Shakespeare Macbeth

Cyrano, passionnément amoureux de sa cousine Roxane, profite de l'obscurité pour essayer d'obtenir de la jeune femme un baiser pour son rival, le beau mais fade Christian. C'est donc une scène de séduction, où, tout comme dans Roméo et Juliette de Shakespeare dont Rostand s'est inspiré, le balcon en représentant la verticalité, symbolise l'inaccessibilité de l'héroïne. Pour réussir dans son entreprise, Cyrano, faisant appel à toute sa verve et son imagination, développe une stratégie originale. Nous

L'oeuvre: 1ère partie de la tragédie apparut en 1808 (traduit en 1828 par Nerval) et 2ème partie en 1832. Faust : Pacte avec le Diable. Il est un savant en théologie. Il a cherché l'absolu, a passé toute sa vie dans les livres et est déçu par la science. Il concède à la fin de sa vie qu'il ne connait rien (cf "je sais que je ne sais rien" Socrate). Il va vouloir se suicider mais croise Satan et fait un pacte avec le diable : une nouvelle jeunesse. Il va vivre une histoire d'amour avec Marguerite

d'un âge d'or, une image qui conserve son emprise sur le peuple anglais. règne d'Elisabeth, est connu sous le nom de l'époque élisabéthaine, surtout célèbre pour l'épanouissement du théâtre anglais, conduit par des dramaturges tels que William Shakespeare et Christopher Marlowe, et pour les prouesses de navigation des aventuriers anglais comme Sir Francis Drake. Certains historiens sont plus réservés dans leur évaluation. Elles représentent Elizabeth comme un coléreux, parfois souverain indécis,

william-shakespeare.info/william-shakespeare-globe-theatre.htm 3.3) How did they behave ? The Globe would have particularly attracted young people and the were many complaints of apprentices avoiding work in order to go to the theater. The audiences only dropped during outbreaks of the bubonic plague, which was unfortunately an all too common occurrence during the Elizabethan era. http://www.william-shakespeare.info/william-shakespeare-globe-theatre.htm

faisait le pitre à merveille, jusqu’à la diction déclamée et emphatique de la tragédie classique, dans des décors figés, encore en vigueur à l’époque de la grande comédienne Sarah Bernhardt qui jouait des rôles d’hommes, comme les comédiens de Shakespeare jouaient les rôles de femmes. Puis vint le théâtre Antoine, précurseur du théâtre moderne, suivi par Jean Vilar, l’inventeur du festival d’Avignon jusqu’à Peter Brook, Ariane Mnouchkine ou le populaire Robert Hossein. La représentation du pouvoir

HOMOSEXUALITE | Sommaire PLATON page 2 à 4 ZEUS ET GANYMEDE page 5 CHARLES BAUDELAIRE page 6 à 11 GUY DE MAUPASSANT page 12 PAUL VERLAINE page 13 à 14 JEAN CANET page 15 à 16 SATRE page 17 WILLIAM SHAKESPEARE page 18 à 19 MARGUERITE YOURCENAR page 20 YAOI page 21 PLATON Platon parle de l'amour comme d'une relation entre deux hommes, ou même plus précisément entre un homme d'âge mur et un adolescent. Il faut savoir en effet que la

leurs idées ». Le 18ème siècle c'est aussi le siècle où apparaît Shakespeare dans le monde théâtral Français, et où l'on ne cesse de le comparer aux auteurs Français qui se cache de toute ces violences à travers la bienséance et la vraisemblance. La bienséance qui refuse le sang, la violence, de choquer le public, et la vraisemblance qui exclue tout ce qui ne peut pas être vrai découle finalement de la règle des 3 unités. Shakespeare est très mal accueillit en France, mais en même temps respecté.

vous en fabriquez un autre- William Shakespeare - La caractéristique vestimentaire du con consiste en un besoin irrésistible de s'habiller comme tout le monde- Pierre Desproges - Juger autrui, c'est se juger- William Shakespeare - Le corbeau critique la noirceur- William Shakespeare - Mieux vaut mourir incompris que passer sa vie à s'expliquer- William Shakespeare - Il est des coutumes qu'il est plus honorable d'enfreindre que de suivre- William Shakespeare - Si vous voulez passer pour un menteur

Nous sommes allés assister à une comédie, « La nuit des Rois » de Shakespeare. Cette version de « La nuit des Rois » est une version moderne mise en scène par Jean-Michel Rabeux, qui fait le pari, réussi, de faire un théâtre Shakespearien, tout en rajoutant une pointe de rock’n’roll. On remarque, au niveau du langage, un coté cru qui donne une dimension moderne à la pièce. Il ne faut tout de même pas oublier, qu’à l’époque de Shakespeare, le langage était tout autant familier mais dans le jargon du

du passé d'autres nations. La nouveauté réside alors dans la prise en compte de l'histoire comme mouvement imprimé à la totalité d'une société ; d'où le gigantisme d'œuvres telles que le Cromwell de Hugo, le Wallenstein de Schiller. Comme dans Shakespeare, il faut montrer une histoire qui ne se fait pas seulement dans les antichambres de palais, mais dans les campagnes et les places publiques. Le drame contrairement à la tragédie, requiert donc une histoire totale, et, par un paradoxe fécond, seul