Société De Consommation Américaine

sentir. De nouvelles formes de culture, que l’on va nommer «mouvements de contre-culture», vont émerger. Ces mouvements ont touché plusieurs sphères de la culture états-unienne telles que la musique, la mode, l’éducation, les mœurs sexuelles, le rêve américain, etc. J’ai déjà une bonne connaissance de cette décennie avec le contexte socioéconomique de prospérité, la guerre du Viêt Nam, la course aux armements et à l’espace, etc. Je trouve que les années 1960 sont intéressantes à étudier en raison de cette

libérale comme modèle de réussite 1) La crise d’après guerre Les Etats Unis, même vainqueurs d’une guerre dans laquelle ils ne se sont impliqués que très tardivement, subissent de nombreuses difficultés financières. L’industrie et l’économie américaines, néanmoins grandies après ce conflit, souffrent du climat économique morose de l’après guerre. L’inflation est telle que les prix doublent en quelques mois. L’enrichissement des Etats Unis ne profite pas à toute la population, dont la majorité souffre

SEQUENCE 4 : QUAND LE BONHEUR C’EST D’AVOIR Comment les artistes expriment-ils leur mécontentement face à la société de consommation ? Etude de deux œuvres engagées (domaine HDA : arts du son) PROBLEMATIQUE : Nous nous interrogerons sur la façon dont l’artiste exprime son mécontentement face à la société de consommation de la deuxième moitié du XX° siècle. ŒUVRES : Notre objet d'étude portera sur l’étude de deux œuvres engagées : une chanson française et une œuvre de musique concrète. ENGAGEMENT

(abréviation de popular art) mêle photographie, peinture, art décoratif et publicité, sur fond de toile d’une société de consommation où tout est de venu objet. Cet art dénonce la banalité morne et prévisible du quotidien, bien que paradoxalement comme les œuvres du pop art sont produites en masse et accessibles à une très large partie de la société, il devient alors lui même un phénomène de consommation. Le pop art est né ainsi en réaction à l’art « classique », où les œuvres d’art sont uniques, et réservées

est une critique de la société américaine, du « rêve américain ». Le « rêve américain », c’est la liberté d’entreprendre pour chaque personne, c’est s’enrichir, et enfin accéder à la consommation. Supermarket Lady est une œuvre hyperréaliste rattachée au mouvement Pop Art dont le chef de file et l’artiste le plus connu est Andy Warhol. Le Pop Art, mouvement assez critique, se moque de ces valeurs (consommation…), et remet en question les fausses promesses du « rêve américain ». Le Pop Art est un

des années 50, sous l'impulsion de Richard Hamilton et Edouardo Paolozzi. Un peu plus tard, dans les années 1960, c'est au tour du Pop art américain d'émerger avec Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg ou encore Jasper Johns. C'est surtout la branche américaine qui va populariser ce courant artistique devenu majeur, en dénonçant la consommation de masse à tout prix et présenter l'art comme un simple produit à consommer : éphémère, jetable, bon marché ...  e mot pop art (abréviation

Les contestations économiques et culturelles du mouvement A) Contestations économiques 1. Le refus de la consommation de masse Une société de consommation de masse est une société dans laquelle le niveau moyen de revenu élevé satisfait non seulement les besoins considérés comme primaire et essentiels (alimentation, logement, éducation, santé,…) mais il permet aussi d'emmagasiner des biens par plaisir, pression sociale ou publicitaire et de les utiliser ou juste les montrer pour des raisons

d’accessibilité de cette région : les facteurs socioculturels. Le consommateur Américain est depuis toujours un modèle de consommation dans le monde entier. Cette consommation forte en fait une destination de choix pour les exportateurs. Cependant, la crise économique a eu des effets dramatiques sur les modes de consommation Américains. En effet, les ménages Américains ont du réduire de façon conséquente leur consommation, surtout par rapport aux produits étrangers. Des barrières sont mises en place

à traiter des grandes questions politiques et humaines. Les spectacles du Soleil ont toujours été des spectacles engagés d'une manière ou d'une autre, ayant une parole critique sur leur époque, cherchant à avoir une vraie fonction sociale dans la société. En 1995, Ariane Mnouchkine fit une grève de la faim contre les massacres en Bosnie-Herzégovine et en 1996, elle prit la tête d'un collectif d'artistes en faveur des Africains sans papiers. Mise en scène de la première création collective du

nouveau produit au 19e produit des changement de consommation, économique et de comportement. Nouvelle forme: mode utilitaire et mode "beau". Va être au coeur d'une transformation d'une société. INNOVATION & CHANGEMENTS. Transformer à partir de ses changements de comportement dans une société moderne. Industrialisation & le capitalisme -> le design, concourant à une nouvelle économie. Avant : régime moderne, société occidentale. Consommation du nécessaire. Manger, s'habiller & se loger.