Theatre Comique Censure

11/05/2015 «  Le théâtre doit-il dénoncer la noirceur des hommes et du monde ou simplement divertir ? »  Vous répondrez à cette question de dissertation en prenant appui sur des pièces déjà étudier et vus développerez un paragraphe sur le théâtre engagé et un second sur les divertissements théâtraux… Le terme théâtre vient du grec « theatron » qui signifie « le lieu où l’on regarde ». En effet, c’est dans l’Antiquité

Benito, Napoleoni contraction de Napoléon et Mussolini) -Biographie (voir Gabin) -Résumé (voir Gabin) -Contexte historique (voir Gabin). Ne pas oublier : pressions américaines car le tournage du film dégrade ses relations diplomatiques + censures en Europe sous la domination nazie. Hitler a vu le film en projection privée. -Genre du film : Comédie dramatique, pamphlet anti-hitlérien (critique d’une seule personne grâce a des procédés d’exagération du comportement, de l’apparence, etc…).

comédies, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Issu d'une famille de la riche bourgeoisie marchande parisienne (son père tient une boutique de « tapissier » qui vend mobilier, tissus et tapisseries à la haute bourgeoisie et à la riche aristocratie et il détient depuis 1631 la charge prestigieuse de « tapissier valet de chambre du Roi »), Jean-Baptiste Poquelin se consacre au théâtre à 21 ans après la rencontre de Madeleine et Joseph

métamorphoses du monde et des êtres -les déguisements, les masques et les miroirs, les jeux sur l'identité -les incertitudes du bonheur toujours menacé | Théâtre, roman, poésie | -antithèses, contrastes -hyperboles -images étonnantes -théâtre dans le théâtre et complixité de l'intrique romanesque | -Corneille, L'illusion Comique -D'Aubigné, Saint-Amant, Cyrano de Bergerac | | Le Classicisme | Le classicisme prône l'équilibre et la mesure, revendique l'usage d'un style

plein d’exagérations - Sganarelle Se prend pour un artiste -> métaphore filée grossière/comique - Souhaits de Sganarelle Rapport avec fin du texte - Sganarelle se plaint -> mais grandeur Dom Juan le soumet -> (trois phrases) rythme ternaire -> gradation -> impuissance, lâcheté, hypocrisie -> Dom Juan > volonté humaine - Dom Juan arrive-> comique -> Sganarelle vient d’avouer sa lâcheté et en fait preuve-> Comique du valet bouffon   2 personnages peu sympathiques -> Maître monstre, Valet ridicule

un romancier, mais surtout un auteur dramatique fécond, qui, amoureux du théâtre et de la vérité, observait en spectateur lucide le monde en pleine évolution et écrivit pour les Comédiens italiens, entre 1722 et 1740, des comédies sur mesure et d'un ton nouveau, dans le langage «de la conversation». Il est, après Molière, Racine, Pierre Corneille et Musset le cinquième auteur le plus joué par la Comédie française. Le théâtre de Marivaux reprend la devise de la comédie castigat ridendo mores (c’est-à-dire

laquelle Beaumarchais entend « ramener au théâtre l’ancienne et franche gaieté, en l’alliant avec le ton léger de notre plaisanterie actuelle.  Le théâtre au XVIIIe : Un phénomène de société Que ce soit à Paris ou en province, les nobles et bourgeois aisés apprécient le théâtre. Les théâtres de foire et les théâtres de boulevard prolifèrent. A Paris, ils se rendent dans l’un des quatre théâtres de la ville : - L'Opéra - Le théâtre des Italiens (rappelé en 1715) - L'Opéra Comique - La Comédie Française

Le théâtre classique I-Le Baroque A-Définition Le baroque est un mouvement il commence vers 1580 à Rome en Italie, et se termine vers 1660. Il vient du portugais « barroco » qui signifie perle irrégulière. Jusqu'au 19ème siècle, il désigne l'excentricité et l'étrangeté. Ce mouvement apparaît à la suite des guerres de religion et donc de l'incertitude d'un bon avenir. B-Caractéristiques 1-Le rejet des contraintes et l'exagération Ce mouvement désigne tout ce qui est sans contraintes et avec

scène première. En 1827, à peine âgé de vingt-cinq ans, Victor Hugo publie Cromwell, une pièce de théâtre d’un genre nouveau, rompant complètement avec les préceptes classiques. Le projet est toutefois titanesque et, de fait, injouable sur scène. La préface de Cromwell fait cependant date et pose les fondations du romantisme français. Trois ans plus tard, et après la censure de Marion

Rabelais, il est difficile de distinguer ce qui serait un rire naturel, spontané, qui naît au hasard des circonstances de la vie courante, du comique étudié, théâtral, que le public va chercher dans des spectacles produits pour le distraire. D’une part parce que la vie sociale la moins concertée, fertile en sujets d’amusement, est toujours une sorte de théâtre naturel où les uns (en position de public) rient à propos de ce que disent ou font les autres (en position de conteurs-amuseurs ou d’acteurs