Théâtre du Nouveau Monde

causes socio-politiques et religieuses du baroque : Le baroque a développé ses idées suites à de nombreux événements qui ont marqué l’Europe. Les chrétiens déjà divisés en 1054 entre catholiques et orthodoxes suite à un schisme, se divisent à nouveau au XVI° siècles entre l’église catholique romaine (fidèle au pape) et les églises protestantes. On appelle cet événement les Réformes Protestantes défendues par Calvin et Luther. L’Europe est désormais une mosaïque d’états catholiques, protestants

LE THÉÂTRE DEPUIS 1930 Les années 30 sont marquées en France par une renaissance du théâtre, qui se poursuit malgré la guerre et l’Occupation. Les bouleversements sont considérables: Nouvelles conceptions de la mise en scène (Barrault, Vilar). Développement des compagnies dramatiques provinciales (nouveau public). Changements dans la signification, les structures et le langage de l’œuvre dramatique. Le nouveau théâtre tourne en dérision le langage, il est placé sous le signe de l’absurde

avec la tradition théâtrale. Ce théâtre prendra plusieurs appellations: "nouveau théâtre", "théâtre d'avant-garde", "théâtre de l'absurde". Le théâtre de l'absurde est née avec la pensé de certains que les certitudes et les articles de foi du passée ont été balayé. La foi religieuse est sur son déclin, et que l'homme, devant son destin s'enferme dans son sentiment d'anxiété métaphysique que la vie perdant tout son sens devient absurde. Pour Ionesco le "théâtre de l'absurde" est un terme trop à

Collège au théâtre Saison 2010/2011 Fiche pédagogique n° 1 TEMPÊTE ! Autour du spectacle : Rencontre Vendredi 8 octobre 2010 à l’issue de la représentation En présence des comédiens Collège au théâtre Saison 2010/2011 Fiche pédagogique n° 1 SOMMAIRE Préambule 1. Shakespeare et le théâtre élisabéthain 1.1. Biographie de Shakespeare (1564-1616) 1.2. Le théâtre élisabéthain (1572 – 1642) a. Historique b. La naissance du Globe c. La fin des théâtres d. La scène 2. La

Européens ont réduit en esclavage après la découverte du Nouveau Monde : c'est la controverse de Valladolid. Elle oppose un moine franciscain, Bartholomé de Las Casas, fervent partisan de l'abolition de l'esclavage, à Juan Ginès de Sepulveda, philosophe convaincu de l'infériorité des Indiens. Jean-Claude Carrière s'est inspiré de cet événement historique pour écrire un roman qu'il adaptera pour la scène en 1999. Dans cet extrait, tiré de la pièce de théâtre La Controverse de Valladolid, le légat, représentant

très importante ; la forme dialogique est souvent pratiquée. Le modernisme Les modernistes viennent après les symbolistes, mais ils ne sont pas des idéalistes. Ils acceptent l'idée de Schopenhauer de l'impossibilité de connaître le monde. Les différences entre les modernistes et les symbolistes : 1) les modernistes acceptent qu'on ne peut connaître l’univers ; 2) l'univers peut être irrationnel, impossible à connaître. Le personnage apparaît comme un être fragmentaire, changeant

ensuite que « ces personnages vont vous jouer l’histoire d’Antigone ». Le vous montre que lui se met en dehors de tout, il n’est ni personnage, ni spectateur. La formulation « vous jouer » laisse le spectateur perplexe, car lorsque l’on se trouve au théâtre, durant le temps de la pièce, ce qui se passe sur scène correspond à la réalité pour le spectateur. Il s’agit du même phénomène que quand on lit un roman, durant le temps de lecture, la fiction devient réalité. Or justement avec cette formulation

dimensions : dans ses rapports au monde, en tant qu'être social, moral, tourné vers certaines valeurs et perfectible. La finalité de l'Humanisme est d'étudier l'homme afin d'améliorer ses conditions d'existence terrestre. L’homme devient la mesure de toutes choses, rien n’est désormais plus admirable que l'homme comme modèle de perfection physique, intellectuelle et morale. Le roman: Gargantua, Pantagruel de François Rabelais L'Heptaméron de Marguerite de Navarre. Le théâtre: Eugène , Cléopâtre captive

nationale de théâtre du Canada où il a étudié les arts du spectacle. Avec 'Rêves' l'artiste signe son premier spectacle à partir de son propre texte. Inspiré par les thèmes de la guerre, de la mémoire et de la filiation, Wajdi Mouawad publie et met en scène 'Littoral' et 'Forêt' et commence à connaître une notoriété internationale. En 2005, il refuse le molière du Meilleur auteur francophone qui devait lui être décerné. Son but : dénoncer le travail de certains directeurs de théâtre qui négligent

quelle mesure le genre théâtral est il une bonne tribune pour défendre ses idées ? Le théâtre est depuis l’antiquité un accès à la transmission d’idée. On observe que le théatre a été une tribune pour les dramaturges désireux de transmettre leurs idées, parfois à ses risques et périls, malgré divers processus pour le camoufler, comme le divertissement. Peut-on défendre ses convictions à travers une pièce de théatre ? Nous verrons d’abord en quoi le genre théâtral est un bon espace pour transmettre