Scapin Farce

présente plus ce grand dramaturge Jean Baptiste Poquelin, dit Molière. Ce comédien a marqué à jamais le répertoire classique français avec de célèbres œuvres telles que l’école des femmes (1662) Dom Juan (1665) Le Misanthrope (1666) Les fourberies de Scapin (1671) … mais aussi le Tartuffe (1664) dont nous nous proposons ici d’ étudier la scène 4 de l’acte I. Molière propose à travers cette pièce de renouveler le genre de la comédie dont il trouve le comique trop facile ou trop grossier. Ce dernier élève

le seul a exigé une mise en scène, sa particularité est d’être incomplet à la lecture mais complet à sa mise en scène (qui peu se jouer de plusieurs façons selon les metteurs en scène). Succès du théâtre classique aujourd’hui Les fourberies de Scapin (Molière), Dom Juan (Molière), Yerma ( Féderico Garcìa Lorca) Le tragique et le comique, Tragédie et Comédie (genre et registre) Définir les registres : comique/tragique/dramatique/lyrique Le registre comique désigne ce qui provoque le rire

permet d’arrêter Tartuffe et sauve la famille d’un désastre L’hypocrite au théâtre : Tartuffe, clé de voûte d’un système dramaturgique composite. D’un point de vue dramaturgique, Tartuffe est une pièce composite qui réécrit des schèmes propres à la farce, à la comédie à l’italienne, mais également à la tragédie. La pièce respecte la règle des trois unités : l’action (que l’on peut résumer à la tentative de Tartuffe, faux dévot et imposteur,pour s’emparer des biens d’Orgon, son bienfaiteur) se déroule

celle-ci dans le registre comique ou tragique. En outre, les dramaturges ont recours à d'autres procédés stylistiques, notamment aux registres, qui définissent leur oeuvre. Il suffit de voir les comédies qui héritent de la farce médiévale, comme Les Fourberies de Scapin, où le valet éponyme roue Géronte de coups après qu'il l'eut enfermé dans un sac. D'autres procédés comiques, tels que les quiproquos, se retrouvent dans la plupart des pièces de Molière, comme en témoigne L'Ecole des Femmes lorsqu'Arnolphe

y faire. La comédie est mal vue à cause de ses origines populaires. Parfois le comique est même noir comme dans "George Dandin" de Molière, c’est une forme d’humour qui souligne avec cruauté, amertume et parfois désespoir l’absurdité du monde. La farce vise à faire rire le lecteur en utilisant les différents types de comique. Ils sont hérités de la comédie antique dont on reprend les situations et les personnages. Le comique de gestes est un des comiques les plus connus, C'est l'ensemble des jeux

fonction est particulièrement évidente à la représentation, où l’affrontement peut se traduire par des injures (entre Sganarelle et sa femme dans Le Médecin malgré lui de Molière, par exemple) ou par des mouvements ou des coups (dans Les Fourberies de Scapin de Molière) : il y a de l’action et de l’animation sur scène, surtout si la représentation exploite toutes les ressources de la dispute (cavalcades, jets d’objets, hurlements, etc.). Ce sont parfois des joutes, non pas physiques, mais oratoires :

satire burlesque est le premier de ses grands succès. En 1662, Molière épouse Armande Béjart dont il aura un fils. Comédien, chef de troupe et auteur, il écrit des rôles sur mesure pour les membres de sa troupe. Même si Molière crée des pièces mi-farce mi- critique de la société, il conserve le soutien du roi. L’Ecole des femmes, La Critique de l’École des femmes, Tartuffe qui pointe du doigt l’hypocrisie religieuse et qui fut interdite de représentation pendant 5 ans, et Don Juan le hissent au rang

parallèle d'un théâtre profane : farce (comédie d'humour grossier, voire obscène)... 2. La Renaissance * arrêt du théâtre religieux suite au décret royal de 1548 interdisant la représentation publique de drames religieux * redécouverte du théâtre antique dans toute l'Europe à commencer par l'Italie : différence entre la commedia erudita (oeuvres littéraires aux modèles classiques) & la Commedia dell'arte (théâtre populaire proche de la farce) * renaissance de la tragédie

est subventionnée par Monsieur, le frère du roi. Le succès arrive en 1662 avec L’Ecole des femmes. Molière se verra accusé d’athéisme en 1665, et deux de ses pièces Le Tartuffe et Dom Juan seront interdites. Il revient ensuite à la farce avec Les fourberies de Scapin et monte des comédies-ballets alliant théâtre musique et danse comme Le Bourgeois gentilhomme ou encore Le Malade imaginaire. Jean-Baptiste Lully fut à ce titre d’ailleurs son collaborateur. Avec Molière, nous nous trouvons donc dans

ne pas y penser. Dès lors, comment ne pas voir dans le théâtre le lieu privilégié du divertissement ? À cet égard, la comédie et ses réjouissances offrent au spectateur la possibilité de s’oublier dans un rire libérateur. Du rire bon enfant de la farce ou de la comedia dell’arte à celui que provoque le théâtre de Molière ou même celui de Beaumarchais, la palette comique, par sa diversité, est bien à même de libérer le spectateur de ses préjugés en les rendant ridicules par un traitement souvent irrespectueux