Tirade De Don Elvire

soupirs et de larmes, tant de lettres passionnées, de protestations ardentes et de serments réitérés, tant de transports enfin et tant d'emportements qu'il a fait paraître, jusqu'à forcer, dans sa passion, l'obstacle sacré d'un couvent, pour mettre Done Elvire en sa puissance, je ne comprends pas, dis je, comme, après tout cela, il auroit le cœur de pouvoir manquer à sa parole. » et que Gusman interprète naïvement comme l’expression d’une volonté amoureuse hors norme. Cette gradation est amplifié par l’utilisation

spectaculaire 1) intensité dramatique Dénouement attendu avec effets d’annonce qui rythment la pièce dés le début si l’on pense à l’ironie tragique des propos de Sganarelle : « suffit qu’il faut que le courroux du Ciel l’accable quelque jour » ou de Done Elvire. Rapidité : en trois mouvements, avec affrontement de Dom Juan et du Spectre qui devient une représentation du Temps, puis l’arrivée de la Statue du Commandeur qui châtie le libertin et un épilogue de Sganarelle qui pleure la perte… de son argent

époque. Tout d’abord il est au centre de l’histoire, c’est le personnage principal donc le héros. En effet, toute l’intrigue de la pièce tourne autour de lui, il est recherché ou poursuivit, aimé ou haït. Par exemple dans l’Acte I scène 3, Done Elvire retrouve Dom Juan qu’elle a cherché depuis sa disparition ou plutôt sa fuite. Elle est éprise de lui et son histoire est entremêlée avec celle de son époux. « Je vois bien que vous ne m’y attendiez pas (…). J’admire ma simplicité et la faiblesse de

femmes par la parole. La parole est essentielle dans le théâtre car tout discours doit être verbalisé. Les libertins utilisent aussi bien le monologue que le dialogue. Il y a d’ailleurs plusieurs sortes de dialogues dont la double énonciation et la tirade, utilisées toutes deux par Dom Juan lors de son éloge de l’infidélité, ou encore la réplique. De plus, chez lui tout est dans l’exagération, c’est ce qui fait d’ailleurs de lui un personnage théâtral. Ses armes sont diverses : la flatterie, l’appel

manière obligeante on en use avec tout le monde, et comme on est ravi d'en donner à droite et à gauche, partout où l'on se trouve? On n'attend pas même qu'on en demande, et l'on court au-devant du souhait des gens: tant il est vrai que le tabac inspire des sentiments d'honneur et de vertu à tous ceux qui en prennent. Mais c'est assez de cette matière. Reprenons un peu notre discours. Si bien donc, cher Gusman, que Done Elvire, ta maîtresse, surprise de notre départ, s'est mise en campagne après nous

et à travers une morale du plaisir. Dom Juan est un libertin de mœurs. Molière le démontre surtout dans la première partie de la pièce. Sganarelle l’affirme dans l’autoportrait qu’il fait de son maître (I, 1), Dom Juan le confirme lui-même dans sa tirade (I, 2) où il fait l’éloge de l’inconstance. Dom Juan est un libertin parce qu’il est un séducteur impénitent mais surtout parce qu’il est infidèle et qu’il ne tient pas sa parole Classicisme Les caractéristiques du classicisme Le classicisme est

Charlotte, dès lors qu'elle se trouve avec Dom Juan, change de comportement et s'empresse d'abandonner sa langue, le patois. Ses tirades sont bien moins longues que celles du noble. On a l’impression qu’elle aime entendre ce genre de compliments de la part d’un homme de cette classe, si bien qu’elle ne cherche pas l’affrontement ou le retrait, mais plutôt, elle semble donner à Dom Juan des points à développer comme notamment quand elle parle de ses mains :« Monsieur, elles sont noires comme je ne sais

tendre Mozart, Da Ponte, J. Losey, Don Giovanni, Acte I, scène 5 (l’air du catalogue) Jeanne Labrune, le Dom Juan de Molière autour d’une mise en scène de Jacques Lassalle M. Bluwal, Dom Juan (Acte V, scènes 5 et 6) J. Deschamps, « Les Deschiens » http://max2048.free.fr/ressources/downloads/Les%20Deschiens.jpg Lectures complémentaires :  Lamet et Fromageau, « Jugement sur la comédie du Festin de pierre » (Dictionnaire des cas de conscience) (1733) Mozart, Da Ponte, Don Giovanni, Acte I, scène 5 (l’air

Par ailleurs, cette illustration contient de multiples hyperboles telles que « on en use avec tout le monde » (l.5) ou encore « on est ravi d’en donner » également à la ligne 5. Ces dernières sont très excessives. De plus, on remarque que le valet emploie le pronom personnel « on », par exemple à la ligne 5 : « on en use », « on est ravi ». Ainsi, il présente l’amour du tabac comme une généralité

Au deuxième acte, l’action se situe dans une campagne au bord de la mer. Au troisième acte, on est dans une forêt où, par le plus grand des hasards, se dresse le mausolée du Commandeur. Au quatrième et cinquième actes, le lieu est l'appartement de Don Juan. Son caractère errant et aventurier força Molière à ouvrir le théâtre comme l’avait fait Shakespeare : un plateau nu, vide, élémentaire. L'unité de temps n'est pas respectée : comment tant d'événements auraient-ils pu se produire en vingt-quatre