Sujet Sur Le Parnasse

romantique française, A. Colin, 1927. Lemaître, H. – La poésie depuis Baudelaire, A. Colin, 1965. Lioure, M. – Le drame, A. Colin, 1963. Lukacs, G. – La théorie du roman, , Gaultier, 1963. Lukacs, G. - Le roman historique, Payot, 1965. Martino, P. – Parnasse et symbolisme , A. Colin, 1928. Mavrodin, I. – Spatiul continuu, Univers, 1972. Moreau, P. – La critique littéraire en France, A. Colin, 1960. Net, M. – O poetica a atmosferei, Univers, 1989. Olteanu, T. – Morfologia romanului european in secolul

{text:soft-page-break} pour autant négliger l'importance de l'histoire. Emile Zola a notamment défendu Albert Dreyfus lors de l'affaire Dreyfus qui a tellement choquée l'opinion publique même si celui ci n'est pas poète. Mais le romantisme est plutôt centré sur un sujet lyrique qui livre une émotion. C'est notamment le cas des « Méditations poétiques » de Lamartine (1820) qui ont connues un grands succès. Des jeunes auteurs vont notamment utilisé le romantisme pour élaborer des grandes oeuvres telle que « Les nuits

Montparnasse, refusait de poser pour lui, parce que, disait-elle, "un photographe n’enregistrait que la réalité". Relatant sa réponse à Kiki, il poursuit: "Pas moi… je photogra-phiais comme je peignais, transformant le sujet comme le ferait un peintre. Comme lui, j’idéalisais ou déformais mon sujet". Le Violon d’Ingres illustre par-ticulièrement ces propos évoquant une photographie à mi-chemin entre la peinture et la reproduction mécanique. Le corps de Kiki vu de dos ainsi que la position de sa tête, coiffée

* La guerre de Troie n’aura pas lieu (1935) * Electre (1937) (= histoire "les Mouches" de Sartre mais pièce de Giraudoux) * Jean Anouilh chœur antique + tragédie inspiré par Giraudoux utilise des références antiques sur un sujet contemporain * Le Voyageur sans bagage (1937) * Antigone (1944) Tous deux se basent sur les règles du théâtre classique (pour éviter la censure) et utilise des personnages grecs, romains, des situations antiques pour parler de

n’ai plus que les os, la nuit de mai,…), création d’une universalité, des impressions « symbolisme » : le sujet n’est plus qu’un prétexte ? origine : les fleurs du mal, ceux qui l’ont développé : Mallarmé. 3. Les mots, origine de tout : pas de mots, pas de langage, pas de communication, pas de littérature mais surtout la poésie s’attache à la façon de dire. Rejet des poètes engagés, Parnasse, Mallermé, art pour art II/Antithèse : les idées 1 Le poète engagé : Prévert, Hugo,… 2 Le lyrisme, expression

Dissertation : littérature : mise en doute d’un énoncé 1/ expliquer le sujet : 3 sous parties avec un exposé de cet énoncé 2/Faille de l’énoncé 3/ Malgré 2 1 était juste d’une certaine façon Introduction : L’attaque, lancer le sujet, problématique, annonce du plan Chaque sous partie doit avoir une phrase titre a la fois 1 et a donc ne pas faire de transition (=phrase titre) « Confessons que l’œuvre d’art déforme bien plus qu’elle ne renseigne. Les vivants ne ressemblent jamais à nos personnages

Correspondances ,de Baudelaire ,issu des fleurs du mal ,est un receuil de poemes publié et par la suite censuré en 1857 .Très influencé par le romantisme et le Parnasse s'est imposé comme le chef de l'école symboliste, reconnu par Rimbaud comme le " vrai dieu ". L'ouvrage les fleurs du mal contient des poemes erotiques qui choqueront la societe de l'epoque.Correspondances est un poeme didactique et emblematique du mouvement symboliste ou Baudelaire fait l'eloge de la nature comme un lieu sacré

ce qui signifie étymologiquement être habité par les dieux. Boileau dans L’Art poétique s’appuie donc sur l’autorité non critiquable des Anciens, d’ailleurs à travers le réseau sémantique de son traité il s’inscrit en droite ligne de l’antiquité (parnasse, Poe bus, Pégase). Le poète dit recevoir et transmettre une voix qui vient d’ailleurs. Certains comme Pindare, Hugo ou Claudel se conçoivent comme « vates », un porte voix inspiré d’Apollon (Poebus). Le poète recueille, traduit, transmet

Thomas GALEA 1ère S Jaune DOSSIER POESIE Sommaire I. Rappel Chronologique 3 II. La Pléiade 4 III. Le Romantisme 7 IV. Le Parnasse 12 V. La Modernité 14 VI. Le Symbolisme 18 VII. L’Avant-Garde 22 VIII. Le Surréalisme 25 II. LA PLEIADE La Pléiade se développe de 1549 aux années 1570 environ

la fois minéral et brumeux (pics rocheux, nuages) symbolise l’âme romantique. Ses passions violentes et indéterminées (vagues). Par sa position dominante, le voyageur a acquis une certaine sérénité, transcendance. « Le sommeil du Condor » Le parnasse réagit contre le romantisme. La poésie devient impersonnelle (impassible). Les poèmes sont courts et l’écriture primordiale. Le but est la perfection formelle, et plus généralement l’expression de la beauté (forme et contenu) « l’art pour l’art »