Théâtre de la Reine

général républicain qui mourra en 1806. Alexandre Dumas, suis des études de droit mais il met en avant sa passion pour la chasse. Il fait la connaissance d’Adolphe qui lui enseigne les bases de la poésie. Par la suite Ils écrivent plusieurs pièces de théâtre. Alexandre s’installe à Paris, avec l’aide d’un de ses cousins. Il découvre la vie littéraire. Il se marie avec sa voisine de palier et ils auront un enfant qu’Alexandre Dumas ne reconnaitra qu’en 1831. En septembre à lieu la pièce qu’Alexandre a

tout l’art du poète. Notre scène de dénouement présente une double particularité, le héros va jusqu’au suicide alors qu’il est sur scène et nous présente la scène d’amour la plus courte du théâtre romantique. Issue fatale mais avant le suicide Ruy Blas demande une dernière justice et demande pardon à la reine. Cette dernière tout juste avisée de la supercherie dont elle a fait l’objet demeure inflexible. En fait elle accordera son pardon à la fin de la scène. C’est donc sur ce duo sublime et pathétique

Ruy Blas est une piece de théatre de Victor Hugo publiée en 1838 qui parachève son appartenance à mouvement romantique. Elle a été représentée par la compagnie du théatre de la renaissance dans la salle Ventadour le 8 novembre 1838 . Le héros de ce drame romantique, Ruy Blas, déploie son intelligence et son éloquence, tant pour dénoncer et humilier une oligarchie accapareuse des biens de l'État que pour se montrer digne d'aimer la reine d'Espagne. Mais cette voix du peuple, éprise de justice, éclairée

Phèdre, une tragédie classique. Phèdre est une pièce de théâtre en 5 actes de Jean Racine. Il l’a écrit en 1677. Cette scène ce passe à Trézène, ville du Péloponnèse. C’est l’histoire d’une reine nommée Phèdre qui annonce son amour envers son beau-fils Hyppolite pendant que son mari, le roi Thésée, est cru mort. Au retour de Thésée, Œnone, qui craint que sa maîtresse ne se donne la mort, déclare à Thésée qu’Hippolyte a tenté de séduire Phèdre. Thésée bannit Hippolyte et prie Neptune, dieu de la

RoiUBU ROI Drame en cinq actes et en prose d'Alfred Jarry Représenté pour la première fois au Théâtre de l'Œuvre le 10 décembre 1896. Ce drame est dédié à Marcel Schwob Adonc le Père Ubu hoscha la poire, dont fut depuis nommé par les Anglois Shakespeare, et avez de lui sous ce nom maintes belles tragœdies par escript. PERSONNAGES Père Ubu. Mère Ubu. Capitaine Bordure. Le Roi Venceslas. La Reine Rosemonde. Boleslas, Ladislas, Bougrelas, leurs fils Les Ombres des Ancêtres. Le général Lascy. Stanislas

à tiroirs où chacun puisera le niveau de lecture qu’il lui conviendra : de la mélodie ciselée du conte musical au propos maçonnique habilement tourné pour mettre en éveil le spectateur attentif, en passant par l’humour à la limite du vulgaire des théâtres populaires de son temps . Nous cheminerons avec Mozart et sa musique pendant environ 40 minutes. Il n’est pas aisé de mettre en perspective le texte du livret historiquement chanté en allemand et le tracé de cette planche. J’ai essayé de m’y employer

grand nom du théâtre tragique. Par la suite, il fut nommé historiographe du roi Louis XIV (Écrivain qui était chargé officiellement d'écrire l'histoire de son temps ou d'un souverain.), et décida d'abandonner le théâtre. Il composa cependant deux tragédies bibliques à la fin de sa vie (Esther, 1689, Athalie, 1691.). Racine mourut le 21 avril 1699 à Paris Introduction de l'oeuvre de Bérénice et de Racine : Bérénice de Racine présenté pour la première fois en 1670 est une pièce de théâtre tragique

d’Anatole France Romans • Jocaste et Le Chat maigre (1879) • Le Crime de Sylvestre Bonnard, (1881) • Les Désirs de Jean Servien (1882) • Abeille (1883) • Balthasar (1889) • Thaïs (1890) • L’Étui de nacre (1892) • La Rôtisserie de la reine Pédauque (1892) • Les Opinions de Jérôme Coignard (1893) • Le Lys rouge (1894) • Le Jardin d’Épicure (1895) • Le Puits de Sainte Claire (1895) • L’Histoire contemporaine o L’Orme du mail (1897), (L’Histoire contemporaine, I) o Le Mannequin

il veut montrer l’incapacité des gens à communiquer entre eux ainsi que le non-sens de la vie. Il délaisse les formes dramatiques traditionnelles pour privilégier le dialogue, souvent incohérent, et les pièces en un seul acte qui caractérise le théâtre de l’absurde. Sa première pièce s’intitulera La cantatrice chauve, elle fut publique en 1950 mais reçut beaucoup de critiques. Les pièces suivantes connaitront un grand succès, comme Le Roi se meurt, Rhinocéros, Les chaises, Amédée… Il expliqua ensuite

Fiche de lecture Titre de l'ouvrage : La Machine Infernale Auteur : Jean Cocteau Type : Pièce de théâtre Date d'écriture : 1932 En savoir un peu plus sur l'auteur... : Touche à tout de génie, Jean Cocteau s'illustre tout au long de sa vie aussi bien dans les disciplines littéraires (poésie, roman, théâtre) que dans les arts graphiques (dessin, peinture) et la cinématographie. Dès sa jeunesse, il écrit des poèmes et s'intéresse aux arts de la scène, notamment aux Ballet russes. Pendant