Scene 3 Acte 3 Tartuffe

DEVOIR SUR LA SCENE D’EXPOSITION QUESTIONS 1- Le texte de théâtre, un texte particulier. Les didascalies son des indications de mise en scène, elles se divisent en trois catégories : les didascalies initiales, internes et externes. Les didascalies initiales concernent la distribution des rôles et donnent des renseignements sur le lieu, le décor, la situation ou les relations familiales ou sociales entre les personnages. Les didascalies initiales sont écrites en caractères romains pour

NOS JOURS Acte V, scène 7 dans son intégralité : Molière de son vrai nom Jean-Baptiste Paquelin, appartient au classicisme, mouvement littéraire et culturel du XVIIe siècle. Fils du tapissier du Roi, après avoir suivi un enseignement jésuite, il fonde sa troupe, l’Illustre Théâtre en 1643 avec Madeleine Béjart sous la protection de Monsieur frère du Roi. Il a donné ses lettres de noblesse au genre de la comédie mais il rencontre des obstacles notamment avec sa pièce Le Tartuffe parce qu’elle

permet de s’attirer l’attention et la protection de Louis 14, roi des Français, à partir de 1661. Il parvient alors à atteindre au zénith de sa carrière, et écrit ses plus grands succès qui connaissent la consécration tels : L’Ecole des femmes (1663), Tartuffe (1669), Le Bourgeois Gentilhomme (1670) ou Les Fourberies de Scapin (1671). Il connaît toutefois une carrière qui se termine en déchéance, se brouille avec son ami Lully et meurt le 10 février 1673 peu après avoir joue Le malade imaginaire. Malgré

La scène est à Paris. ACTE I Scène 1 Madame Pernelle et Flipote sa servante, Elmire, Mariane, Dorine, Damis, Cléante. Madame Pernelle Allons, Flipote, allons, que d’eux je me délivre. Elmire Vous marchez d’un tel pas qu’on a peine à vous suivre. Madame Pernelle Laissez, ma bru, laissez, ne venez pas plus loin ; Ce sont toutes façons dont je n’ai pas besoin. Elmire De ce que l’on vous doit envers vous on s’acquitte. Mais, ma mère, d’où vient que vous sortez si vite ? Madame Pernelle

être prononcées sur scène. En effet, lors de la représentation, les répliques seront prononcées par les comédiens et entendues des spectateurs tandis que les didascalies, non entendues des spectateurs, seront interprétées par les comédiens qui en tiendront compte dans leur jeu d’acteur. Les didascalies sont en italiques, ou en lettres capitales pour les noms des personnages. Elles permettent ainsi au lecteur de s’imaginer la scène même si elles servent avant tout au metteur en scène ainsi qu’aux comédiens

l'Homme et ses valeurs ? Comment le genre argumentatif permet-il une critique sans fard de la société ? Lectures analytiques  J. de la Fontaine, «La Vieille et les deux servantes », Fables (1668)  Beaumarchais, Le Mariage de Figaro (1784), Acte V,3 du début de la scène à « Il se rassied »  V. Hugo, Discours sur la misère devant l'Assemblée (9 juillet 1849) de « Eh bien, messieurs, je dis... » à «des lois contre la misère »  Emile Zola, « J'Accuse », paru dans le journal l'Aurore (janvier 1999) péroraison

permet au lecteur d’en savoir plus que les personnages sur scène. Ce procédé rend le stratagème savoureux car le lecteur est complice du personnage qui expose sa manœuvre. Ex : I,2 « projet ». Le spectateur peut rire de la duplicité du personnage. b. Les quiproquo, ressort comique du théâtre. Stratagèmes donnent lieu à des quiproquos -> figure de Marton comme objet du stratagème organisé par M. Rémy (I,4). Ce même quiproquo s’amplifie scène 3 de l’acte II -> Rémy et Marton pensent que Dorante a

Aparté  réplique dite à part (sans qu’un personnage ne l’entende) donc destinée aux spectateurs et dissimulée aux autres personnages présents sur scène. | Cette parole théâtrale a le plus souvent une fonction comique | Tartuffe de Molière (acte 3 scène2) DORINE …Madame va venir dans cette salle basse, Et d'un mot d'entretien vous demande la grâce. TARTUFFE Hélas !très volontiers. DORINE, en soi-même. Comme il se radoucit ! Ma foi, je suis toujours pour ce que j'en ai dit. | La sentence: c'est

par où elle pèche, elle se voit répondre tout net par le jeune homme (acte I, scène 4) qu’il ne saurait consentir à complimenter la prétention aussi sotte que ridicule que les femmes ont d’être savantes et qui très vite se cristallise sur un nom : Trissotin. Ce personnage lasse jusqu’à l’agacement un auditoire moins naïf qui le considère comme "Un benêt dont partout on siffle les écrits". Même Chrysale s’est aperçu (acte II, scène 7) du rôle essentiel que joue ce pédant et lui reproche son emphase

Distribution Mise en scène : Michel Dezoteux Avec Karim Barras : Valère Frédéric Dezoteux : La Merluche, le commissaire, Maître Simon Raphaële Germser : Marianne, Dame Claude Erwin Grünspan : Cléante Christian Hecq : Harpagon Denis Laujol : La Flèche Anne-Marie Loop : Frosine Blaise Ludik : Maître Jacques Fanny Marcq : Elise Achille Ridolfi : Brin d’avoine, Anselme Un spectacle du Théâtre Varia. En coproduction avec le Manège.Mons – Centre Dramatique et la Rose des Vents – Scène Nationale de Villeneuve