Ruy Blas Et Tragédie

Andromaque de Racine, reste dans la mémoire : « Hé bien, allons, madame : / Mettons encore un coup toute la Grèce en flamme. » La tragédie classique, comme les comédies de caractère, ont su inventer des situations originales et exprimer, dans des répliques éblouissantes, la diversité des sentiments humains. De même, on lit avec plaisir et émotion les échanges de Ruy Blas et de Dona Sol dans la pièce de Victor Hugo ou la longue « tirade du nez » de Cyrano dans la pièce d’Edmond Rostand : « c’est un

ce fait, il en devient codifié. Ainsi, dans la Préface de Cromwell (1827), Victor Hugo se moque de l’unité de lieu : « Quoi de plus invraisemblable et de plus absurde en effet que ce vestibule, ce péristyle, cette antichambre, lieu banal où nos tragédies ont la complaisance de venir se dérouler ». Et qui plus est, dans le Médecin malgré lui (1666) de Molière on remarque que tout se passe sur une seule et même place. De la même manière pour l’unité de temps, dans le Mariage de Figaro (1784) de Beaumarchais

permettent de rendre ce type de situation concrètement visible, audible « sur scène », et par là plus efficace que dans les autres genres littéraires, comme le roman. Pourquoi le conflit entre les personnages, aussi bien dans la comédie que dans la tragédie, est-il un élément essentiel, voire même primordial ? Il peut présenter une efficacité dramatique et donner de l'intensité à l'action ; il peut aussi éclairer la psychologie des personnages ; il peut enfin permettre à l'auteur d'éclairer diverses

En assistant à la pièce de théâtre, le spectateur peut voir la mise en scène, le jeu des acteurs, il peut aussi comparé les détails du livre a son adaptation sur la scène. Ainsi un bons nombres de pièces de théâtre ont étaient adaptées au cinéma, Ruy Blas nommé en film La Folie des grandeurs. Ainsi le théâtre a de nombreux centres d'intérêt mais peut aussi donner du plaisir. Dans un premier lieu, le plaisir que peut éprouver le spectateur en allant au théâtre est de se divertir. Le théâtre nous

d'enfance. De ce mariage, il eut quatre enfants: Léopoldine (1824), Charles (1826), François-Victor (1828) et Adèle (1830). II- Chef de file du romantisme : 1. Le créateur du drame romantique: En 1827, la préface que Victor Hugo rédigea à sa tragédie, Cromwell - sa première œuvre dramatique -, devint immédiatement le manifeste du théâtre romantique. Le drame romantique né des théories de Hugo se caractérise par l'introduction du laid et du grotesque sur la scène théâtrale, par un plus grand

« Jeux floraux ». Couronné deux fois par cette société littéraire, nommé par elle maître ès jeux floraux en 1820, distingué par l'Académie française en 1817, à l'âge de quinze ans, pour une pièce sur les Avantages de l'étude, s'essayant à une tragédie (« Irtamène » dont on trouve quelques fragments dans Littérature et Philosophie mêlees), il comprend que sa vocation est toute littéraire, abandonne les mathématiques, et lance en 1822 les "« Odes »". Il obtient une pension de 2 000 francs de Louis

comédie : le long monologue de Figaro, dans le Mariage de Figaro (V, 3). – Dans la tragédie ou la tragi-comédie : « To be or not to be ? », Hamlet ; les stances du Cid de Corneille (I, 4) ; Phèdre (III, 2 ; IV, 5). – Dans le drame romantique : le monologue de Cœlio à la fin des Caprices de Marianne de Musset ; le monologue d’Hernani (I, 4), celui de Don Carlos dans Hernani de Hugo (IV, 2), les monologues de Ruy Blas marchant « dans son rêve étoilé » (III, 4 notamment) (Hugo). – Dans le théâtre moderne

– de Figaro, de Suzanne et de la comtesse – et aboutit, trois fois de suite, à la mise en échec du comte : cela permet à Beaumarchais de « jouer au yoyo » avec les nerfs du spectateur. Ce type de rivalité sert de ressort tant à la comédie qu’à la tragédie et se double parfois d’une lutte pour le pouvoir. Dans Britannicus de Racine, une double rivalité oppose Néron et Britannicus. Néron enlève à son demi-frère son amante Junie en même temps qu’il lui ravit l’empire, par usurpation ; Britannicus, entré

critiques. Enfant précoce et surdoué, admirateur du « grand siècle » (celui de l’époque classicisme) il v eut être reconnu comme tragédien, il transforme Arovet L(e) I (eune) en Voltaire. Il s’attaque à tous les genres nobles. -la tragédie. -la poésie. -l’histoire. Autre aspect de son œuvre, ce sont les textes d’idées, les textes « philosophique » En 1726, il est exilé en Angleterre ou il y reste deux ans. Il voit

Andromaque de Racine, reste dans la mémoire : « Hé bien, allons, madame : / Mettons encore un coup toute la Grèce en flamme. » La tragédie classique, comme les comédies de caractère, ont su inventer des situations originales et exprimer, dans des répliques éblouissantes, la diversité des sentiments humains. De même, on lit avec plaisir et émotion les échanges de Ruy Blas et de Doña Sol dans la pièce de Victor Hugo ou la longue « tirade du nez » de Cyrano dans la pièce d’Edmond Rostand. Et, au-delà