Scène 4 Acte 4 Depit Amoureux

L'installation à Paris En 1658; Molière et sa troupe s'installe à Paris, sous le patronage du frère du roi. Devant le roi, pour la première fois, Molière et sa troupe jouent au Louvre une pièce de Corneille, Nicomède. La pièce « le dépit amoureux » séduit Louis XVI. Un Fabuleux succès Pour cause de travaux, Louis XVI fait jouer Molière au Palais royale. Et en 1661, Molière donne sa première comédie-ballet: « Les Facheux », qu'il jouera une seconde fois devant le roi

 avait  recommandé   son   avocat.   Ce   dernier   gagne   le   procès,   mais   dès   qu’il   réclame   ses   honoraires,   le   berger   continue  de  bêler  en  guise  de  paiement.   Extrait  :  Scène  10,  devant  le  tribunal  :   PATHELIN.  -­‐  Dis  donc,  Agnelet  ?     AGNELET.  -­‐  Bée.     PATHELIN.  -­‐  Viens  ici,  viens.  Est-­‐ce  que  j’ai  bien  réglé  ton  affaire  ?  

dans le cadre des Objets d’Etude et Perspectives: en première, Théâtre :Texte et Représentation, Mouvement littéraire et culture ; en seconde Le Théâtre : Genres et Registres, Le travail de l’Ecriture.. L’actualité du théâtre Un jeune metteur en scène bulgare, Galin Stoev, a été invité par Muriel Mayette, administratrice de la Comédie Française, à monter L’Illusion Comique au Français. Ce spectacle, qu’on peut voir encore cette saison, déconcerta, lors de sa création en 2008, prouvant, s’il en était

Dom Juan, Moliere DOSSIER LECTURE Introduction : Origine de la pièce * L’histoire de Don Juan et le Commandeur fut en premier mise en scène par le dramaturge Tirso de Molina, un moine espagnol, vers 1620-1630. L’héros, Don Juan Tenorio, n’est pas un athée, mais un débauché : après plusieurs aventures, il est entrainé dans l’enfer par un commandeur de l’ordre de Calatrava, qu’il avait tué et dont il avait essayé de déshonorer la fille. La pièce fut titrée El Burlador de Sevilla

machines ") et le classicisme (régles des trois unités, bienséances) Dom Juan est une pièce baroque, libérée des contraintes, ni unité de lieu ni unité de temps . Recours à tous les artifices notamment au merveilleux. La pièce de Molière met en scène un libertin qui s’oppose à l’austérité religieuse Le titre Personnage éponyme donc il s’agit de l’histoire de D.J. , c.à.d. l’histoire d’un être amoral, infidèle . Sous titre = " le festin de pierre " Bizarre et énigmatique : opposition entre

* Qui est Molière ? 1622 Naissance de Jean Baptiste Poquelin (pseudonyme Molière adopté en 1643). Instruction par les Jésuites du Collège de Clermont. Se passionne très tôt pour l’art de la scène. 1643 Fonde et dirige une troupe : « L’Illustre Théâtre » avec les comédiennes Madeleine et Geneviève Béjart. 1645 Faillite part en Province s’essayer au genre de la farce à la mode italienne. 1658 Retour sur Paris. 1659 Succès de sa farce Les Précieuses ridicules

de chambre ordinaire du roi», Jean-Baptiste a pu faire, à ce titre, d'avril à juillet 1642, un voyage dans la suite de Louis XIII, à Narbonne où on allait régler l’affaire de la conspiration de Cinq-Mars contre Richelieu. C’est qu’il était tombé amoureux d’une belle comédienne, Madeleine Béjart, dont la troupe accompagnait le roi. Aussi, un soir de janvier 1643, la lecture du “Cid” lui donna-t-elle le désir d’«étonner le monde». Et, en février, Madeleine donna naissance à une petite fille qui fut

le 23 février 1775, et largement inspirée de l'École des femmes de Molière. Le comte Almaviva, tombé amoureux de la jeune Rosine qui est orpheline, est prêt à tout pour l'arracher à Bartholo, son vieux tuteur, qui a le projet de l’épouser. Tandis que, déguisé, il fait le guet, il tombe à point nommé sur son ancien valet Figaro, persifleur mais entremetteur. En 1778, Beaumarchais remet en scène ses personnages dans Le Mariage de Figaro, qui ne sera joué qu'en 1784. Cette pièce inspirera d'ailleurs

DEVOIR DE FRANCAIS Devoir maison – On ne badine pas avec l'amour – A. De Musset Lecture analytique acte II scène 5 – cf manuel p282. Une scène de théâtre. /3 1. Observez les didascalies : sont-elles nombreuses ? Où sont-elles placées dans la scène ? Quelles indications donnent-elles ? /1 Les indications données par l'auteur aux acteurs ou metteur en scène sont peu nombreuses dans cette scène (*) qui est pourtant la plus longue de la pièce. J'en note une seule concernant Perdican : - "lisant

rejeter, deviennent les gestes essentiels qui vont décider d’une vie entière. Le temps est alors comme suspendu. Les spectateurs, inquiets comme Silvia, étonnés de cet étrange dénouement, regardent Dorante s’éloigner comme si la vie se retirait de la scène, et ne reprennent leur respiration que lorsqu’il revient. Un grand moment de théâtre où chaque dimension : le temps, l’espace et la parole des acteurs, prend un sens plein. Dorante attend d’elle une déclaration. Pour la pousser à l'aveu et cacher