Rôle Du Spectateur Dans La Représentation Théatrale

rapports humains. Pour répondre à cette demande, nous étudierons d'abord la représentation d'une pièce, puis, nous nous interrogerons à propos de l'écriture théâtrale et enfin nous observerons les ressources spécifiques et les techniques utilisées lors d'une représentation. Pour étudier la représentation, nous commençons par mettre en avant les acteurs. En effet, ils ont un rôle majeur de la représentation théâtrale car sans eux, ils n'y aurait pas de pièces. Ceux-ci doivent utiliser tout

requises pour être qualifié, contrairement à nombre d'auteurs dramatiques de son temps, d'homme de théâtre au sens plein du terme. Il en résulte un large oubli de ce qui reste pourtant une des contributions majeures à la production comme à la vie théâtrale du XVIIIe siècle, que quelques metteurs en scène contemporains audacieux nous ont appris à ne pas considérer comme un théâtre-musée mais une œuvre d'une étonnante actualité. La désaffection du théâtre de Voltaire aujourd'hui, comparé au succès qu'il

entre fiction et réalité. Où se trouve la limite entre l`univers théâtral et l`univers réel ? Où placer la frontière entre la représentation et la réalité ? Je tenterai de montrer en premier lieu cette continuelle transgression entre les deux mondes dans le prologue d`Antigone : Ce prologue transgresse nos habitudes theatrales car il incarne un personnage, comme le realisateur de la piece. Il s`adresse directement aux spectateurs et presente de maniere organnisee les "comediens" qui sont sur scene

Théâtre et son double  » traite les principes de son « théâtre de la cruauté » qui jetèrent les bases d’un changement radical des conceptions théâtrales et qui furent repris plus tard par le théâtre de l’absurde. Il affirme avec audace que ce n’est pas le texte qui fait le théâtre, mais que c’est la mise en scène qui est le véritable fondement de la création théâtrale. Artaud est d’ailleurs l’auteur d’une pensée sur le théâtre qui cherche à rompre tout lien avec ces prédécesseurs. La volonté d’une esthétique

Le théâtre est avant tout une représentation. Le théâtre se différencie des autres genres littéraires puisqu’il est destiné à être joué devant un public. C’est la présentation d’un message, d’une vision des choses. Cette présentation est possible grâce aux acteurs, aux décors, et enfin aux costumes. On ne peut donc pas se référer au théâtre sans penser à la scénographie. Dans une pièce, tout est matérialisé, aussi bien la parole que le costume. Les règles du théâtre étant une unité de lieu, de

latine, l'ensemble des pièces du genre littéraire théâtral produites en langue latine du temps de la Rome antique. Un théâtre romain désigne un édifice antique destiné aux représentations théâtrales durant la même période. Héritier du théâtre grec antique, où il était lié au culte de Dionysos, le théâtre latin s'en démarque sur de nombreux points. S'il est associé à l'origine à des cérémonies religieuses, il évolue vite vers des formes de représentation profanes, dans lesquelles l'écriture, le jeu des

essayer de montrer à travers deux parties contradictoires. Dans la première, nous montrerons que la lecture d’une pièce permet une meilleure approche et une meilleure compréhension de celle-ci, puis dans la deuxième partie, nous montrerons ce que la représentation d’une pièce apporte de plus qu’une simple lecture. Dans cette première partie, nous allons essayer de montrer que la lecture d’une pièce de théâtre est un acte nécessaire pour donner tout sens au propos de l’auteur. Il faut tout

le lieu où l'on regarde (thea en grec, action de regarder). La mise en scène devrait donc Jouer un rôle essentiel dans l'ésthétique théâtrale. Pourtant, la diffusion des textes de théâtre tend à accorder une importance capitale à la parole et à l'écrit. En quoi la mise en scène peut-elle contribuer à la construction des personnages au théâtre ? Quels sont les éléments de la représentation théâtrale qui permettent de définir le personnage ? Nous verrons dans un premier temps comment les éléments scéniques

L’improvisation théâtrale et son évolution : de la Commedia Dell’ Arte (All improvisa) jusqu’à aujourd’hui. Qu’est-ce qu’une improvisation théâtrale ? C’est la capacité à réaliser une performance théâtrale sur le champ, sans préparation. ( C’est principalement un art qui s’est épanouis dans et à partir de la rue. Son but est de créer une forme de mise en scène naturelle, authentique et spontanée. Grâce à ça, le spectateur est plus mis en valeur que la pièce elle-même. Ce qui – paradoxalement

ainsi du théâtre occidental une simple production littéraire : la dimension esthétique a été reléguée au second rang en même temps que la représentation au profit du texte seul . Or selon l'auteur « Le théâtre n’a rien à voir avec la littérature, quoi qu’on fasse pour l’y réduire ». Par définition le théâtre est l'art de représenter devant un public, la représentation est donc l'une des attributions principales du théâtre en ce sens le théâtre est plus que de la littérature -une esthétique langagière-