Theatre Representant La Societe

Le théâtre au XVIIème siècle Aucun siècle n’est celui d’un seul genre en littérature. Toutefois il semblerait qu’à chaque siècle un genre prédomine ou est particulièrement florissant. C’est le cas de la poésie au XVIème siècle, de la littérature d’idées au XVIIIème et du roman au XIXème. Le XVIIème, lui, est communément surnommé dans la littérature française le Grand Siècle du théâtre. Pour vous en parler aujourd’hui, je suivrai le plan suivant : I. La vie théâtrale au XVIIème siècle 1) Où

le théâtre élisabéthainLe théâtre élisabéthain désigne le mouvement théâtral qui s'étendit de la fin du XVIe et du début du XVIIe s. en Angleterre, essentiellement à Londres, sous les règnes d'Élisabeth Ire, de Jacques Ier et de Charles Ier. Dominé par la figure de Shakespeare, il correspond à l'âge d'or du théâtre anglais. Violent, irrespectueux et impudique, en rupture avec toutes les règles conventionnelles, le théâtre qui s'épanouit à Londres à partir des années 1570, déploie ses sanglants récits

Dans Notes et Contre-notes, Ionesco compare les pièces de théâtres à un match. D’après lui, « Sans conflit, il n'y a pas de théâtre ». Qu’apportent les scènes d’affrontement ? Le théâtre n’est-il qu’un lieu de confrontation ?   I- Une pièce de théâtre, un lieu de confrontation Eugène Ionesco : « Il faut aller au théâtre comme on va à un match de football, de boxe, de tennis ».             A- Le théâtre, lieu d’oppositions • Au théâtre, souvent deux camps sont opposés et le spectateur assiste

Il est vrai que la fonction principale du théâtre est de divertir les spectateurs, cependant le théatre, plus encore que le roman ou la poésie, peut se définir comme le miroir du réel. Certains dramaturges n'hésite pas à évoquer à travers leurs pièces les cotés absurdes du monde, ou de société, et ce de manière totalement dérisoire. Le théatre de l'absurde, né dans les années 1950 reflète l'absurdité tragique d'un monde sans repère. L'absurdité des situations mais également la destructuration du

littéraire antique qui caractérise les débuts de la littérature. C’est le récit en vers des exploits d’un héros. Ceci donne le registre épique que l’on retrouve dans tous les récits de héros, la chanson de geste française. * Exposition : Au théâtre, l’exposition se passe en général dans le 1e acte, il s’agit de faire comprendre au spectateur qui sont les personnages, quels sont leurs rapports, quels sont les événements passés nécessaires à la compréhension de l’intrigue. L’exposition est particulièrement

Le théâtre au XVIIème siècle. Les lieux du théâtre au XVII : les salles. A paris il y a des salles permanentes où se joue les pièces de théâtre comme dans la salle de l'hôtel de bourgogne, le théâtre du marais, ou même le palais royal ou joue Molière et sa troupe. Les troupes ont leur théâtre attitré des conflits ou même des fusions entre troupes. C'est ainsi que c'est constitué la comédie française créée par louis XIV ayant pour but de concurrencer la comédie italienne. Les salles se composent

   Le théâtre   LES PAROLES DES PERSONNAGES: - les répliques : des échanges de paroles entre les personnages. - la tirade : une longue réplique adressée à quelqu'un, qui a pour but de convaincre, de persuader, d’expliquer ou d’avouer Elle se fait généralement dans un registre lyrique ou épique. - la repartie : c’est une réplique brève qui répond à une attaque. - le monologue : la tirade longue d'un personnage seul sur scène. - l'aparté : des paroles adressées en particulier au public

(sermon, explications, puis échappatoire, manoeuvres) - réussite illusoire de l’entreprise (fuite, retour devant jury) => la scène de la récompense et la nomination au titre de bandit => le coup de théâtre, le voleur volé Une intégration très particulière : Il s’agit d’être accepté dans une société marginale et illégale, celle des brigands Elle possède ses codes et ses règles, sa hiérarchie : capitaine, lieutenant, soldats Le métier apparaît comme un art, les brigands comme des maîtres... qui

DOSSIER Le Théâtre Engagé des années 1960 à nos jours. « Une vrai pièce de théâtre bouscule le repos des sens, libère l'inconscient comprimé, pousse à une sorte de révolte virtuelle et qui d'ailleurs ne peut avoir tout son prix que si elle demeure virtuelle, impose aux collectivités rassemblées une attitude héroïque et difficile. » déclarait Antonin Artaud en 1938, dans son livre Le théâtre et son double. Bien que la réelle définition reste controversé, le terme de théâtre engagé voit le

la révocation de l'édit de Nantes. La compagnie du Saint-Sacrement était une société catholique fondée en 1630. Elle est également appelée " partie des dévots ". Ils luttent contre les libertins, les protestants, les hérétiques, les jansénistes, etc... 4. A l'époque de Molière, " un honnête homme " désigne un noble intelligent, agréable, sociable, conciliant et respectueux des " bienséances ". Sur le théâtre au XVIIème siècle 1. Le baroque s'est exprimé dans tous les arts comme dans