Therese Desqueyroux Dimension Tragique

RAB : La Rencontre avec Barrès RB : René Bazin REP : Le Romancier et ses personnages Ro : Le Roman RP : La Robe prétexte S : Le Sagouin SA : Le Sang d’Atys SBC : Souffrances et bonheur du chrétien SMC : Sainte Marguerite de Cortone TD : Thérèse Desqueyroux TH : Thérèse à l’hôtel TR : Trois récits VJ : Vie de Jésus VMP : La Vie et la mort d’un poète Œuvre de Fouad al-TAKARLI AF : L’Autre face Ar : Articles BG : La Bague de sable CVV : Cracher au Visage de la vie PP : Les Plaisirs et les Peines QR

qui s’implique à titre personnel dans la régie de sa propre narration et s’adresse directement au lecteur au moyen de l’impératif. Comme dans Jacques le fataliste de Diderot, le narrateur se joue des normes traditionnelles de la narration. La dimension polyphonique est encore plus sensible au chapitre 8 quand le journal d’Edouard se substitue purement et simplement à la narration première et introduit un autre point de vue sur les éléments. C’est ainsi que la liaison de Laura et Vincent est perçue

plus on avance dans le siècle, plus il devient difficile de distinguer le courant précis auquel appartient telle ou telle œuvre. Le Nouveau théâtre par exemple, met en scène des personnages dont on ne sait plus très bien s'ils sont comiques ou tragiques. Il côtoie et ignore un théâtre plus populaire. Dans le genre romanesque, à l'humanisme des romanciers du début du siècle fait suite une littérature préoccupée par le problème de l'existence. Les personnages sont en proie à un monde qui les dépasse

souvent la petite bouche. Et, cependant, si, par exemple, Ionesco avait signé ce texte, ces oracles s'abandonneraient à de longs développements philosophiques sur le caractère inadéquat du langage (avec citations tirées de ‘’La leçon’’), l'isolement tragique et absurde de l'être humain, et ils rapprocheraient le dénouement d'Humulus de ceux de ‘’La cantatrice chauve’’ (le dialogue lettriste), des ‘’Chaises’’ (les signes inintelligibles sur le tableau noir) et de "Rhinocéros’’ (les cris inarticulés).

extérieures et les actions. Le récit peut même se confondre avec les mouvements de la pensée d'un personnage : c'est le cas de ce que l'on nomme le monologue intérieur. * roman d'analyse : Stendhal : Le rouge et le noir François Mauriac: Thérèse Desqueyroux Georges Bernanos : Sous le soleil de Satan * monologue intérieur: James Joyce : Ulysse Les formes du roman Les formes prises par le roman sont également très nombreuses. On distinguera * le roman dans lequel l'histoire apparait sans narrateur

souvent la petite bouche. Et, cependant, si, par exemple, Ionesco avait signé ce texte, ces oracles s'abandonneraient à de longs développements philosophiques sur le caractère inadéquat du langage (avec citations tirées de ‘’La leçon’’), l'isolement tragique et absurde de l'être humain, et ils rapprocheraient le dénouement d'Humulus de ceux de ‘’La cantatrice chauve’’ (le dialogue lettriste), des ‘’Chaises’’ (les signes inintelligibles sur le tableau noir) et de "Rhinocéros’’ (les cris inarticulés).

comme Ph. Hamon) n'est pas réservé au héros épique, on le retrouve dans le héros tragique. Dans son livre Crainte et tremblement (1843), Kierkegaard développe ainsi une opposition systématique entre « le héros tragique » (Agamemnon, qui sacrifia sa fille Iphigénie au profit des Achéens) et « le chevalier de la foi » (Abraham), le propre du premier étant de « renoncer à lui-même pour exprimer le général » : « Le héros tragique renonce à son désir pour accomplir son devoir ». Et de façon générale, Taine

Émile Zola, L’Assommoir (p. 110 ES/S et Techno / p. 112 L/ES/S) SÉQUENCE 5 – Visages de la folie dans les romans du XVIIe au XXe siècle • Honoré de Balzac, Adieu (p. 128 ES/S et Techno / p. 130 L/ES/S) • Corpus Bac (Séries générales) : Émile Zola, Thérèse Raquin (p. 140 ES/S / p. 142 L/ES/S) • Corpus bac (Séries technologiques) : Stendhal, Le Rouge et le Noir (p. 140 Techno) 28 2210441163_027-115_Ch1_LDP_Fr1.indd 28 08/07/11 11:28 1 – Le personnage de roman, du Le XXe siècle : la

DES ARTS Lecture de Bajazet A. Dumas, Antony G. Moreau, Œdipe voyageur T. Chassériau, Andromède B. Cellini, Persée P. Bruegel, La Chute d’Icare Mise en scène de Phèdre 47 48 49 50 51 51 52 53 54 54 54 54 55 55 56 Arts plastiques et mythes tragiques Exercices d’approfondissement 1 P. Corneille, Rodogune 2 S. Beckett, Oh les beaux jours 3 E. Ionesco, Le roi se meurt 4 N. Boileau, L’Art poétique V. Hugo, préface de Cromwell Prolongements Deux mises en scène du Roi se meurt 5 S

l’héroïne malheureuse finit par perdre l’esprit, et apparaître ainsi sur scène, après avoir tué son mari. Emma et Charles avaient quitté la salle avant le dénouement, mais celui-ci avait remarqué alors: « Elle a les cheveux dénoués: cela promet d’être tragique« . L’aveugle dont Emma se souvient alors lui apparaît comme une figure terrifiante, une figure liée à la mort et à la damnation: « la face hideuse« , « les ténèbres éternelles« , « l’épouvantement » , autant d’expressions qui font du personnage