Roman Nature Humaine

scènes empruntées à la vie familière, anecdotique, intime, par opposition aux peintures du genre historique. Paysage : Peinture représentant la nature, incluant les représentations de ville, d’architecture, de ruines. Nature morte : Peinture ayant pour sujet un ou plusieurs objets ou des plantes; parfois des animaux morts • Vanité : Une vanité est une nature morte proposant une méditation sur la mort et le caractère éphémère des biens terrestres. Peinture allégorique PRÉHISTOIRE: c’est avant l’écriture

------------------------------------------------- Jean – Paul SARTRE LA DAMNATION DE BOUVILLE ------------------------------------------------- SITUATION DE TEXTE Texte extrait du roman de Jean-Paul Sartre, romancier et philosophe (1905-1980), intitulé la Nausée, qui fit scandale en 1938 lors de sa parution, surtout dans les milieux bourgeois qui se sont reconnus comme étant la cible de ce roman contestataire ; son héros , Antoine Roquentin passe par une série de désillusions qui dénoncent les mystifications de l’existence ; l’extrait

Emile Zola, on s’aperçoit que les motivations des personnages ne sont pas des plus honorables ni des plus altruistes et que ces personnages agissent selon les théories associées au courant que privilégiait l’auteur. *3 Le personnage principal du roman agit de façon égoïste ; l’égoïsme est le trait de caractère qu’ont la plupart des personnages dans les œuvres littéraires lié au Réalisme. On remarque facilement, lorsque Thérèse souhaite se marier avec Laurent, ses motivations ne tiennent compte que

(plays) s’intitulent ‘‘Miracles’’ ou ‘‘Mystères’’, et les représentations ont lieu dans les églises ou juste devant. ---une littérature populaire, qui comprend surtout des romans et des comédies dont les nombreux personnages sont soit des animaux, soit des gens du peuple simples mais rusés. Le ‘‘Roman de la Rose’’, le ‘‘’Roman de Renard’’, ‘‘La Farce de Maître Pathelin’’ sont parmi les chefs- d’œuvre le plus connus. ---les ‘‘chroniques’’ historiques constituent également un genre littéraire particulier

Introduction aux grandes théories du roman I. Arts poétiques : la paternité paradoxale d’Aristote 1. Arts poétiques : le roman n’est pas un genre Dans les arts poétiques (descendants d’Aristote), le roman est méprise (comme par ex. chez Boileau). 2. Aristote, théoricien du récit Qu’est-ce que la poésie ? Aristote : tragédie (dramatique élevé)/comédie (dramatique bas), l’épopée (narratif élevé) + une 4ème catégorie « fourre-tout » (narratif bas). Le récit dramatique et le récit épique sont

des litteratures etrangeres ( byron , shakespeare) 3) un elargissment des sources d’inspiration : _les romantiques s’inspirent de l’histoire national et surtout le moyen age chretien _ ils s’inspirent de la nature , les ecrivains ecrivent la nature dans leurs oeuvres d’une facon tout a fait personnelle 4) la liberte : l’art romantique se caracterise par la grande liberte dont il jouit , il n’y a plus des regles pour la poesie ou le theatre . chaque ecrivain est libre

S C L A S S I Q U E S Le roman de Renart Traduit de l’ancien français par Pierre Mezinski, d’après le texte original de l’édition Ernst Martin. Introduction : L’intérêt pédagogique Fiche pédagogique réalisée par Evelyne Dalet, professeure de français au collège Malmaison, à Rueil-Malmaison. Grand classique de la littérature du Moyen Âge et l’un des tout premiers textes en français, Le roman de Renart n’a pas pris une ride. Le goupil aux mille ruses

Lecture méthodique : Lorsque Flaubert meurt en 1880, c’est une grande affliction pour Maupassant qui perd à la fois un mentor littéraire et son ami le plus cher. Trois ans plus tard, il présente son premier roman, Une Vie, comme « l’hommage d’un ami dévoué, et en souvenir d’un ami mort. » Ce roman, d’inspiration réaliste, nous présente la vie de Jeanne, une femme de la petite noblesse normande. Il retrace son existence au travers d’un pessimisme marqué qui la fait sombrer dans une désillusion de plus

L’importance du thème de la mort- « Au printemps de 1650 Madame de sainte Colombe mourut » ; la première phrase du roman place le récit sous le signe de la mort qui est un thème central dans le roman comme dans le film. Nous verrons que ce thème a une fonction narrative , tant il rythme le récit et caractérise le système des personnages en particulier par le statut de Madame de Sainte Colombe ; qu’il a aussi une fonction esthétique par l’importance de la musique baroque et de la

et d’une longue recherche de la part de Jules Verne. Car rédiger une nouvelle robinsonnade, aussi merveilleuse et mystérieuse soit-elle, c’est forcément s’inscrire dans une lignée de romans à succès. Tout cela a obligé ainsi l’auteur à une réussite quasi-obligatoire. Jules Verne ne déroge pas à la règle, et son roman (publié en 1874), une suite indirecte de Vingt mille lieues sous les mers (1869), témoigne d’une formidable maturation intellectuelle propre à l’auteur des Voyages Extraordinaires… Dès