Scene De Theatre Fondee Sur Un Quiproquo

anciens : Térence très lu, Plaute un peu moins goûté. Ils fournissent les modèles des intrigues. Cette influence est complétée par celle de la commedia erudita italienne. Même genre d’intrigues, mêmes personnages + le pédant et l’entremetteuse. Théâtre dynamique et enjoué, parfois immoral. OEuvres humanistes intéressantes : - Eugène d’Etienne Jodelle (1552). Compromis entre la farce fr. et la comédie à l’italienne. L’action ne progresse pas, mais les dialogues sont souvent alertes et savoureux

présence du garde, en exprimant ses désillusions, se montre plus humaine, fait ressortir la dimension psychologique qui est plus importante dans la version moderne du mythe, fait apparaître une autre forme du tragique : l'erreur sur soi-même. Un coup de théâtre donne une autre version de cette problématique de la mort : l'identité de Polynice est remise en cause par Créon, et par là sont contestés les rituels funéraires si importants dans la version originelle du mythe. Anouilh a créé la nourrice (personnage

Objet d'étude : « Le théâtre : texte et représentation » Problématique : Comment porter sur scène la révolution romantique ? Lectures analytiques : L.A n°1 (Acte I, scène 1) : l'exposition L.A. n°2 (Acte II, scène 2) : le monologue de la reine L.A. n°3 (Acte III, scène 2) : la tirade de Ruy Blas, de « Bon appétit, messieurs – ô ministres intègres ! » jusqu'à « Babel est dans Madrid. » L.A. n°4 (Acte IV, scène 2) : Don César ou l'intermède burlesque L.A. n°5 (Acte V, scène 4) : le dénouement. Documents

met en scène Sganarelle, valet qui est le pivot de l’œuvre. Ce rapprochement risque d’être plein d’enseignement quant à l’évolution des rapports noués par les différents représentants du personnel de comédie. Ce parallèle permettra, après avoir marqué l’originalité de Figaro, d’examiner si celle-ci peut se réduire au seul intérêt du valet, ce qui amènera à se pencher sur ce « signe des temps » qui lui aussi doit être pris en considération. Une originalité extérieure à la pièce puisque fondée sur des

comédie américaine est un genre faisant preuve de diversité. Elle joue un grand rôle dans le cinéma Hollywoodien. Pour commencer, il est important de rappeler ce qu’est la comédie : c’est un genre qui fonctionne sur le registre de l’humour. Elle met en scène des personnages loufoques, souvent des gens simples, qui multiplient les actions manquées. La comédie montre aussi systématiquement le procédé suivant : les personnages on un plan bien précis, et celui ci va être dévié à maintes reprises afin de créer

semble continuer normalement. De +, autorités françaises souhaitaient voir jouer œuvres classiques et voyaient d’un mauvais œil les pièces où le thème de l’adultère était important, la portée morale était nécessaire. Les Parisiens allaient souvent au théâtre car lieu chauffé + moyen d’oublier la dure réalité quotidienne.       Liste des personnages : aucune indication sur liens entre personnages ou sur fonctions.       Découpage : pas en scènes et actes (propre au XX ème siècle) car resserrement de

« baroque » tout ce qui est exubérant, mais aussi tout ce qui est d’une étrange irrégularité. LE CLASSICISMELES LUMIERESLes Lumières désignent un mouvement littéraire, intellectuel et philosophique qui se développe au XVIIIe siècle en Europe.Il est fondé sur la raison puisque, pour les Lumières, elle est indispensable afin de passer de l’obscurantisme à la lumière. Les Lumières reprennent des idées déjà présentes et les modernisent. Leurs idées sont transmises par des débats ouverts à tous dans des

du roman réaliste en Angleterre, puis en France dans la première moitié du XIXe siècle, où le roman s'impose peu à peu comme le genre littéraire majeur. À partir des années 1950, en France, le Nouveau Roman jette le « soupçon » sur tout ce qui fonde le genre romanesque : la projection de l'histoire selon une perspective temporelle unifiée ; la consistance de personnages définis par un projet ; la cohérence d'un monde qui s'ordonne, comme un décor, autour de l'histoire que l'on raconte.

de nous. Le véritable secret est d’entrer comme il faut dans le ridicule des gens. » MALLAT R. , Coluche, Devos et les autres un demi-siècle de rire français, La Flèche, l’Archipel, 1997, n° 160 Le théâtre de Molière est très représentatif de l’humour de l’époque. Il représente sur scène la société dans laquelle il vit, et ce, non seulement pour se moquer des différentes classes sociales mais également pour dénoncer les différences qui existaient entre ces classes sociales. Ainsi en élaborant

étudier des textes qui compléteront votre première expérience de lecteur au collège. De la sixième à la troisième vous avez déjà voyagé en Littérature à travers les récits fondamentaux d’Homère à Virgile, les romans, les poèmes et les pièces de théâtre du Moyen Âge à nos jours. … mais d’abord, qu’est-ce que le français en seconde ? À partir de votre expérience de lecteur, vous allez maintenant approfondir au lycée l’analyse des textes pour y saisir ce qui fait la spécificité d’un auteur, d’une