Ruy Blas Acte 4 Scène 1

figures de style 1. Les figures d’amplification 1. 1. La gradation Une gradation est une succession ordonnée de termes ou d’idées. On parle de gradation ascendante lorsque les termes sont de plus en plus forts et de gradation descendante lorsque les termes sont de plus en plus faibles. Ex. : « Je me meurs, je suis mort, je suis enterré. » (Molière, L’Avare, acte IV, scène 7) « Marchez, courez, volez où l’honneur vous appelle. » (Nicolas Boileau, Le Lutrin, III) 1. 2. L’hyperbole L’hyperbole

siècle à l’époque romantique. Hamlet met en scène des êtres exceptionnels. Hermani (1830) – Ruy Blas (1838) – Lorenzaccio (1834) g drames romantiques Beaucoup de monologues : acte I, scène 5 ; Hamlet touché par le comédien alors que lui se pose beaucoup de question, acte II, scène 2 ; " Etre ou ne pas être, acte III, scène 1 ; acte IV, scène 4. " O seigneur, nous savons que ce que nous sommes mais ce que nous deviendrons qui le sait ? " acte IV, scène 5 g Ophélia. Le château d’Elseneur (Danemark)

Lecture analytique n°4 : Le mariage de Figaro, Beaumarchais, Acte 5 Scène 3, Monologue, 1778 Introduction       Beaumarchais est un célèbre dramaturge français auteur du Mariage de Figaro, second volet d'une trilogie. Ecrite en 1778, elle est censurée et ne peut être jouée qu'en 1784. L'auteur nous livre ici le plus long monologue de toute l'histoire du théâtre français. Sur le conseil de sa mère, Figaro se rend au jardin où ont lieu les rendez-vous, pensant que Suzanne l'a trahi. Au travers de

CORRECTION LECTURE LINEAIRE 12Les Fausse Confidences, Marivaux : Acte I scène 2IntroductionDepuis la fin du 17e siècle, le théâtre parisien voit s’affronter la querelle des Anciens et des Modernes. Marivaux a pris part pour le clan des Modernes, ce qui explique son choix de n’écrire ses pièces qu’en prose et refuser le code de la Grande comédie. Le dramaturge des Lumières recherche une nouvelle forme de comique et s’inspire du théâtre italien, la Commedia delle arte. Il souhaite rompre avec la tradition

les romantiques veulent se libérer de la forme et refusent la règle des trois unités car elle étouffe le génie. ✓ Refus de la règle de bienséance : par souci de réalisme, les romantiques veulent montrer sur scène ce qui existe (meurtres, suicides, duels, etc. ; Cf. Chatterton, Ruy Blas, Hernani et Lorenzaccio de Musset). ✓ Le mélange des genres, la diversité : les romantiques prétendent qu’on peut écrire une pièce de théâtre en mélangeant les tons, refusant ainsi qu’il n’y ait que du tragique

VERGEZ Emma 1°L Jeudi 9 octobre 2014 FRANÇAIS : COMMENTAIRE LITTERAIRE J.Anouilh, Antigone p81-83 Anouilh est un dramaturge du XXème siècle qui vient d’une famille modeste mais cultivée. En 1930 il rentre dans le monde du théâtre en devenant le secrétaire personnel de Louis Joulet. Son premier succès fut Le voyageur sans bagage en 1937, ensuite il fit la réécriture d’Antigone en 1944. L’idée de cette réécriture

accorde depuis la plus haute Antiquité - avec les comédies d'Aristophane par exemple - tant de place au comique. Auteurs, metteurs en scène, acteurs «jouent» des aspects comiques de leur création avec des intentions variées. Le comique au théâtre - et sur scène - répond d'abord au premier objectif du théâtre qui est de divertir le spectateur. Mais il remplit aussi sur scène une fonction dramatique dans la progression d'une pièce par l’état d'esprit qu'il suscite chez le spectateur pour le préparer à des

Marivauder, c.-à-d., tenir des propos, en matière d’amour, qui rappellent les raffinements et la subtilité des personnages de Marivaux. Les fausses confidences, Marivaux : Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux (4 février 1688 - 12 février 1763), plus communément appelé Marivaux, , il fut un journaliste, un romancier, mais surtout un auteur dramatique fécond, qui, amoureux du théâtre et de la vérité, observait en spectateur lucide le monde en pleine évolution

importantes selon les époques et les auteurs : de quelques mots dans une pièce classique du XVIIe siècle (La scène est à Séville pour Le Cid de Pierre Corneille) à des indications scéniques détaillées sur le décor, les lumières, les costumes, les gestes, les déplacements, les intonations..., comme dans Ruy Blas de Victor Hugo ou Rhinocéros d'Eugène Ionesco. On peut même noter le cas limite de Acte sans paroles de Samuel Beckett qui ne comporte que des didascalies. Le dramaturge Jean Giraudoux affirme

substitution, de pensée, d’opposition, de construction, de sonorités, d’insistance et d’atténuation (→ lire la page : les différents types de figures de style). Quoi de neuf sur le forum ? Puis-je espérer entrer en licence en droit à l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne ? Fait d'actualité pouvant constituer la matière d’un apologue Rédiger un récit sur le tableau La Tentative de l'impossible de Magritte Les moyens immoraux Yaël Hassan, L’Ami - Résumé Allégorie (féminin) : Figuration d’une abstraction