Scapin Figaro

comédie reposent sur le comique de geste, ex : scène du sac dac dans Les Fourberies de Scapin entre Scapin et Géronte Lorsque la comédie ridiculise toute une catégorie de personnes, il s'agit alors d'une comédie de mœurs : Les personnages présenté sont le plus souvent caricaturés. Il suffit de savoir que certains personnages étaient obligatoires, comme les amoureux ( dans TURCARET ) ou les valets futés (Almaviva et Figaro ; Arlequin et Dorante). Il y a aussi les personnages de Molière comme Tatuffe,

public les pensées et les états d’âme du personnage. Le long monologue de Figaro dans l’acte V du Mariage de Figaro serait inconcevable dans la vie réelle : quelqu’un qui soliloquerait de la sorte passerait pour fou ! Au théâtre la communication passe aussi par les gestes, le plus souvent outrés jusqu’à la caricature : la scène du sac dans Les Fourberies de Scapin est un spectacle à elle toute seule, mais le manège de Scapin et les « coups de bâton » tant de fois répétés pourraient-il exister dans

Corpus Le corpus que nous étudions est composé de quatre extraits de pièce de théâtre, Les Fourberies de Scapin, de Molière, Le Mariage de Figaro, de Beaumarchais, L’Île des esclaves, de Marivaux, et En attendant Godot de Beckett. 1) Les personnages-types mis en scène dans ces quatre extraits sont, le maître que l’on reconnaît dans les personnages de Géronte, ˝son maître Géronte ˝, du comte et de la comtesse Almavia, ˝sa maîtresse la Comtesse, femme du comte˝, d’Iphicrate, ˝Iphicrate et son

comique; mais ici les dieux sont bons. La comédie, comme le dit Anselme à la fin de La Sœur, Semble un jeu pour notre heur dans le ciel concerté (V, 7). Aussi n'est-ce pas pure plaisanterie quand Scapin remarque que «le Ciel, l'un après l'autre, les amène dans mes filets» (Les Fourberies de Scapin, II, 6), car le «ciel» n'est autre que le génie comique, qui arrange les choses comme nous les attendons. Quelquefois un personnage occupe directement cette fonction démiurgique qui consiste à veiller

deuxième acte de Ruy Blas : le valet a eu le temps de devenir Premier ministre… L'action elle-même présente souvent de multiples invraisemblances. Les rebondissements se multiplient : Beaumarchais donne un sous-titre ­significatif à son Mariage de Figaro, comme pour faire un clin d'œil au spectateur : « La folle journée »… La limitation de l'action de la tragédie (24 heures dans la tragédie classique) amène à une concentration de rebondissements bien rare dans la réalité : Phèdre avoue son amour à

2.5 Le mariage de Figaro, une pièce aux intentions multiples 2.5.1 Autour du mariage de Figaro Texte p 35-36 2.5.2 « La folle journée ou Le mariage de Figaro » a) Le mariage, plus qu’un prétexte Le mariage de Figaro n’est qu’un prétexte que Beaumarchais utilise pour régler ses comptes avec les nobles, la justice,… En effet autour du thème central découle de nombreuses péripéties : Marceline qui rappelle à Figaro son contrat (il lui avait promis le mariage) Le comte veut un droit de

et décide de quitter la famille. D’autre part, dans Le Barbier de Séville de Beaumarchais, le comte Almaviva, amoureux, tente d’arracher Rosine de son vieux tuteur qui a le projet de l’épouser. A la fin, le comte et Rosine se marient avec l’aide de Figaro, un ancien valet du comte. Ensuite, dans une comédie, l’auteur ne se contente pas seulement d’une situation amusante, il amplifie le comique en imposant à ses personnages des gestes, des mimiques, des actions qui les rendent encore plus drôles

 Rabouilleuse  ou  Un  ménage  de  garçon   Le  Mariage  de  Figaro   Le  Barbier  de  Séville   Don  Quichotte   Cinna  ou  la  clémence  d’Auguste   Jacques  le  Fataliste  et  son  maître   Un  cœur  simple  in  «  Trois  contes  »   Ruy  Blas   Le  Jeu  de  l'amour  et  du  hasard   Une  vie   Les  Fourberies  de  Scapin   Le  Malade  imaginaire   Le  Tartuffe  ou  l'Imposteur   Dom

 DEVOIR DE LITTÉRATURE Sujet de dissertation: Dans la préface du Mariage de Figaro, Beaumarchais affirme avoir construit sa pièce « de façon à y faire entrer la critique d'une foule d'abus qui désolent la société ». Le théâtre  est-il, selon vous, un lieu propice à une telle critique? Vous y répondrez dans un développement argumenté, en vous appuyant sur les textes étudiés et sur vos lectures personnelles et votre expérience de spectateur. Selon Ionesco, le théâtre est "le lieu de

de la société. Nous étudierons donc cette évolution des différents rôles du valet, particulièrement avec quatre extraits appartenant du XVI au XVIIIème siècle. Un extrait du roman Le Mariage de Figaro de Beaumarchais, Le comte cherchant des informations sur la trahison de Suzanne et interroge son valet Figaro. Un autre extrait étant Ruy Blas de Victor Hugo dans lequel le maître Don Salluste sermonne son valet Ruy Blas sur son comportement . Dans le troisième extrait de la pièce de Dom Juan écrite