Scene 1 Acte 1 Andromaque

14) l’intérêt philosophique (page 22) la destinée de l’œuvre (page 24) le commentaire d’un passage de IV, 4 (page 27). Bonne lecture ! RÉSUMÉ Acte I Scène 1 : Agamemnon, le chef des Grecs rassemblés à Aulis pour aller attaquer Troie, confie à son domestique, Arcas, que, la flotte étant arrêtée par l’absence de vent, les dieux avaient, par la voix du devin Calchas, indiqué que devait être sacrifiée

musique sinistre annonce un événement dramatique1 ; etc. Il en va ainsi également de la littérature : au théâtre, un acteur qui fait face à la salle et qui lui dit bien haut un secret n’est entendu que des spectateurs et non des autres personnages sur scène. De la même façon, en poésie, jusqu’à fin XIXe siècle, les personnages s’expriment en vers, ce dont personne n’a l’air de se rendre compte. Négliger ces conventions, ne pas en tenir compte à la lecture, c’est forcément ne pas comprendre le texte.

côté de la pitié, tandis que dans les mises en scènes plus modernes, les acteurs accentuent l’expression de la terreur, par la violence de leurs gestes et la dureté de leur élocution. Dans la célèbre mise en scène de Patrice Chéreau, le cadavre d’Hippolyte est carrément représenté sur scène, au premier plan.PERSONNAGES : · Thésée  : Fils d'Egée et roi d'Athènes, dans le commencement de la tragédie, une rumeur court sur sa présumée mort.

ils sont refusés. Son goût pour le théâtre le met en mauvais terme avec sa famille, ses amis et maîtres jansénistes. En 1663, Jean Racine se lie d’amitié avec Boileau. C’est cette même année qu’il écrit la Thébaïde. Molière accepte de la mettre en scène en 1664 et assure le succès du jeune dramaturge. C’est à cette occasion que la rupture avec les jansénistes et la plus marquée. Sa tante lui écrit la chose suivante : « J’ai appris avec douleur que vous fréquentiez plus que jamais des gens dont le

signifie « regarder » et se définit par le fait de « montrer » un monde de conventions dans lequel des comédiens interprètent des personnages et prêtent leurs voix et leurs gestes pour donner vie à un texte. Jadis, le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau . HISTOIRE Dès les débuts de l'humanité, le "théâtre" désignait l'acteur qui racontait, qui revivait une expérience de chasse, de conflit, pour la partager avec son groupe

par Molière, la Thébaïde. Celle-ci n'a pas un grand succès. Ensuite il fait jouer Alexandre le Grand le 4 Décembre 1665. Et se suit successivement Andromaque en 1667, Les Plaideurs en 1668, Britannicus en 1669, Bérénice en 1670, Bajazet en 1672, Mithridate en 1673, Iphigénie en 1674, Phèdre en 1677, Esther en 1689 et Athalie en 1691. II – LA PIECE 1 - Personnages principaux : Néron est le fils d'Agrippine et de Domitius Ahenobarbus. Il est empereur de Rome à l'époque de la pièce. Il a au moins

passages difficiles, de les relire afin d’en mieux comprendre le sens et les enjeux. C’est le cas notamment des pièces de Racines écrites en vers à une époque où le français différait du français actuel ; Andromaque, par exemple, peut être difficile à comprendre en totalité lorsqu’on voit la pièce sur scène, tandis que lors de la lecture, on peut comprendre chaque tirade, chaque vers et sa place dans la pièce. Ensuite, le texte théâtral est très riche en procédés stylistiques, oratoires, car de nombreuses

maîtresse de moi, Et mon cœur qui soulait3 être maître de soi Est serf de mille maux et regrets qui m'ennuient4. De la postérité je n'ai plus de souci, Cette divine ardeur, je ne l'ai plus aussi, Et les Muses de moi, comme étranges5, s'enfuient. 1. hélas. 2. personnification du destin. 3. avait l'habitude de. 4. me tourmentent. 5. étrangères. Texte B - Tristan Corbière, Les Amours jaunes, 1873. UN SONNET AVEC LA MANIERE DE S'EN SERVIR Réglons notre papier

libéré, et donne un nouvel élan à la scène théâtrale essoufflée. Le récit met en scène le sombre, empereur Caligula, qui agit avec des mesures, enquête de impossible et d’exigence absolue. PERSONNAGES Caligula : empereur de Rome. À la mort de Drusilla, sa sœur et son amante, Caligula se révolte contre un monde qu’il n’estime pas satisfaisant. Il veut alors imposer une philosophie de liberté (avant tout personnelle), ce qui lui donne l’occasion de mettre en scène, c’est plus grande fantaisies. Intelligent

cherche à amoindrir l'information. »1 L'effet de la litote est principalement produit soit par un vocabulaire « neutralisé », soit par la négation d’un contraire ou autre tournure de contournement. Enfin, pour résumer, par une expression indirecte de la pensée. Le mot « litote » vient du grec λιτότης qui signifie « apparence simple, sans apprêts » et qui avait le sens rhétorique d’une figure par laquelle on laisse entendre plus qu’on ne dit. Sommaire  [masquer]  * 1 Principe de la litote * 2 Litotes