Ruy Blas Acte 1 Scène 2

nourrir votre réflexion. En exploitant le corpus proposé (ou ici l'oeuvre étudiée): repérez les expressions, les phrases qui sont des pistes de réflexion et peuvent servir de citation. Construire le plan. 1. Dans le cas d'un sujet didactique (ou critique) comme ici, deux possibilités: Un plan en 2 parties : chaque partie représente un point de vue différent et développe des arguments et des exemples. On commence en général par soutenir le point de vue du sujet pour ensuite en montrer les limites.

THEÂTRE Objet d’étude : Le théâtre, texte et représentation Séance 1 : Rappel Tragédie -> 5 actes Comédie -> 3 actes Unité de temps -> 24h Unité de lieu -> plateau unique (autrefois) Unité d’action -> une action principale Vraisemblance -> la pièce doit être crédible, ne pas choquer (nu) Unité de thème -> Comédie : registre comique Tragédie : registre tragique I. Les genres du théâtre p.482 1) Sous genre de la comédie Comédie classique : cf : XVIIe siècle, Molière

Le théâtre au XIXe siècle Objectif : connaître les modifications importantes que le XIXe siècle a opéré dans le genre dramatique ; connaître les auteurs et œuvres de théâtre les plus marquants de ce siècle. 1. L’héritage du XVIIIe siècle a. Les grands bouleversements du XVIIIe siècle Les dramaturges du XVIIIe siècle ont mis à mal les règles classiques. Beaumarchais et Marivaux en tête, ils se sont émancipés des contraintes formelles et théoriques, notamment les règles des trois unités (temps

curiosité et de fascination : antithèse (l.29) « admirait et tremblait ». Un contexte éloigné « vue de soixante lieues » (l.27) : un divertissement pour purger la peur du surnaturel (catharsis). -Démesure des moyens pour conclure cette affaire : (l.2/3) : m étaphores : « massue » et « mouche », hyperbole « toute la force du royaume » : une disproportion révèle un mauvais jugement de la réalité des faits. La position du narrateur et les « on » : Occurences du pronom personnel « on », nombreuses et

privilégié qui intensifie son plaisir. I. Qu’est-ce que le double jeu au théâtre ? La variété et la complication pour le plaisir du spectateur… Au théâtre, tout est jeu… Mais qu’est-ce que le double jeu, qui existe aussi bien dans la vie que sur scène ? 1. Un comportement multiple et une identité double Ce comportement, volontaire, fait qu’on l’on agit différemment selon les personnes à qui l’on a affaire et suppose que certains personnages ne soient pas au courant de ce double jeu. Il implique

DOCUMENT 1 : 1. Sur quoi repose la difficulté à mettre en scène les pièces d’HUGO ? Il faut faire attention à ne pas sur jouer le sublime de peur de sombrer dans le pathos, de jouer le grotesque sans tomber dans la parodie. Comment montrer par le jeu de l’acteur l’articulation entre passions privées et ambitions publiques. Comment dire l’alexandrin sans emphase tout en respectant sa construction. Faire un choix entre les décors prévus et l’espace vide du théâtre contemporain. 2. Quels éléments

ACTE 1 SCENE 1 Acte d'exposition : toutes les informations importantes vont nous être décelées. Quels sont les personnages présents sur cette scène? Don Salluste (un des personnages les plus importants). Noble, fortuné (manière dont il est vêtu) Grand du royaume : il occupe un poste capital, situé dans la mouvance du ministre ou du premier ministre, il exerce sont pouvoir de manière très autoritaire (on le craint ou il est même détesté). Il est exposé car sa perte ne pourrait mettre dans

 Texte 3:La tirade aux ministres-Ruy Blas Acte III, scène 2 (v.1091-1138) Intro 6 mois séparent la fin de l'acte II et le début de l'acte III qui s'ouvre en plein conseil des ministres → il n'y a pas d'unité de tps. Les ministres parlent de RB, sous nom de Don César, on apprends qu'il ne voit jamais la reine mais elle est probablement à l'origine de son ascension, RB devenu 1er ministre, il a maison en ville gardée par des muets, éveille soupçons, ainsi que le caractère sérieux de RB

leurs gestes pour donner vie à un texte. Le mot « théâtre » s’applique aussi à l’ensemble des activités liées à l’art dramatique (voir théâtre) et au lieu destiné aux représentations, voir théâtre (bâtiment). Sommaire [masquer] 1 La spécificité du théâtre 2 L'énonciation théâtrale 2.1 Les textes à lire 2.2 Les textes à dire 3 L’action théâtrale 4 Les personnages de théâtre 5 La diversité des genres théâtraux 5.1 La codification classique 5.1.1 Un art moral 5.1.2 Un art de la mesure

Peut-on se contenter de lire une pièce de théâtre sans rien perdre de ce qui fait son originalité et sa spécificité ? Comme nous le verrons, ce n'est pas souhaitable, même si certaines œuvres peuvent s'accommoder d'une consommation solitaire, chez soi. 1) Le théâtre est un art du spectacle qui demande comédiens et public a) Origine du théâtre. Théâtre, art populaire s'adressant à un public peu lettré. L'étymologie grecque du mot (V. 1200, t. d'antiq.; lat. theatrum ; grec theatron : " contempler ")