Théâtre d'art de Moscou

volonté dans la nature, ainsi qu'un ouvrage qui rassemble les écrits pédagogiques d'Henri Wallon : la Pensée pédagogique d'Henri Wallon, par Tran-Thong. Les quatre Grands Prix de l'Humour Noir ont été décernés pour 1969 à Arrabal pour l'ensemble de son théâtre, à Yolande Paris pour son roman Une Fève et deux étages (Losfeld), au dessinateur Gourmelin pour ses Chefs-d'œuvre du dessin (Planète) et enfin au chanteur noir Yvan Labéjof pour son disque Lichez les chiens... (Vogue). Le prix Marie Noël 1969 a été

convié devant la Cour de Louis xv en France puis c’est Franconi qui reprend son cirque sous la Révolution. Le cirque d’hiver de Paris est créé en 1852, c’est la famille Bouglione qui gère les spectacles. Des cirques importants existent en Russie (Moscou) et aux Etats-Unis  Barnum présente un gigantesque spectacle à trois pistes où on y retrouve les courses de chars, le western…. Le cirque de Pékin est aussi très réputé. Quelques noms et familles traditionnels en Franc et en Europe : les Fratellini

des Arts décoratifs. Il y a d’autres antécédents concernant mon travail qui peuvent vous intéresser : des catalogues des expositions au Centre Pompidou sur l’intitulé « Signes » : signes de la jeune création graphique en France ou signes des écoles d’arts en particulier, ainsi que la revue Signes qui, pendant les années quatre-vingt-dix, était un lieu essentiel pour la compréhension de l’évolution de cette discipline. Le signe dans la ville Le graphisme, c’est fondamentalement la possibilité des signes

PIÈCE [DÉ]MONTÉE Les dossiers pédagogiques « Théâtre » et « Arts du cirque » du réseau Canopé N° 202 - Mars 2015 Les Caprices de Marianne AGIR Les Caprices de Marianne PIÈCE [DÉ]MONTÉE Les dossiers pédagogiques « Théâtre » et « Arts du cirque » du réseau Canopé N° 202 - Mars 2015 Texte d’Alfred de Musset Mise en scène de Frédéric Bélier-Garcia Création décor de Jacques Gabel assisté de Morgane Baux Création son de Jean-Christophe Bellier Création musicale de Vincent Erdeven Création des lumières

choisis devraient permettre de mieux comprendre les principes majeurs qui sous-tendent toute la création photographique, dans les domaines les plus variés, du milieu du XIXe siècle jusqu’à nos jours. Boris Lipnitzki, Jean-Paul Sartre, Théâtre Antoine, Paris, 1946 © Studio Lipnitzki / Roger-Viollet Couverture du catalogue Sartre, 2005 © BnF / Gallimard Marc Garanger, Portrait de Cherid Barkaoun, Algérie 1960-1961 © Photo Marc Garanger 7

fauteuils (motif jonquille venant ma-gasin Liberty à Londres) Tous les éléments sont travaillés, les rampes d'escalier (comme en haut à gauche et à droite), les poignées de porte, les stencils et les céramiques, en application parfaite du concept d'art intégral. Même les rivets restés visibles sont là pour rehausser le reste de la décoration. Horta utilise aussi au maximum la lumière et l'acier visible (une des quasi-constantes de l'Art Nouveau) comme le feront Gaudí à la Casa Battló ou Mackintosh

PERSONNAGE : IDENTIFICATION ET DISTANCIATION (THÉÂTRE ET CINÉMA) ARMELLE TALBOT CONFÉRENCES SUR LE PERSONNAGE MASTER 1 ET 2 LETTRES, ARTS ET PENSÉE CONTEMPORAINE UNIVERSITÉ PARIS DIDEROT – 2014-2015 Une sorte de chaîne qui va du moi imaginaire du personnage fictif au moi du spectateur en passant par le moi du comédien, telle est l’image que se ferait volontiers le spectateur de théâtre. L’illusion est de croire que le person- nage de théâtre est une âme individuelle, à laquelle le comédien

Synthèse sur le théâtre DEFINITIONS Selon Aristote dans la Poétique : Sa définition des arts de l’imitation : « L'épopée, la tragédie, la comédie, le dithyrambe, la plupart des airs de flûte et de cithare, toutes ces espèces sont, en général, des imitations. Mais, dans ces imitations, il y a trois différences : les moyens avec lesquels on imite, l'objet qu'on imite, et la manière dont on imite. »chapitre 1 Dans sa la Poétique, Aristote distingue deux types de mimèsis : la simple imitation de

Lefebvre, Les Éditions Logiques. • Le musée un projet éducatif, 1996, sous la direction de Michel Allard et Bernard Lefebvre, Les Éditions Logiques. • Le musée un lieu éducatif, 1997, sous la direction de Michel Allard et Bernard Lefebvre, Musée d’art contemporain de Montréal. • Le musée au service de la personne/The Museum as Service to People, 1999, sous la direction de Michel Allard et Bernard Lefebvre, Université du Québec à Montréal. • Musée, culture et éducation/Museum, Culture and Education

Bertrand Brême Jeune artiste d’origine russe, Ekaterina Vasilyeva vit et travaille actuellement à Paris. Sa première rencontre avec la France fut à l’occasion d’un échange à Sciences Po Paris dans le cadre de ses études à l’Université Lomonosov de Moscou. Elle travaille par la suite en tant que chef de produit dans de grandes entreprises internationales puis quitte ce métier pour poursuivre sa vraie vocation, définie depuis son enfance mais difficilement réalisable. Sa recherche plastique débute il