Scène 7 Acte V Tartuffe Analyse

    Dossier pédagogique L’Avare de Molière mise en scène Ludovic Lagarde   © Céline Gaudier. Répétition de L’Avare, mis en scène par Ludovic Lagarde, septembre 2014, De gauche à droite : Alexandre Pallu (Valère), Myrtille Bordier (Elise) et Laurent Poitrenaux (Harpagon). mercredi 8 au vendredi 17 octobre 2014 (représentation en audiodescription le jeudi 16 octobre à 19h30, surtitrage en anglais le mercredi 15 octobre à 19h30 et le vendredi 17 octobre à 20h30) Dossier pédagogique réalisé par

. 43 L’intrigue 43 La structure d’Andromaque 44 Les personnages 49 Fiche n◦ 6 Résumé d’Andromaque . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 53 Préfaces 53 Acte I 53 Acte II 55 Acte III 58 Acte IV 59 Acte V 60 6 SOMMAIRE Dissertation sur les passions Fiche n◦ 7 Hume et son œuvre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 62 Hume (1711–1776) 62 L’œuvre 65 Fiche n◦ 8 Vue d’ensemble de la Dissertation sur les

MATHURINE, paysannes. PIERROT, paysan. LA STATUE du Commandeur. LA VIOLETTE, RAGOTIN, laquais de Dom Juan. M. DIMANCHE, marchand. LA RAMÉE, spadassin. SUITE de Dom Juan. SUITE de Dom Carlos et de Dom Alonse, frères. UN SPECTRE. La scène est en Sicile. ACTE I, Scène première SGANARELLE, GUSMAN. SGANARELLE, */*tenant une tabatière : Quoi que puisse dire Aristote et toute la philosophie, il n'est rien d'égal au tabac : c'est la passion des honnêtes gens, et qui vit sans tabac n'est pas digne de

Fransisco de Rojas et Don Felix de Mendoce de Lope de Vega ; ensuite il adapte à la scène le Point d’honneur de Rojas, qui n’est pourtant pas appréciée à la Comédie Française. En 1704, Lesage publie son premier roman, intitulé les Nouvelles aventures de l’admirable Don Quichotte de la Manche, sous le pseudonyme Avellaneda. Mais le succès vient surtout avec Crispin rival de son maître, une comédie en un seul acte crée à la Comédie Française. En tant que romancier, Lesage connaît aussi une véritable

2 Le théâtre : texte et représentation de metteur en scène, comédien, voire technicien du théâtre à l’aide de documents écrits ou audiovisuels. Dans le manuel de l’élève, le chapitre 2 comporte deux séquences, consacrées l’une à la mixité des genres et des registres (la tragi-comédie, la comédie-ballet, l’évolution du drame, le mélange des registres), l’autre à l’art de la scène (à travers les composantes du spectacle théâtral, l’espace et les accessoires, la double énonciation, le procédé du

soit avec la société, soit avec ses représentants: Philinte, Célimène, Oronte, etc. Après cette première partie, nous étudierons les antagonismes et tensions au niveau structural. Les conclusions que nous espérons trouver à la suite de cette analyse devraient nous permettre de dégager la ou les forces motrices dans Le Misanthr~. 68 Pour étud~er Alceste nous souscrivons à ce que dit Mesnard à son sujet: "C'est vraiment dans la contradiction que réside l'essence de son person- nage, "2 et

deviennent en effet les instruments du destin. Parmi ces passions, l'amour tient la première place et Racine l'analyse avec ses manifestations physiologiques (ex. : Je le vis, je rougis, je pâlis à sa vue ;// Un trouble s'éleva dans mon âme éperdue, Phèdre, v.272-273). La passion anime et détruit les personnages pourtant tout-puissants (rois, empereurs, princesses...) qui tentent en vain de lutter contre la pente fatale de l'entraînement des passions. Racine est ainsi parvenu à montrer si puissamment ce cheminement

Étudier l’histoire et la formation des mots . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6. Tenir compte du sens des mots et savoir en jouer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7. Enrichir son vocabulaire : les émotions et la réflexion . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8. Enrichir son vocabulaire : société, politique, religion, art . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26 32 38 43

il semble naturel que ce qui est, en premier lieu, objet du déguisement, soit le corps. C’est en effet par lui que Dom Juan se montre aux autres protagonistes. Molière a recours tant au déguisement physique qu’à l’habillage métaphorique. La scène 2 de l’acte V, qui donne la représentation la plus éclatante de l’art hypocrite, le montre bien et fait, plus que tout autre auteur avant lui, du « grand seigneur méchant homme », le Burlador par excellence. Cette étude portera donc sur les visions multiples

riche fortune de la pièce, que l’édition de Sylvain Ledda souligne en étudiant les mises en scène mar- quantes du drame hugolien ainsi que ses parodies et adap- tations cinématographiques, est propice à une étude de la dimension spectaculaire de l’œuvre, conformément aux attentes définies pour l’objet d’étude « Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIe siècle à nos jours ». Ces mises en scène et adaptations sont autant de relec- tures de la pièce qui témoignent de sa grande modernité,