Théâtre du Nouveau Monde

Intro : Le théâtre est un genre littéraire vieux de plusieurs millénaires qui vise à mettre sur scène une représentation du réel par l’intermédiaire de personnages proches du spectateur. Dans quelle limite ce type de spectacle est-il capable d’installer le réel sur scène ? Nous verrons que malgré sa volonté d’installer le réel sur scène, il reste un spectacle imaginatif dans lequel le spectateur doit être capable de faire la différenciation entre la part de réel et celle de l’illusion. I- Le

Emmanuelle Laborit est née sourde, en France. Ses souvenirs des 7 premières années de sa vie ne sont pas chronologiques. Il n’y a que des anecdotes, des flashs, car elle ne comprenait pas le monde qui l’entourait. Ce monde lui paressait aussi bizarre qu’un mot. Son premier souvenir a été « J’ai poussé des cris, beaucoup de cris. Mes parents disaient que c’étaient des cris aigus d’oiseaux de mer. Alors, ils m’ont surnommée la mouette. » Avec un orthophoniste, elle apprenait à oraliser. Mais à 7

Résumé p. 5 4. Biographie de Samuel Beckett p. 7 5. Bibliographie de Samuel Beckett p. 9 6. Quelques citations autour de Godot p. 11 7. Samuel Beckett autour de Godot p. 12 8. Thématique autour de l’absurde p. 13 • Le théâtre de l’absurde • Les caractéristiques de l’absurde • L’absurde chez les existentialistes : l’exemple de Camus à travers le Mythe de Sisyphe 9. Thématique autour du temps • Le temps ou la tragédie de l’attente • Attendre Godot ou attendre la mort

1 a) Le nouveau théâtre. b)Ses origines. c)Qui est Ionesco ? d) Rhinocéros dans l’œuvre de Ionesco. a) Le nouveau théâtre naît vers 1950. Quatre auteurs surtout sont représentatifs : Eugène Ionesco, Samuel Becket (En attendant Godot ), Arthur Adamov et Jean Genet (Les Bonnes). Les différences entre leurs œuvres sont cependant grandes. Cette forme de théâtre a reçu plusieurs dénominations, qui présentent toutes des inconvénients : « nouveau théâtre » ou « théâtre d’avant-garde », « théâtre de l’abs

mélange de tons, notamment par l’insertion de passages comiques dans le texte. 4) Les premières tragédies françaises (XVIe et XVIIe siècles) Des textes de l’Antiquité (le théâtre de Sénèque, l’Art poétique d’Horace…) sont redécouverts, traduits et édités dès le début du XVIe siècle. Leur circulation, l’héritage du théâtre sérieux du Moyen-Âge et l’influence de la tragédie italienne expliquent la renaissance du genre tragique en France. La tragédie humaniste (seconde moitié du XVIe), qui doit beaucoup

Séquence 1 : Le mariage de Figaro S1 Petite histoire du théâtre Le début du théâtre se situe au VIIe siècle avant J-C en Grèce en hommage à Dyonisos, dieu de l’ivresse/de l’extase. Il y avait au VIIe siècle deux périodes où on célébrait par le théâtre le dieu Dyonisos : Janvier Lénéennes – Mars Oyonisies. Les

chaque personne pour maître non seulement de ses actes et de son destin, mais aussi des valeurs qu'il se résout de soutenir. L’existentialisme sartrienne prêche que " l'existence précède l'essence ", c'est-à-dire que nous surgissons d'abord dans le monde, puis nous existons et finalement nous nous définissons par nos actions dont nous sommes responsables. Il estime que L'homme détermine lui-même son essence par ses actions. "L'homme n'est rien d'autre que ce qu'il se fait". Au début

pièces de théâtre, a fortiori lorsqu’il s’agit d’une comédie? Que se cache-t-il derrière cette manifestation physique: gaieté, moquerie, cruauté ? Alceste répliquait sur un ton sans appel à Célimène qui amusait sa petite cour par les portraits cruels qu’elle dressait : « les rieurs sont pour vous, Madame, c’est tout dire ». Le célèbre Misanthrope de Molière ne dénonce-t-il pas le rire mal employé? Sujet : Ainsi, nous pouvons nous demander si les aspects comiques d’une pièce de théâtre ne servent

le théâtre qui s’est développé grâce à la comédie et la tragédie grecque portée par des dramaturges tels qu’Epicharme ou Aristophane. D’un autre coté les spectacles sportifs tels que les combats de gladiateurs ou encore les courses de chars. Encore de nos jours, ces spectacles ont une place importante dans la société même si les spectacles sportifs sont plus populaires. On peut supposer que Ionesco, étant dramaturge, établie une comparaison entre ces deux activités afin d’attirer de nouveau les

La spécificité du texte de théâtre 1.* 1. Prélèvement d'un fragment pour « lecture au ralenti » : environ cinq à dix pour cent du volume de l’œuvre. Le fragment peut aussi bien être le début de la pièce que toute partie de celle-ci paraissant, à première vue, caractéristique de l'ouvrage entier. Aucun critère précis ne saurait être proposé pour le choix du fragment -, on peut même demander au hasard d'en décider. 2. Division du fragment en quelques segments, pour mieux en permettre la saisie