Ruy Blas Image Du Pouvoir

Victor Hugo Page d'aide sur l'homonymie Pour l'homme politique portugais, voir Victor Hugo de Azevedo Coutinho. Pour les autres significations, voir Victor Hugo (homonymie). Victor Hugo Description de cette image, également commentée ci-après Portrait de Victor Hugo par Nadar. Données clés Nom de naissance Victor Marie Hugo Activités Écrivain Romancier Poète Dramaturge Pamphlétaire Personnalité politique Dessinateur Pair de France Sénateur Naissance 26 février 1802 Maison natale

succès populaire avec par exemple Notre-Dame de Paris (1831), et plus encore avec Les Misérables (1862). Au théâtre, il expose sa théorie du drame romantique dans sa préface de Cromwell en 18273 et l’illustre principalement avec Hernani en 1830 etRuy Blas en 1838. Son œuvre multiple comprend aussi des discours politiques à la Chambre des pairs, à l'Assemblée constituante et à l'Assemblée législative, notamment sur lapeine de mort, l’école ou l’Europe, des récits de voyages (Le Rhin, 1842, ouChoses

Proposition de lecture analytique pour l'acte III, scène 2 : la tirade de Ruy Blas (de « Bon appétit, messieurs ! » à « Babel est dans Madrid. ») Situation du texte : ✗ Acte III : dans la « salle de gouvernement », 6 mois après l'acte II (ellipse temporelle) ✗ La scène précédente est plutôt informative : ✔ On apprend la foudroyante ascension de RB devenu ministre (« Il a la Toison d'or. Le voilà secrétaire / Universel, et puis duc d'Olmedo! ») grâce à l'aide bienveillante de la reine, mais les deux

constitue l’aspect tragique de la pièce qui restera l’un des exemples les plus critiqués de remise en cause des règles classiques. Les auteurs ne s’attaquent pas seulement à la différence entre «genre noble» et «genre bas», mais ont également eu le pouvoir de remettre en cause leur société, ainsi dans Dom Juan de Molière, le personnage éponyme est un libertin de moeurs et d’esprit, c’est à dire un être matérialiste, dénué de croyances religieuses et prêt à tout pour parvenir à ses fins, il tente de

Le Mariage de Figaro est un nouveau succès. La pièce Beaumarchais renouvelle ici la comédie à travers le personnage de Figaro qui incarne le goût de la liberté, l’esprit frondeur ; il dénonce les hypocrisies et les abus du pouvoir. L’extrait étudié se situe juste à la fin de la pièce, avant le dénouement. Le mariage a eu lieu à l’acte IV. Le comte a donné rendez-vous à Suzanne le soir dans le parc. Elle a confirmé par un billet dicté par la comtesse. Croyant à tort que sa femme

Proposition de lecture analytique pour l'acte III, scène 2 : la tirade de Ruy Blas (de « Bon appétit, messieurs ! » à « Babel est dans Madrid. ») Situation du texte : ✗ Acte III : dans la « salle de gouvernement », 6 mois après l'acte II (ellipse temporelle) ✗ La scène précédente est plutôt informative : ✔ On apprend la foudroyante ascension de RB devenu ministre (« Il a la Toison d'or. Le voilà secrétaire / Universel, et puis duc d'Olmedo! ») grâce à l'aide bienveillante de la reine, mais les deux

aboutit, trois fois de suite, à la mise en échec du comte : cela permet à Beaumarchais de « jouer au yoyo » avec les nerfs du spectateur. Ce type de rivalité sert de ressort tant à la comédie qu’à la tragédie et se double parfois d’une lutte pour le pouvoir. Dans Britannicus de Racine, une double rivalité oppose Néron et Britannicus. Néron enlève à son demi-frère son amante Junie en même temps qu’il lui ravit l’empire, par usurpation ; Britannicus, entré au palais, se fait arrêter ; le conflit explose

avec l’apparition des grands magasins, de la publicité et l’ouverture de nouveaux marchés grâce à l’expansion coloniale de la France et des autres pays européens. La noblesse, qui ne travaille pas, s’appauvrit ; c’est la décadence. Elle perd son pouvoir. Le peuple, quant à lui, ne voit pas son sort s’améliorer : il n’a toujours pas de véritable droit de vote, il travaille toujours et gagne peu d’argent. La misère ouvrière est un vivier d’inspiration pour de nombreux auteurs comme Hugo avec Les Misérables

peinture de la nature humaine. Corneille leur offrait une image des hommes tels qu’ils devraient être : des héros admirables, droits et maîtres d’eux-mêmes. Racine au contraire met en scène des héros victimes de leurs passions, violentes et destructrices : la dramaturgie racinienne est au service de cette vision tragique de l’homme. Sur la scène, un huis clos étouffant, dont on ne sort jamais. Hors scène, le reste du palais, lieu du pouvoir, secret, invisible, terrifiant : l’espace est un lieu de

prince sont interdits. Après la chute du pouvoir de Robespierre sur la France révolutionnaire en 1794 et la convention thermidorienne qui met fin à la terreur, les excès des comités révolutionnaires dont l’extrême violence reste incomprise, sont à l’ordre du jour sur la scène. Par la suite, sous le Directoire, le théâtre réussit à se faire une place et permet au public de se divertir et de mettre parfois de côté la politique. L’arrivée de Bonaparte au pouvoir en novembre 1799 ne modifie pas immédiatement