Scène 7 Précieuse Ridicules

page 6 2. La légende de Molière, sa vie, son œuvre page 6 3. La bande annonce page 6 4. Mise en scène théâtrale page 6 5. Quelques œuvres de Molière page 7 6. L’affiche page 10 Après le visionnement 1. Analyse des personnages page 11 2. Le comique page 12 3. Questionnaire sur le film page 12 4. Entrevues fictives page 13 5. Entrevue avec le réalisateur page 13 6. Le découpage de la narration page 17 7. Analyse d’images page 18 8. Les contemporains de Molière page 20 9. La cuisine de Laurent Tirard

de leurs idées religieuses à partir de 1530, comme Calvin. Elle écrit aussi quelques textes de théâtre. C’est le collège, il y en a plusieurs. Des artistes tels que Clément Mirot, issu de la cour Navarre, et Jodelle jouent ; écrivent ou mettent en scène des pièces. Au collège, les acteurs jouent sur des Podiums nus. L’antiquité gréco-latine est le principal sujet des tragédies des collèges de théâtre. A partir de 1580, des comédies en prose de qualité sont écrites pour les collèges, comme Les Néapolitaines

Les Précieuses veulent qu’on « donne du prix » à la condition féminine et elles revendiquent l’égalité entre l’homme et la femme. Ce sont souvent des femmes fortunées, parfois veuves, qui, grâce à leur situation sont libres et, surtout, montrent qu’elles sont autonomes et indépendantes. Pour qu’il y ait une égalité parfaite entre l’homme et la femme, cette dernière doit être instruite. Elles réclament donc le droit de recevoir une véritable éducation. Elles-mêmes instruites, les Précieuses tiennent

même nom que le personnage principal), comme plusieurs des autres œuvres de Molière: exemple: l'avare le Bourgeois gentilhomme les Fourberie de Scapin le Misanthrope... Mais d'autre de ces œuvres comme « La critique;Les Précieuse ridicule... » ne sont pas des éponymes. Molière à plutôt voulue mettre en avant le personnage principal ou alors l'élément le plus important de la pièce de théâtre. Question: 2) l'Imposteur: quel est le sens dans le Tartuffe et qu'attend le spectateur

le prologue. -Le prologue s’adresse directement aux lecteurs. Rabelais y interpelle ses lecteurs : « Buveurs très illustres et vous vérolés très précieux (c’est à vous, à personne d’autre que sont dédiés mes écrits) » -L’auteur se met lui-même en scène par la voix qu’il fait entendre à la première personne du singulier : il fait référence à son œuvre : « mes écrits », « mes livres ». -La fantaisie de ce prologue réside dans le fait que Rabelais précise à quel lecteur il s’adresse. Et il ne s’adresse

possibilités d'écriture mais aussi de grandes possiblités herméneutiques. Scène de théâtre Foule / Public Salle réelle En quoi l'entrée en scène va-t-elle poursuivre dans cette voie ? Y a-t-il mise en abîme dans cette tirade ? Quels en sont les effets ? L'intention de Rostand (s'il y a bien usé de l'effet de théâtre sur le théâtre) ? --> Cyrano endosse une sorte de rôle, il se hisse lui-même sur la scène de théâtre, il est en train de poursuivre la représentation sur un autre plan

Scène d'exposition de Dom Juan, Molière Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière (1622-1673), XVIIe s, classicisme. Fils et petit-fils de tapissiers du Roi, il fait ses humanités chez les jésuites et étudie le droit à Orléans, avant de s'orienter, malgré la volonté de son père, vers le théâtre auquel il avait été initié par son grand-père. En 1643, avec sa maîtresse Madeleine Béjart, il crée l’Illustre-Théâtre et, l'année suivante, prend le pseudonyme de Molière. Mais la nouvelle compagnie est un

François PANNARD, l'Abbé Simon-Joseph PELLEGRIN, Jean RACINE, Paul SCARRON, Viaud THEOPHILE, François TRISTAN L'HERMITTE. 3/ L'expression « pièce à machines » désigne une pièce de théâtre qui accorde une grande importance à des effets de mise en scène spectaculaires, analogues à des effets spéciaux. L'aspect spectaculaire des effets spéciaux obtenus satisfait pleinement le public de l'époque baroque, car ils se prêtent fort bien à l'expression de l'intensité chère à la thématique de ce mouvement

Molière fait partit du classicisme et a crée beaucoup d'oeuvres plus connues les une que les autres. Ses principales pièces de théâtre sont: Amphitryon, l'Avare, Le Bourgeois Gentilhomme, Dom Juan, Fourberies de Scapin, Le malade imaginaire, Les Précieuses ridicules, et pleins d'autres. On pourra dire que le genre favori de cet auteur serait les comédies, donc la farce. 2-Le mythe d'Amphitryon. Les frères d'Alcmène avaient été tués par des Taphiens venus voler des troupeaux. Lorsqu'Amphitryon

Un style burlesque parodiant l’épopée 2. Le caractère poétique du texte 3. Grande variété des finalités du texte Introduction : Présentation : Cette fable est une sorte d’allégorie de la puissance du lien amoureux mettant en scène des amants sous les traits de deux pigeons dont l’un, plus aventurier, s’ennuie, et décide d’entreprendre un voyage. Ton : Il y a une dimension burlesque : pastiche de l’Odyssée (suite de péripéties rapides et gradation) → parodie de l’Odyssée : pigeons :