Romantisme Lyrisme Et Engagement

HISTORIA DE LA LITERATURA Y DE LOS MOVIMIENTOS CULTURALES FRANCESES SIGLOS XIX Y XX XIX SIÈCLE 2 1. LE ROMANTISME. Les romantiques proposent la liberté dans la création des œuvres. Ils s’opposent au classicisme parce qu’il était trop réglé. Le romantisme a des caractéristiques très variés. On peut parler du romantisme au pluriel. Chateaubriand a créé le romantisme et sa relation avec la nature. Il y a de l’importance de la mélancolie. Victor Hugo avait une voix plus forte. Lamartine

heureux, univers toujours actuel et proche du spectateur. Elle veut plaire en instruisant. Met en place morale pragmatique, voire cynique. Audace que la comédie bienséante du siècle suivant s’empressera d’oublier. 5. La tragédie : du lyrisme à l’action Elle représente des personnes de condition élevée et de caractère historique. Style haut. Dénouement le plus souvent malheureux (heureux : tragi-comédie). Sous l’influence de Sénèque (de Jodelle à Antoine de Montchrestien):

qui étaient fréquentes dans la langue classique mais qui ne sont plus possibles aujourd’hui où il faut que le sujet de la proposition participe soit le même que celui de la principale. L’albatros et le Poète sont, autre facette de ce grand thème du lyrisme, «exilés sur le sol», la terre n’étant pas leur patrie : ils n’y sont pas chez eux, comme le personnage du poème en prose de Baudelaire, “L’étranger”. Et, en tant qu’étrangers, ils ont à subir les «huées» de la foule. Mais l’anacoluthe permet d’interrompre

choisie car il est reconnu par « le siècle des Lumières » c’est pour cela nous sommes intéressés à ce siècle. L’histoire de la littérature française du 19ème siècle peut se diviser en trois périodes ou bien trois grands courants littéraires : romantisme, réalisme et symbolisme. Nous avons des grands auteurs qui ont réussit à s’installer comme des auteurs professionnels dans la littérature française comme : Balzac, Flaubert, Mérimée, George Sand et Stendhal, Chateaubriand, Lamartine, Hugo,

Les Châtiments, il proclame son admiration pour Napoléon Ier, pour mieux accabler de ses sarcasmes Napoléon III qu'il a surnommé "Napoléon le petit". Cette œuvre dont le premier texte s'intitule "Nox" (nuit) et le dernier "Lux" (Lumière) révèle un engagement qui jamais ne faiblira. La tonalité est d'ailleurs donnée par la préface ou Hugo écrit : "Si l'on met un bâillon à la bouche qui parle, la parole se change en lumière, et l'on ne bâillonne pas la lumière". Le texte Chanson que nous allons voir ici

Pair de France Sénateur Naissance 26 février 1802 Maison natale de Victor Hugo, Besançon Drapeau de la France France Décès 22 mai 1885 (à 83 ans) 16e arrondissement de Paris Drapeau de la France France Langue d'écriture Français Mouvement Romantisme Genres Roman Poésie Théâtre Pamphlet Distinctions Élu à l'Académie française Funérailles nationales Inhumation au Panthéon de Paris Adjectifs dérivés hugolien, hugolienne Œuvres principales Romans : Notre-Dame de Paris, 1831 Les Misérables

fixe que représente le sonnet, tout concorde pour faire de cette pièce un monument de recherche verbale plus qu'une expression subjective d'un sentiment personnel. La thématique amoureuse de l'absence ne conduit pas le poète à composer un poème d'un lyrisme plaintif qui exprimerait la désolation d'un coeur bouleversé. Le poème reste serein et symétrique, il restaure l'ordre que les sentiments auraient éventuellement troublé, sans laisser passer la moindre ombre. Les vers, les rimes, les mots et la construction

souffrance, mais aussi de pardon : Villon fait appel à la charité chrétienne en donnant au pendus une voix. Nous étudierons tout d’abord le réalisme de la scène décrite I , avant d’aborder l’originalité du lyrisme dans ce poème II . Pour terminer, nous remarquerons que Villon ne plaide pas seulement pour lui, mais aussi pour l’humanité entière III . Le réalisme de la scène décrite ILa mort

Cette courte période nous a légué l’admirable message de PEGUY, couronné par sa mort au champ d’honneur ; la révolution poétique amorcée par APOLLINAIRE ; une grande partie de l’œuvre de CLAUDEL – dont le souffle puissant vivifiait le drame et le lyrisme- et de l’œuvre de Gide, depuis les Nourritures Terrestres jusqu’aux Caves du Vatican . En VALERY mûrissait l’analyste de l’intellect et le poète de La Jeune Parque, tandis que MARCEL PROUST découvrait le secret du Temps retrouvé et dessinait les

n'ayant rien voulu faire». Les considérations proprement littéraires qui suivent sur la poésie «subjective» et «objective» sont à compléter par la lettre à Demeny, Rimbaud se bornant ici à quelques allusions. Il oppose la poésie «objective» au lyrisme impénitent de la poésie «subjective», celle des romantiques ou de leurs émules. Mais, parlant à trois reprises du «principe» d'Izambard (à savoir : «On se doit à la Société»), il accuse celui-ci de ne pas voir clairement et «sincèrement» ce que peut