de Racine c. Les personnages dans leur contexte II. Aveu d’Hippolyte a. Caractéristiques de l’aveu b. Passion amoureuse c. Les effets Commentaire composé Nous allons étudier un passage tiré de « Phèdre », de Jean Racine. Jean Racine est un poète tragique français considéré comme l’un des plus grands dramaturges classiques français. Cette tragédie de Racine est toute imprégnée

dévots, Molière fustige à nouveau l’hypocrisie et la superstition avec Dom Juan, ressenti alors comme une apologie du libertinage. Le passage soumis à notre analyse constitue le dénouement de cette pièce ambiguë, à mi chemin entre la comédie et la tragédie, et fortement imprégnée du goût baroque de l’époque. Dans quelle mesure ce dénouement est-il original ? Nous constaterons que sous ses apparences a priori conventionnelles, ce dénouement puise sa force et son originalité dans le mélange des

Jean Anouilh, en écrivant cette pièce de théâtre, trouve ainsi le moyen de dénoncer la passivité de certains face aux lois dictées par lesnazis. Antigone symbolise la résistance qui s'obstine malgré les dangers encourus Dès le prologue, le Chœur antique qui commente la pièce tout au long, annonce la couleur : on sait très bien qui va mourir, qui survivra, qui jouera un rôle, qui ne servira à rien, et les personnages sont alors répartis en deux grandes catégories : ceux qui « savent » et ceux qui

DISSERTATION « A quelles conditions une pièce de théâtre peut-elle être qualifiée de « classique » ? » Introduction : Le Classicisme est une culture gréco-latine antique. Il voit le jour lors de l’apogée de la culture grecque, au Vème Siècle avant J-C. Le terme de Classicisme concerne d’abord les grands auteurs de l’antiquité grecque et latine, à la base de l’enseignement des humanités. Le classicisme français place au centre de la culture le principe d’imitation des Anciens. C’est le culte de