Rôle Du Spectateur Dans La Représentation Théatrale

Dissertation de français Au théâtre le rôle du metteur en scène peut-il être plus important que celui de l’auteur ? Vous développerez votre argumentation en vous appuyant sur les textes du corpus sur ceux que vous avez étudiés en classe, sur vos lectures personnelles et sur votre expérience de spectateur. Le théâtre, à la différence des autres genres littéraires, a une double composante  : c'est un texte littéraire soit, mais qui a pour vocation la représentation sur scène. Le metteur en scène

fois texte et objet de représentation, il peut grâce a la mise en scène, donner la possibilité d’une re-création. Le sujet de notre réflexion sera justement ici de savoir si dans le théâtre, il faut forcément représenter la pièce. Ainsi, est-ce qu’une pièce réduite à la lecture du texte peut-elle être comprise ou faut-il qu’elle soit représentée ? Nous verrons dans un premier temps que la lecture suffit à apprécier une pièce de théâtre, puis dans un second que la représentation est l’aboutissement

première exprime l’essence même du théâtre, le rôle d’une pièce, qui est avant tout d’être jouée et vue. (amorce de votre introduction). Cette définition semble par confirmée par le professeur de littérature Pierre Larthomas, qui estime en ouverture d’un ouvrage intitulé Le langage critique, sa nature et ses procédés que la caractéristique des œuvres théâtrales étaient « d’être écrites sous formes de conversations pour être jouées ». L’œuvre théâtrale se composerait donc de deux éléments liés :

la baguette magique de l’art » Vous commenterez et discuterez ces propos. « Le théâtre est un des arts les plus anciens » dit Eugène Ionesco dans Notes et Contre-notes. Le théâtre consiste à fabriquer, à reproduire, à rapporter ou à créer des représentations de l’homme En effet, le théâtre est un moyen, un outil, permettant de dévoiler l’homme sous ses multiples et diverses faces. Mais, qu’entendons-nous par multiples et diverses faces ? L’art, a ce pouvoir, cette puissance, cette acuité, cette magie

La farce est un genre théâtrale né au Moyen Age ayant des caractéristiques grossières. Elle est définie par l'exagération et l'exubérance. Ce genre théâtrale détient également une forme comique qui se manifeste par les registres burlesques, satirique et comique. Molière, l'un des plus grand dramaturges français est le premier a écrire des farces en France. Dom Juan est une pièce tragique et comique qu'il écrit en 1665. Cette oeuvre fais l'objet de plusieurs mise en scène au file des siècles. En 2003

(de l’auteur ou spectateur) comme par exemples le décor, le jeu des personnages ou les lumières. On peut donc s’interroger si chaque participant à la création théâtrale exprime le réel. Pour alimenter ce débat, nous montrerons que chaque participant à cette création joue un rôle pour exprimer le réel mais que ce n’est pas toujours le cas. I. Le réel exprimé par la création théâtrale. L’auteur est celui qui a rédigé la pièce, il a déjà à l’écriture l’idée de la représentation des personnages

Au théâtre le rôle du metteur en scène doit-il se contenter de servir les intentions du dramaturge ? Vous développerez votre argumentation en vous appuyant sur les textes du corpus, sur ceux que vous avez étudiés en classe, sur vos lectures personnelles et sur votre expérience de spectateur. Depuis son apparition au sein de la littérature, le théâtre se présente comme un genre original puisqu'il ne se limite pas à exister sous la forme d’énoncés écrits, mais aspire la plupart du temps à être

dans laquelle il a le rôle d'un personnage tué d'un coup d'épée. Son père croit alors que son fils est réellement mort et il se lamente : mais Alcandre lui dévoile la scène suivante :  De : "On tire le rideau et on voit tous les comédiens qui partagent leur argent" à " dans leur métier, ravissent dans paris un peuple tout entier" I. Bilan de l’analyse préalable du texte à commenter Il s’agit d’un texte qui met en scène l’illusion théâtrale et ses effets sur le spectateur, et qui réfléchit sur le

riant.) Molière - thème de l’amour contrarié par une fatalité divine ; réflexion sur le pouvoir - dénouement malheureux, voire funeste : séparation définitive ou mort - instruire : donner une leçon morale au spectateur - plaire : séduire le spectateur par la beauté du texte - émouvoir Corneille, Racine Hugo, Musset Beckett, Ionesco, Anouilh, Giraudoux, Koltès… - pour la tragédie ou le drame : personnages mythologiques ou historiques mais aussi gens de

Le texte théâtral contient-il en lui même tout ce qui permet de le représenter ? Le genre théâtral occupe une place particulière dans la littérature parce qu’il est à la fois texte et spectacle. En effet, le texte de théâtre est écrit pour être représenté, ce doit être un texte vivant, il doit pouvoir être incarné dans une parole vivante et traduit visuellement. Même si l'écriture théâtrale contient de nombreuses indications afin de guider le metteur en scène ainsi que le jeu des acteurs, on constate