Romantisme Lyrisme Et Engagement

d’une ville populace» (Borrow). Page 96 - «la ‘’rommani’’ ou ‘’chipe calli’’» : Ce sont les noms que les gitans donnent à leur langue. - On passe du simple pittoresque touristique («la neveria») à la couleur locale plus violente et teinte de romantisme : I'attirail des sorcières. Mais les indications de décor restent rares et brèves. - «faire la croix dans ma main gauche avec une pièce de monnaie» : Cervantès commence ainsi une scène de sorcellerie (‘’Nouvelles exemplaires’’, ‘’La gitanilla") :

rendu d’un tableau pourra être un sonnet ou une élégie.» 2. ‘’Qu’est-ce que le romantisme?’’ Il répondit : «Le romantisme n'est précisément ni dans le choix des sujets ni dans la vérité exacte, mais dans la manière de sentir [...] Qui dit romantisme dit art moderne, - c'est­à­dire intimité, spiritualité, couleur, aspiration vers l'infini, exprimées par tous les moyens que contiennent les arts.» - «Pour moi, le romantisme est I'expression la plus récente, la plus actuelle du beau.» 3. ‘’De la couleur’’

le brillant et l’obscurité de poèmes comme ‘’Onirocritique’’, ‘’Lul de Faltenin’’, ‘’Le brasier’’, ‘’Les fiançailles’’, dont les énigmes n’ont pas fini de stimuler la sagacité des exégètes, même si ces poèmes témoignaient de la recherche d’un «lyrisme neuf et humaniste à la fois». En 1909, le recueil projeté s’appelait toujours ‘’Le vent du Rhin’’. En 1912, alors qu’Apollinaire rassemblait désormais, sous le titre ‘’Eau-de-vie’’, ses poèmes dont nombre avaient paru auparavant dans diverses revues

semble elle-même une métaphore de la dépendance réciproque des amants. La reine trouvera la baguette et rejoindra Tristan avant d’être contrainte de retourner auprès de son époux. Le serment en vers est devenu le symbole de l’amour courtois et du lyrisme médiéval. 16 © Groupe Eyrolles « Telle est la mesure d’aimer Que nul n’y doit raison garder. » Marie de France, « Lai d’Equitan », XIIe siècle C’est une curieuse histoire que raconte le « Lai d’Equitan » de Marie de France, celle d’amants

bouleverser sa vie, ainsi que l'histoire du monde. La pudeur de son jeu ramène l'utopie révolutionnaire, juste évoquée lors d'un premier discours panaméricaniste, à l'empathie et à la générosité de ses racines. Très loin de l'individualisme et du romantisme égoïste post-pubère dont la belle image du "Commandante" est souvent le prétexte, le film se déroule comme le temps. Comme le long silence et le regard long, chargé de mémoire et de nostalgie, de l'octogénaire Granado, confié pour l'un des derniers

................................. p. 29 Séquence 3 Le Colonel Chabert : les hommes et l’argent Séquence 4 Tragédie et comédie au XVIIe siècle Séquence 5 L’École des femmes : une comédie classique Séquence 6 La poésie, du romantisme au surréalisme ........................ p. 49 ................................................... p. 71 ........................ ................................ CNED p.93 p.117 SECONDE – FRANÇAIS 3 SÉQUENCE

imposées au lieu de se révolter contre elles, ceux qu'il juge timorés dans l'expression, ceux qui se donnent du « Monsieur » et du « Madame » et qui cachent leur férocité sous une apparence de civilité. Dans ‘’Les enfants du paradis’’, il opposa le romantisme d'un Frédérick Lemaître et même de l'assassin Lacenaire au classicisme étroit de l'aristocrate Édouard de Montray, que dégoûte Shakespeare et qui ne jure que par la tragédie. - « Dreadnoughtent » est un néologisme fabriqué d'après le nom d'un cuirassé

Mort à Paris (France) en 1628 François de Malherbe naît au cœur d'une famille noble protestante et s'intéresse très tôt à la poésie. Il rejoint la cour parisienne et est nommé poète officiel. Il soutient une poésie rigoureusement structurée, où le lyrisme prédomine. Il se plaît à présenter sa conception de l'art poétique dans des ouvrages tels que "Remarques sur Desportes". Il s'éteint en 1628. Le recueil de la totalité de ses poèmes paraîtra à titre posthume deux ans plus tard. Malherbe influencera

Reiter (le cavalier bleu) formé à Munich en 1911. Comme d’autres peintres de leur génération, ils sont impressionnés par Gauguin (1848-1903), Cézanne (1839-1906) et plus particulièrement par Van Gogh (1853-1850), pour ses couleurs franches et son lyrisme tumultueux, sans oublier le norvégien Edouard Munch (1863-1944) avec ses personnages tordus par l’angoisse du peintre. Leurs membres veulent détruire les vieilles conventions comme cela est en train de se produire en France. Le peintre ne doit pas

romancier et dramaturge, il est sans conteste l'un des géants de la littérature française. Les romans les plus connus de Victor Hugo sont Notre-Dame de Paris (1831) et Les Misérables (1862).Entre 1827 et 1830, Victor Hugo s'affirme comme le chef du romantisme. De 1830 à 1840, il publie un grand roman historique, Notre-Dame de Paris (1831) : Ce roman est un véritable chef d’œuvre, il a été publié en 1831. Les Misérables (1862) : Ce roman est l’un des plus populaires de la littérature française, il