Sonnet Sur La Nuit

and powder, Which as they kiss consume (II.5.9-11) Ces violents plaisirs ont une fin violente: Ils meurent lorsqu’ils triomphent, comme le feu et la poudre Explosent en s’embrassant. Le baiser d’amour qui unit la « sainte » au « pèlerin » lors du sonnet mystico-érotique qui scelle leur rencontre au bal (I.4.) préfigure le baiser de mort qui les réunit à la fin dans le tombeau. Les mises en garde que Frère Laurent adresse à Roméo montrent assez à quel point l’amour peut mettre le feu aux poudres,

montagne. Je ne puis demeurer loin de toi plus longtemps. Je marcherai les yeux fixés sur mes pensées, Sans rien voir au dehors, sans entendre aucun bruit, Seul, inconnu, le dos courbé, les mains croisées, Triste, et le jour pour moi sera comme la nuit. Je ne regarderai ni l’or du soir qui tombe, Ni les voiles au loin descendant vers Harfleur1, Et, quand j’arriverai, je mettrai sur ta tombe Un bouquet de houx vert et de bruyère en fleur.  3 septembre 1847 Les Contemplations, Victor Hugo (1856) Note :

une courte carrière militaire. Il découvre les auteurs de l'Antiquité grecque et romaine et compose alors ses premiers poèmes. Il écrit d'abord des sonnets amoureux en décasyllabe comme dans l'Olive en 1549. Du Bellay choisit ensuite d'opter pour l'alexandrin, forme avec laquelle il signe son plus grand succès : Les Regrets en 1558. Ce recueil de sonnets, écrit pendant un exil de quatre années à Rome, exprime sa nostalgie de la France mais également les doutes et aspirations du poète. 1522 : Naissance

littéraires et les œuvres d'art sont présentés chronologiquement ce qui nous entraînent à voir dans le rêve un pont entre passé et présent, paradis et enfer, présent et futur ou encore rationnel et irrationnel. Notre anthologie s'ouvrira sur un sonnet de Victor Hugo « Rêverie » tiré des « Orientales » et publié en 1829, c’est l’un des premiers recueils de l’auteur. Nous poursuivrons notre étude avec « fantaisie » de Gérard de Nerval publié en 1932. Il est tiré du recueil Odelettes dans lequel

A une passante est un sonnet de Charles Baudelaire qui appartient à la section des Fleurs du Mal intitulée Tableaux parisiens. Comme beaucoup de poèmes de cette section, il est fondé sur le thème de la rencontre, tel que Les Petites Vieilles ou Les Aveugles. N’appartenant pas à la première édition des Fleurs du Mal (1857), Baudelaire l'a introduit dans la réédition de 1861. Ce poème nous rapporte le récit d'une rencontre amoureuse fortuite, d'un coup de foudre à la manière des romans. Le poète rencontre

« Correspondances » de Charles Baudelaire (1821-1867), Les Fleurs du mal, 1867. Ce sonnet, le plus commenté par la critique, en raison de sa densité et de son mystère, est situé au tout début de la première section des Fleurs du mal ; il introduit à la conception baudelairienne des symboles, que le poète seul perçoit et peut décrypter. La Nature est un temple où de vivants piliers Laissent parfois sortir de confuses paroles; L'homme y passe à travers des forêts de symboles Qui l'observent

Charles Baudelaire : Les Fleurs du Mal : A une passante (Commentaire composé) Introduction : Ce sonnet appartient aux Tableaux parisiens du recueil Les Fleurs du Mal, il est donc lié à l'inspiration de la vie. L'univers urbain offre à Baudelaire des sujets de description, de narration, de réflexion. Mais le poète ne reste pas extérieur au spectacle de la rue. Il y participe à la recherche de rencontres décisives en quête de symboles qui font de ces spectacles et de ces rencontres les reflets d'un

d’amours splendides j’ai rêvées !». Le vocabulaire mélioratif («doux», «bon») souligne cette joie. C'est un sonnet, qui évoque les fugues du poète. Rimbaud y peint son autoportrait en coureur de chemins, ivre d'espace et de liberté. La nature, image féminine et fantastique, l'accueille et le protège comme une mère. Son bonheur, c'est la poésie. Et nous verrons qu'on peut aussi lire ce sonnet comme un petit manifeste théorique de Rimbaud sur sa conception de la poésie, une sorte d'art poétique. ·

amoncelésQue la nuit me voile ;Je sens vibrer en moi toutes les passionsD'un vaisseau qui souffre ;Le bon vent, la tempête et ses convulsionsSur l'immense gouffreMe bercent. D'autres fois, calme plat, grand miroirDe mon désespoir !Charles Baudelaire - Les Fleurs du mal (1856)- Spleen et Idéal Charles Baudelaire est un grand poète français du XIXème siècle. Ce poème m'a plu pour l'originalité de la forme et la puissance qui s'en dégage. En effet, on constate que ce poème n'est pas un sonnet, il est

mêmes idées que l'albatros de Baudelaire. Sans lui, Corbière n'aurait pas écrit de même façon Le Crapaud. • Le Crapaud est le poème le plus représentatif du poète puisque c'est un portrait autodérisoire. 1) Une esthétique particulière : a. Sonnet à l'envers qui contient de nombreuses entorses par rapport à la forme canonique : • L'ordre des quatrain/tercets est inversé • Deux tercets avec rime suivie ER + deux rimes embrassées OMBR – IF • Rimes quatrains embrassées, avec alternance rimes